当代美术教育的思考

(整期优先)网络出版时间:2021-01-15
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当代美术教育的思考

王琦

新疆 昌吉市第七 中学

我是一位美术教育工作者,一直在通过不同的途径,去接近和理解艺术,在教学活动和组织兴趣小组工作的过程中受到启发,有了一些自己的想法和体会。在此就当代美术教育工作中存在的问题谈一点自己的看法和认识,与各位老师、朋友进行交流。

发展心理学家皮亚杰认为,教育的首要目标是造就批判性思维的头脑和敢于验证问题的头脑,而不是人云亦云的头脑。讲到美术和美术教育,我时时想,美或对美的向往、追求实质应是人类自身的一种需求,这种需求是在一种自觉与不自觉中形成的。当人类逐渐步入知识经济、网络社会、新技术不断涌现的时代,创造已成为美术和美术教育不可缺少的重要前提,美术和美术教育是培养创造力的一种代表性的学科。社会不断细化和丰富,逐渐形成当前这样一个现代的五光十色、生机勃勃的社会,美术和美术教育也正是在这样一个历史发展的长河中逐渐产生、发展、完善的。美术和美术教育实际就是人类认识世界、改造世界、美化世界的一种由无意识到有意识的觉醒,是人类自我价值的体现和升华。通过不断的发展积累,如今的美术已成为一门专业性很强的实用性学科。美术和美术教育能给我们一双观察世界和认识世界的眼睛。罗丹曾说∶"对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现"。这就是美术的归宿,这就是美术教育的责任。

美术教育的发展和我们的现代化生活,紧密相连,密不可分,这是不争的事实,而且对我们的生活和社会的进步,起到积极的促进作用。为此,我们对美术教育怎能等闲视之,漠不关心? 因为对美术教育重视不够,致使我们的生活黯然失色,使我们的环境趋于死板乏味的例子举不胜举。但真正解决和杜绝这样的现象还得从源头抓起,从我们的美术教育自身抓起。这才是标本兼治的良方。

首先,在美术教育中不能将理论变成虚无飘渺的形式,故弄玄虚,玩文字游戏,把理论的作用讲得无穷大,无所不为,无所不能,把某某大师,某某画家,某某巨匠的言论视为"圣经",而应在一定的氛围中培养出具有创造性和批判精神的学生。想象可分为再造性想象和创造性想象。创造性想象主要特征就是"异质因素组合"。"异质因素组合"有两大原则和方法∶(1)变陌生为熟悉,即打破知觉背景,(通

过比喻和比拟),变新的问题为某种熟悉的事物。当毕加索把一个废弃的自行车座和一双手组合起来时,奇妙地产生出了我们熟悉的"牛头"这一艺术形象。(2)变熟悉为陌生,探索新的认识途径(通过比拟的方法,将某些熟悉的事物,用新的方法创造出新的审美意象),如果人在单一事物中能发现许多属性,或找出不同事物相似的属性,那么创造的可能性就很大。在教学过程中应尽可能设置认识和逻辑的冲突,如调换熟悉作品的色调,添加和抽出部分内容,将作品倒置过来欣赏,以激发学生的好奇心和想象力。

其次,是存在一种重实践轻理论的作坊教育的想象。在这类教育模式中,过于注重美术基础技能的训练,凡事从素描、三原色入手,一刀从基础开始。当前社会发展飞快,材料工艺的创新、工具的便利是始料不及的,基本功扎实并非坏事,但也要注意理论的学习,文化知识的积累。好的基本功在遇到实践问题时同样会无序,因而在学习基础的同时,还需要用知识和理论来充实我们的头脑,让我们的知识不断更新,转换思维方式。俗话说∶"活到老,学到老",在教书育人的同时,先要用知识来武装自己,使自身素质提高,才能更好的启发学生,让他们充分发挥创造力。没有这些支持,最终不过是造就了一批"熟练"的技工而已,这就是我们常说的"匠"和"师"的差距。

再次,是教育中的拜金主义倾向,在这种思维引导下培养出来的学生是最让人担忧的。因为这种教育方式将使他们形成错误的世界观。整个学习中,我们的学生受不到正确思想的引导,会影响学生自身人品,而人品会直接影响到画品。"量变是质变的基础,水滴石穿,绳锯木断"的道理无不说明了量的积累,才可能发生质的飞跃。我们只有教导学生从点滴入手,从基础下功夫,在具有一定积累之后就可以进行变革和创新。作为一名教书育人的人民教师,不管用什么样的途径和方法,都要把自己的知识传授给学生。每一个学生都有他的长处,要教学相长,教师的一言一行会影响每一个学生,教师勤奋学习并做一些尝试性的创造,让学生感受到老师也在不断学习更新知识。告诉学生∶"在没有做一件事之前,先别去想结果,只需要给自己一次机会",认识到失败和成功都是相对的。在教学当中,我深刻认识到要帮助学生树立自信,"自信对于每一个人来说,都是不可缺少的",使其认识到美术创造中的乐趣及重要性和不可替代性,在创造中肯定自己。引导学生关注一些问题,提高他们对问题认识的深度。另一方


面要使学生树立积极的人生观和价值观,惟有此方,才能教导出有识有志的学生。

最后,是一种否定一切,打破一切,推翻一切的全盘否定教育现象。中国有五千年的优秀历史,作为中华民族的后代,我们应以批判和继承的方式学习,只有对传统民族文化的更好学习,才能更好的创新,做出别出心裁的创造。而这种创新和别出心裁更能体现我们的民族精神、我们民族的文化。传统不能丢舍,因此我们就要全面系统地了解和掌握传统知识,包括理论与技法学习,发扬民族文化,创新我们的美术教育。结合传统的文化精神使学生接受传统文化知识的同时来进行创新,这是美术教育的责任。

作为当代的美术教育工作者,应本着"古为今用、开卷有益、洋为中用"的态度,这样我们才可能在信息化的时代中把握世界发展进程的步伐,从而在历史的进程中不至于被淘汰。所以美术教育者应找到自己的归宿,找到自己存在的价值,为美术教育事业的发展承担起自己的责任。