简介：瓦·霍洛波娃是俄罗斯著名音乐理论家、艺术博士、莫斯科音乐学院教授。1992年9月至1993年1月应邀来我院讲学。主要内容为“二十世纪的音乐理论问题”。这里发表的是经作者整理的部分讲学内容,供作曲、理论界的同行们参阅。

简介：<正>引论曲式作为音乐要素于音乐时间过程中分布排列的结构综合体,音乐整体与部分多样统一的逻辑关系的结果以及音乐艺术的本质体现,一向具有如下重要意义:1、曲式作为可感知的自我统一体,具有自足的单个实体的品质,它与和声、节奏、配器等一样,是音乐结构的一种存在方式.

简介：<正>琵琶以它丰富的表现力和复杂多样的演奏技术在民族音乐文化领域占有辉煌而卓越的历史地位,使东方文明宏扬于世。随着历史的发展和音乐理论水平的提高而更具有科学性、系统性。一些对比、统一、协调、均衡及变化的艺术现象渗透在普遍美学规律之中,使琵琶艺术日趋完善、提高、升华和精进。由于音乐不是静止的平衡状态中的自治物,而是具有各种运动状态的统一体,所以

简介：<正>古乐的考察本身就意味着一种历史的追溯。曾经是绕梁不绝、动人情怀的古代乐声,早已不复存在,但是,人们仍然要付出极大的努力,或考核古谱,研讨声律,以求辨识音韵,重现曲声;或由今及古、逆向考察,从尚存的传承乐种中去了解那些远年遗响。

简介：20世纪以来，现代音乐创作的突破口与着眼点主要集中在音高、节奏、音色等方面，并且呈现出越来越复杂的态势。刘健的《风的回声》则另辟蹊径，甚至反其道而行之；放弃了复杂的音高逻辑，繁复的节奏组织，斑斓的音色调配基础，主要是在16支大竹笛所构成的同一音色基调上，通过“常规”、“颤音”、“气声”以及“花舌”等四种主要演奏法所分别形成的音色“旋律线”，并以复调特别是微复调的方式所编织的不同音色“织体”，在空间中的“传递”、“渗透”、“扩散”、“分层”，来形成“声音／画面”的运动感。本文主要通过对《风的回声》各段落织体的纵向构造形态与横向运动方式的考察，揭示作品各种织体形态——作为这部作品的首要结构力要素——整体上有机布局的内在逻辑，从而全面地展示作品微观与宏观层面上的结构途径。

简介：调式还原是巴托克《弦乐四重奏》中所体现出来的一种特有的曲式结构逻辑，虽然它主要存在于奏鸣曲式中，但在再现、回旋、并列甚至多乐章的套曲结构中，我们仍然可以感受到调式还原的结构力对于整部作品的统一、整合功能。而调式还原的基础则是主题变形。在巴托克的这六部作品中，调式还原＋主题变形在套曲中大致有三种形态：渐进性的线性①发展、对称性的轴性中心以及与其它因素的复杂结合。

简介：半个多世纪以来，通过至少三代学者的努力，西安鼓乐的研究达到了一个前所未有的高度。尽管如此，李石根先生认为“《西安鼓乐还必须深入研究》”，这篇文章发表12年之后，石根先生提出的问题仍然没有出现较大的突破。本文不揣浅陋，积极利用现有学术资源，选择从文化人类学的视角，考察西安鼓乐的审美功能与实用功能；利用共时性调查与历时性追溯的方法，对西安鼓乐文化的生存状况作自己的思考。以此求教于方家。希望本文的写作能起到抛砖引玉之功效并有助于学界对相关问题做进一步的深入探讨。

简介：美育是教育的有机组成部分,是实现教育目的的必要途径。它存在于各科教育活动中,贯穿于整个学校教育阶段。一方面,它与其它各育相互渗透,彼此制约;另一方面,它始终是教育系统中独立的客观存在,是一种独立的教育活动,有其自身的独特功能。完善的个性包含认知品质、伦理品质和审美品质。塑造受教育者的认知品质是智育的职能,这种品质对完善的个性是必不可少的,但它不是受教育者和谐个性的全部内容。单纯追求知识,将形成畸形的个性。形成受教育者的伦理品质是德育的职能,伦理品质对塑造和谐的个性也是必要的,然而它只是个性的一个组成部分,一个只具有伦理品质而无其它品质的人同样不是和谐发展的人。他不能领会生活的意义,不能享受生活的快乐,无法实行自身作为人的价值。形成和谐个性的正确途径就是在培养受教育者的队知品质和伦理品质的同时,培养他们的审美品质。并使三个方面有机统一起来。塑造受教育者的审美品质是美育的职能,美

简介：无产阶级革命的音乐艺术,在整个无产阶级革命事业中,应占据什么样的地位?发挥什么样的功能?对这些问题,我们的音乐理论界,本来就存在着不小的分歧。1905年,列宁对文学事业在无产阶级总的事业中的地位,曾作过一个生动的比喻:“齿轮和螺丝钉”,并对这个比喻可

简介：关于音乐的社会功能问题李岚清编者按：１９９５年１０月２０日，李岚清副总理来我院视察工作。在与学院教师、干部代表座谈时，岚清同志对音乐教育及我院的改革和发展问题作了重要讲话。这里发表的，是讲话的部分内容（经岚清同志审阅）。标题为编者所加。我们认为，李副...

简介：在艺术世界里,尽管每一种艺术都是人的思维和情感作用的结果,但相比较而言,又没有哪一种艺术形式能如音乐那样浸透着情感的因子.

简介：专家们通过研究首次获得了有力证据：音乐可明显提高人的大脑功能和对各种声音的辨别能力。研究人员之一、美国神经学家尼娜·克劳思说：＂音乐生活可以促进人许多能力的发展,其中包括增强在嘈杂的环境里阅读或者分辨不同声音的细微区别的能力。＂克劳思认为,这些最新研究体现了音乐课程的重要性。她说：＂每当学校为了节省开支而削减课程时,首当其冲的通常是音乐课。这是错误的。＂美国专家通过试验研究了20名成年志愿者在观看喜爱的电影时的表现。

简介：《可变结构Ⅱ》是美国作曲家艾尔·布朗（EarleBrown）受动态视觉艺术启发而创作的大型管弦乐作品，是20世纪开放结构最具代表性作品之一。这部作品在形式上借鉴了雕塑家亚历山大·考尔德（AlexanderCalder）与绘画家杰克森·波洛克（JacksonPollock）的动态结构理念，形成音乐结构上“局部的秩序化控制”与“整体的非秩序开放”之间的动态辩证关系。这对辩证关系的共同存在指出了开放结构中创作与体验的对位效果，为当代音乐结构的发展注入新的活力。

简介：舞蹈教育，是素质教育中极为重要的组成部分。其重要是因为对于完善人格、陶冶情操并培养良好的道德习惯，都起到了不可低估的潜在作用。

简介：吴季春作者系缅甸文化部艺术司音乐研究员,本文是他一九八七年六月参加北京举行的"亚太地区音乐传统作为亚洲现代音乐发展的灵感源泉"研讨会时提交的论文中的第一、二、三、七节.

简介：音乐可以提供有教养的娱乐,有文化的休息,通过松弛的审美享受来积蓄精神的素养和活力。在人们娱乐过程中,会不知不觉地、潜移默化地受到了教育,陶冶了情操。自音乐诞生以来,它便成为人类生活的挚友。

简介：斯波索宾《和声学教程》内有若干名作谱例与相应的理论阐释暴露出逻辑矛盾。上世纪后半叶，这些逻辑矛盾引发了我对和声功能理论的沉思。为了能清晰地剖析和声理论的逻辑结构，我尝试了“真数为体，对数为用”的数理方法：真数数据以相对波长数值为依托，用“律学投影”操作跟五线谱音位沟通，在对数层面则用“校正值”揭示各音位的自然本质区别于平均律摹拟体的微差。这些方法迥然不同于传统和声学教程的习惯，令人感到十分生僻。人们不免质疑：有这必要吗？必要性来自十二平均律的通行，这律制不仅在实践层面广泛通用，而且在理论层面用作讲解工具，结果就屏蔽了和声学本质规律的准确认知。人们往往意识不到十二平均律只是便利的摹拟工具，而不能拨开摹拟工具的屏蔽透入和声学的审美本质，传统和声学教程又以社会学的权威性加固了摹拟工具对审美本质的屏蔽。为了“去蔽显真”，该用什么方法？这是几十年来我不停探索的，还不能说已经找到了最好的方法。“沉思九章”细致记录了探索方法的历程。

简介：达普,系维吾尔族传统音乐中的主要击节伴奏乐器之一。作为一件响器,其不同类型于维吾尔族不同的社会语境中具有不同的社会文化功能和意义。突破学界传统的工艺学、乐器学等简单层面研究的羁绊,将达普放入其存在的社会语境中进行整体性的考量和研究,揭示其在不同社会语境中的重要社会文化功能、价值和意义,既可为探索维吾尔人的音乐审美观和价值趋向提供一条路径,也可为它种乐器的整体研究提供可资参考。

简介：非艺术功能是民族乐器的基本功能之一,与艺术功能的欣赏性、审美性不同,非艺术功能的本质特性在于它的实用性。民族乐器的非艺术功能广泛应用于除音乐之外的生产生活、政治、军事等非艺术领域,在这些领域内,民族乐器的非艺术功能通过有声的音响信号和无声的象征符号两种方式体现出来。随着社会的发展,社会需求的变化促使民族乐器的非艺术功能不断地发生转化与消失。

简介：<正>音乐(指唱腔),历来在我国传统戏曲艺术中,占有举足轻重的地位。我国自明、清以来的众多戏曲剧种,作为综合艺术,它们都包含着:诗、歌、舞等因素。用音乐作为标准,对它们进行区分,大致可以类聚为××腔、××腔的。例如:明代中期有四大声腔《海盐》、《余姚》、