论古代唐卡艺术的历史演变及风格特征

(整期优先)网络出版时间:2021-01-15
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论古代唐卡艺术的历史演变及风格特征

云丹贡布

日喀则市职业技术学校

摘要:唐卡,来源于藏语译音,意为卷轴画。唐卡是唐蕃古道和丝绸之路南道穿越的重点地区,与汉藏、中外文化交往千丝万缕,尤其是与西域的文化交往。唐卡艺术是西藏民族和佛教的发展产物,具有某种寓意、象征或象形观赏的艺术和纪念品。唐卡艺术是一种在公众视野中存在的艺术形式,唐卡艺术在公众的视野中包含了丰富的精神,这些纪念作品让我们感觉到作品所包含的韵味,唐卡艺术则是西藏的文化,唐卡艺术在人们精神上的发展也产生了很大的影响。

关键词:唐卡艺术历史演变风格特征

一、唐卡艺术概述

西藏的绘画历史很悠久,源远流长。早在昌都卡若新石器时期遗址,就出现了原始的彩陶。公元七世纪,松赞统一了西藏,揭开了历史上的一个新页。松赞干布与尼泊尔、唐朝的公主相继结婚,分别从尼泊尔、中原等地带带来大量佛教经典,建造工艺、旱算历法和大批的工匠,对西藏文化发展产生了积极推动。西藏唐卡艺术在佛教传入西藏后,伴随着西藏佛教的弘扬和佛教文化的渗透,不断地注入了新鲜的血液。西藏唐卡努力继承和更新了原有的艺术特点,努力吸取印度、尼泊尔、中原等国的艺术精华,成为西藏特有的艺术分类,并随着时代的推移,出现了不同的画法,使西藏画坛日趋完美和成熟。

二、唐卡艺术的诞生

第一,据传松赞干布以鼻血画出吉祥的天母像。第二,唐卡原型为印度佛教的一幅原始画作,持有意大利藏学家图奇的观点。其三,唐卡是青藏高原众多寺院壁画中的另一种形式,它是为了便于游牧民在宗教生活中的宗教活动所产生的"移动壁画"

三、唐卡作品中衣饰的变化与中原绘画和雕塑的发展一脉相承

从现有的明清旧唐卡作品可以看出,作者在服饰上都付费了巨大的努力,特别是衣皱上的刻画,与中国北派的雕塑非常相似,褶皱上既有现实的刻画,又有艺术上的对称处理,线条流畅、曲线优美,观之甚美。坐如此,立像衣带的处理也借鉴了飘带飞天的意象,极尽尽能地飘扬起来,把线条、曲线的美发挥到最大程度,完全摆脱西域风格,成为唐卡自身艺术的一种风格和特色。中国最早雕塑体现了中国传统雕刻的精神文化,融合了独立的风格、东方雕塑,以及直接体现了中华民族独特的文化性质。现代塑像的装饰理念和创作灵感都是以现实生活为基础的。任何文化都有强烈的时代特征,与时代发展相对应,个性因素互为交织。在充满多元因素的社会里,创作者要培育出优良的审美素质,秉承追求完美的心态,在创作过程中结合国家精神,与现实生活相结合。中国雕塑要建立起民族的风格,不能盲目地效仿西方的艺术,只有具备独特性,才能创造出更多的意义。中国的雕塑可以作为国家文化的象征和标志,也可以作为这个民族文化积淀的产物。雕塑讲述了民族发展的历史,凝聚了民族精神与传统,代表了每一个历史时期的精神面容,反映了自古以来人们对无限的追求和执著信仰,展现了价值观念和审美的情趣。中国的雕塑,城市的建筑,都是民族精神文明和物质文明中最直接、最集中的一种表现形式。随着我国雕塑技艺的不断发展,佛像雕塑逐渐摆脱了外来影响,尤其是北派雕塑,本土风格越来越明显,其中最为精彩的部分,当为衣皱的发明,写实与写意并重的衣皱雕刻,使我国佛像摆脱了犍陀罗的呆板,充满了自由洒脱的气息,观之有飞降之感,对后世产生极重的影响
四、唐卡艺术中的色彩表现

人是一种视觉动物,我们生活在视觉文化的时代,我们并不甘心仅用一句话来表达生活丰富的多彩性。每一位视觉健康的人都可以直观地感受到画面的色彩,即使有些人肉眼不能感受,色彩所带给我们的情感也能让我们深入思考。雕塑的陶瓷颜色勾勒的唐卡艺术场景不同于现实生活的场景,其中包括作者自我感情和在这一场景中发生的事情所表现出来的情感氛围。唐卡的画作、服饰都具有很强的艺术意义,不像普通文化艺术,雕塑、陶瓷则更多地展现文化的背景,工艺水平更为深入。例如,唐三彩作为一种流行于唐朝的陶器,以黄白为基础,呈现出色彩相映的光辉,显示了堂皇富丽艺术的魅力。唐卡艺术中最重要的是人物塑造,在外表和内部都要有足够的吸引力来吸引观众。在唐卡艺术中,只有人物塑造的成功,唐卡才是一种好的艺术。这也是唐卡美术中演技出色的原因,对唐卡美术中的人物形象是完美的。在观众中了解唐卡艺术人物形象的特点后,才会有共鸣,深入人物去理解唐卡艺术要表现的情感。观众和人物之间产生的共鸣,才是唐卡艺术真谛的所在。色彩利用其独有的视觉效果,给人带来视觉冲击,在唐卡艺术接受色彩的时候,就会更多地理解唐卡艺术要达到的所有目标。色彩象征的感觉不是人们主观地猜测的产品,而是人们在长期经历和不断实践的过程中所形成的观念。色彩也具有情绪性。在高兴的时候,表达色彩是明快,鲜明的。喜庆的红色、冲动的红色、愤怒的红色,色彩也是具有情绪性。悲伤,忧郁时,表现的都是为阴暗的颜色,给人压抑的气息。

五、结语

本文认为,唐卡艺术是以吐蕃时期以文成公主进藏为端,在汉藏文化频繁交流融合的基础上,由精通汉藏绘画的吐蕃艺人借鉴敦煌、汉地绘画,创制的兼具汉藏特点的藏族佛教绘画艺术。


参考文献:

  1. 王余;热贡唐卡艺术的色彩审美取向[J];湖北美术学院学报;2013年04期

  2. 罗桑开珠;浅析藏传佛教造像艺术的文化元素及其特征[J];中央民族大学学报(哲学社会科学版);2013年02期

  3. 王玉;张晓彤;吴娜;西藏拉萨大昭寺转经廊壁画颜料的拉曼光谱分析[J];光散射学报;2017年01期