简介：＂滑稽只要欲言又止就是好。＂——罗谢尔·范斯坦。罗谢尔·范斯坦虽然是一位忠实的信徒,但是对绘画持有严谨的态度。每一幅作品,她都试图重新塑造。崇高的现代派所采用的常见结构是网格、单色等,范斯坦以谦虚的态度遵循着这些结构。

简介：大足石刻是我国晚期石窟艺术的代表作,它的雕塑语言非常优美生动,词素新颖,其突出表现就是或隐或现的气功折射。本文且把这种气功折射现象称之为“气功相”。形形色色的气功相,蕴涵着深厚的修炼文化,形成大足石刻的鲜明特色之一。当代许多气功研究资料表明,佛教、道教都十分重视气功修炼,虽然各自的说法不同,实质一样。佛经的很多义理与气功义理是相通的,有些佛经本身其实就是气功修炼法门。《道德经》也饱含着深刻的气功内涵,甚而有人把它称作气功书。气

简介：优美的书法作品通常有这么一些特点——点画到位,结构合理,章法从容自在。欣赏者为其吸引,除了细腻委婉的气息,还有优游自如的意态,它们像低吟浅唱的小曲,细细倾听,便为其吸引。相比于一些雄健豪放之作,那

简介：半年的毕业创作已告结束,在总结这次创作过程中的经验和教训的时候,感到对以下两个问题有了比较深刻的认识和体会:一是必须要坚持现实主义的创作方法;一是正确处理形式与内容的关系需要良好的艺术修养。艺术本身是通过形象去认识错综复杂的现实世界,并在这个认识过程中去寻找美的形式,以求最后创作的作品能够唤起人们心中美的感情和对美的向往,给人以美的享受。然而,真正的艺术却并不是再现我们在生活中最初遇到的偶然事实。

简介：本文以人们普遍认同的“外师造化,中得心源”命题为基础,提出艺术美来源于三个世界,即创作主体的心灵分别向另外两个世界敞开.经感物、同构和兴会、移情的双向作用,吸纳物理世界的具体表象和文化世界的相关观念并加以融会的结果;这样便较好地解释了“师物”、“师心”、“师古”三者的内在关系。

简介：精神与美的解读郎绍君“诗画本一律，天工与清新。”这是宋代大诗人、画家苏东坡的名句。在中国艺术史上，他是第一个多方面阐释诗画相通观念的人。“古来画师非俗士，妙想实与诗同出。”“古来画师非俗士，摹写物像略与诗人同。”“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画...

简介：许慎《说文解字·叙》给象形字形体构成方式下的定义是＂画成其物,随体诘诎＂,所画物象,则是从＂近取诸身,远取诸物＂而来。一个＂画＂字,不仅使人们相信汉字伊始必然要经历一个较长时期的＂文字画＂阶段,而且衍生出＂书画同源＂之说,后者一直影响到今天的许多关于书法史论的基本看法。

简介：一旦，我们开始接受圆融智慧的生命给予我们真实的本性，找回属于自己生命呼吸和成长的纯净课堂原野，那喜悦、自在与放下的勇气，就会如甘泉涌溢长流，细微地滋养性灵之花，散发无墙之爱的无穷魅力，拥抱童真本色，映照天心月华，见证课堂亦生活，亦艺术，亦自然，亦经典的唯美。

简介：形式美是美学中的一大难题。它虽已引起人们重视,但许多问题仍然若明若暗。例如,形式美是否存在?它是否一种独立美?它的性质如何?它与其他美的形态又有什么区别?这些都是形式美的基本问题,然而至今都还含混不清。因此,对形式美进行一些研究是很有必要的。现仅就形式美的形态和主要特征,谈一些初步看法。一探讨形式美的形态,首先要回答这样一个问题:什么是形式美?形式美就是现实形象或艺术形象的形式之美。它包括构成形象的色、线、形、音的美,这些形式因素有规律的组合的美,以及最后形

简介：美的偶像──人体艺术杂谈李爱国西方艺术家一贯视女人体为最高理想的客体。西方艺术之精神是热情、亢奋的，充满了作者强烈的自我意识。而中国的艺术精神则是清雅、含蓄的，与自然保持着和谐。如果说中国艺术之源泉是来自山水和其它自然现象，那么西方艺术之灵感则源于对...

简介：楷书由魏晋时期创造,而到唐代发展到了顶峰,并且作为社会上通用的标准书体,一直沿用至今。一千多年来,汉字书体发展似乎已经停止,再也没有出现可以替代楷书的通用书体。唐代人面对的是前所未有的大一统的天下,是一个刚刚建立新的统治秩序、欣欣向荣的社会。所以,唐书尚法,即要把人的内在的情感、个性，纳入外在的规矩严正、一丝不苟的书体形式之中。

简介：汉代的砖文主要有两种类型,一种是模铸的,一种是刻凿的。模铸的砖一般为阳文篆书或隶书,像瓦当和汉代的金文一样,富于装饰美,文字为适应形式进行了形体上和结构上的精心变化。比如汉代的"富贵昌"二十四字砖,在正方的砖面中分成四格,像四方印章并列在一起,非常美观。又如汉代的"建初二年"砖,在竖条形的砖面上,

简介：中国书法艺术是世界特有的艺术，在所有文字中，只有汉字才有点、线画的方框结构，它通过不同书写方式的变化，就能表现出不同形体、不同质地、不同美感的书法艺术作品来。

简介：本文对中国文人艺术朴素美的哲学渊源进行探讨．指出它们主要来自儒家的“文质彬彬”、墨家和法家的“去饰致用”、道家的“寂寞无为”以及《周易》中的“白贵无咎”等思想。

简介：我们每个人都长着一双明亮的眼睛，不管是造物主的恩赐，还是进化的结果。总之，这双眼睛实在是太奇妙、太完美了。它能让我们把这千姿百态，绚丽多彩的大千世界尽收眼底。给我们带来无穷的信息和乐趣。从生物学和物理学的角度来分析，似乎每个人的眼睛看到的外部世界都是一样的，你能看见遥远夜空闪烁的星星，别人也能看见。

简介：《全日制义务教育语文课程标准》（以下简称《课程标准》）,针对小学写字教学按学段分别提出了这样两个方面的目标要求：一是从第一学段（1—2年级）开始让学生＂初步感受汉字的形体美＂;二是在第三学段（5—6年级）让学生＂能用毛笔书写楷书,在书写中体会汉字的优美＂。我们认为,作为一名语文教师要想在写字教学中全面落实这两项教学目标,首先自身必须对“汉字的形体美”和“汉字的优美”两个概念有一个比较全面的认识和理解，然后才能居高临下有的放矢地去启发，引导学生感受汉字的形体美和汉字的优美。

简介：<正>儒家美学与道家美学、禅宗美学和楚骚美学构成中国美学的四大思潮。儒家美学不同于道家美学的无为逍遥,“乘物以游心”,也不同于楚骚美学追求人间情趣与浪漫理想的统一,更不同于禅宗美学强调直觉顿悟,“非悟无以入其妙”。儒家美学与道家美学自然无为的超脱态度形成互补关系,与禅宗美学的顿悟直感观念对立。解释美和艺术理论中的“明道”、“中和之美”以及“文以载道”等,都是儒家美学的体现。孔子以“仁学”作为分析、解释美和艺术的根本立场,为儒家美学奠

简介：砂金,我的同道,我的蒙古族小兄弟!当我哀乐中年时,你还是多愁善感的少年;如今我年逾古稀,你也已经是成熟的中年人了。虽然我们是两代人,但同饮着哈腾高勒——母亲黄河的水,同以鬼斧神工的阴山铸造我们的魂魄。你已经蓄起了美髯。有的年纪轻轻的画家也有一大把胡子,仿佛时尚,但我觉得往往只是累赘的败笔。而你,一幅和谐统一调子的图画,特别配上你一张蒙古人的脸,完全是蒙元时代的忽必烈的后裔。

简介：阐明了技术美学的含义和现代工业产品所具有的多方面美的特征，进一步分析了工业设计对技术美在功能、形式、材料及科学技术等方面的要求。

简介：诗歌,因其使用的媒介——词语,有时被称为语言艺术,甚言之,诗歌是语言艺术的精华.哲学家谢林认为语言属于时间范畴,倾向于抽象,所以诗歌是时间艺术,绘画、雕塑则是空间艺术,倾向于具象.根据上述观念,诗歌被理所当然地归结为艺术,在某种语境中甚至被当作艺术的分支.1987年诺贝尔文学奖得主、诗人布罗茨基对此不以为然,在他看来,这种观念不仅有损于诗歌的荣耀,而且导致狭隘地理解诗歌,在一次访谈中他断言“诗歌根本就不是艺术,诗歌是语言诸多功能的镜子.”另一位诺贝尔文学奖得主、美籍波兰诗人米沃什也持类似看法,他在《诗歌,艺术?》一诗中大致认为把诗歌称为艺术导致理性精神的苍白和价值的悬置.我想他大概是从技巧、形式语言的角度看待艺术的.此类观点固然不失偏颇,主导思想却无可非议.