简介：舞台美术是舞台演出艺术的一个重要组成部分,它以舞台造型为手段在各种舞台艺术中发挥着实用与审美相结合的功能。作为戏剧艺术的一个重要组成部分,舞美设计师与编剧、导演、演员、音乐设计等各部门的合作伴随着整个创作和演出过程。在前期创作中,舞美设计师把自己对剧本的理解通过模型、效果图等方式和其他部门沟通,阐明设计意图,表现戏剧环境和为戏剧人物提供合适的动作空间。沟通过程非常重要,各部门对戏剧演出样式的总体设想就在相互交流中达成一致,完善整个方案。

简介：面对票房的神话和数字电影数字科技的先锋《阿凡达》,笔者试图深入剖析其背后的数字角色造型及核心技术,并参照当前国际数字图像技术的发展状况,探索本土行业的可行之计。文章首先分析21世纪后电影数字角色造型的普遍解决思路,然后集中探讨《阿凡达》数字角色相关技术的独特之处,最后总结数字角色造型核心内容预测未来走向。

简介：为什么缓冲会被忽视？这是一个永无尽头、周而复始、不停旋转、下方还经常出现‘‘上传中”或“缓冲中”字样的圆环。这样一幅图像无处不在，因此鲜有人探究。这幅动图告诉我们就在几秒前我们还沉浸其中的流媒体现在已经中断，原因是一台服务器正在向另一台传输数据。对此我们无能为力，只能静等，寄希望于救世主的降临。

简介：本文介绍了动作捕捉技术的原理、现状及其发展历史，考量了奥斯卡视觉特效奖在过去二十多年的趋势变化和艺术取向，最后剖析了动作捕捉作为一项新的电影技术在近些年电影创作领域里的成败得失。文章以动作捕捉技术和奥斯卡视觉特效奖为例，旨在探讨计算机技术和电影真实感之间的关系，以及电影技术和电影创作这二者之间的关系。

简介：CCTV-7军事·农业频道是央视创建的以介绍军事知识、信息和展示农业发展、传播农业知识为主体内容的电视平台,其中通过新闻报道与专题解读的方式来进行相关农业技术的传播,则是其作为农业类电视媒体实现社会价值的突出表现之一。得益于高效率的农业资讯收集、高水准的影音资料制作,CCTV-7将农业技术的宣传、解读以及教学进行了高度融合,用词浅显易懂,阐述简明扼要,这在为急于发家致富的广大农民提供观看、学习农业技术便利的同时，也发挥了应有的知识积累、技能培训的作用。

简介：汉字是中华民族智慧结晶，它经历了几千年的发展，其独特的构成方式，形式美和表现力威为现代艺术设计之源。各种书体、青铜铭文、鸟虫书、蝌蚪文、剪纸字、钱币字、百字图等是古代设计艺术的重要表现元素与形式特征。现代汉字的艺术设计更多地承担汉字信息传达的视觉化作用，

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简介：全国美展艺术设计展自1999年开始设立至今,已为社会各界所关注。然而,与全国美展的几个传统分展区相比,设计展区的参展境况则更耐人寻味。为了保持设计展区的独立性,本文所谈到的平面设计仅限于国展设计展区中的平面部分。为此,作为长期从事平面设计教学与研究的工作者,笔者在持续的关注中,对国展设计展区平面设计作品进行了数据上的搜集整理后,发现尽管目前所掌握的数据可能还不够全面或准确,但也一定程度上反映出其某种倾

简介：新加坡的城市规划设计对于新加坡社会经济的有序和健康发展起到了重要的作用。新加坡是一个小岛国，土地资源有限．仅有650平方公里。在经济迅速发展的过程中所面临的挑战之一，就是如何适应经济的快速发展与变化，充分合理地规划利用有限的土地资源，为新加坡人民创造一个清洁、美丽、高效和舒适的城市环境。从新加坡建设环境来看，已经取得了巨大的成功．其中重要的原因就是建立了完善的规划体系和制定高瞻远瞩、切实可行的设计规划。

简介：影视服装被比作演员身上的台词,是营造影视剧风格的主要元素之一。其设计流程一般包括剧本分析、服装计划、资料收集、服装设计、服装加工与管理。在整个过程中,细节设计贯穿始终,包括设计准备、设计创作、设计表达3个阶段。本文主要探索这3个阶段如何进行细节设计。

简介：姜文对造型的要求是:既要贴合北洋时期的历史特点,又要超越那个时代,形成丰富的戏剧质感。因而他在造型上参考了大量的黑白老照片和书籍资料,而这段历史恰恰被服装界誉为是"万国服饰博览会"的特殊年代。当时中国南方的濒海地区,政局动荡,意识形态纷乱,海内外商贸交流频繁,大量国外服装进入中国,这决定了当时社会各阶层的服饰趋向十分开放。一方面,长袍马褂的生命力健在,另一方面,越来越多的商人、买办、知识分子和学生开始选择西服。而军阀纷争割据所带来的军服衍变更是丰富多彩,同是北洋军阀的部队,但直系、奉系、皖系、粤系、桂系、川系的装束却五花八门各具特色。这些元素都为张牧之、老汤和黄四郎

简介：设计不是空想，也不是迎合，更不能将其简单的归类为科学或艺术；她是思维和客观事物的有机结合，是自我意识的反映，更加追求了“人本精神”。

简介：本书详细阐述了电影像形成的过程，这同进也是电影艺术的核心——将头脑中的构思以镜头为单位转化为可见的的影像。

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简介：舞台服装设计有着自身的创作规律,舞台服装设计要充分注意结合剧本因素、注意到服装的机能性和流动性,它来源于生活服装,又有别于生活服装,要发挥主观想象,完成有艺术化的概括和创造性的创意的舞台服装的设计。

简介：舞台灯光的魅力在于千变万化、稍纵即逝的瞬间美,随情随景、随人随心,灯光在说话、灯光在表演。灯光在以一种特殊的语汇和意境表达灯光的生命、灯光的技巧、灯光的功能,这一切的一切都来自灯光人的思想和行为。光——舞台的生命,这句富有哲理性的语言恰到好处地阐明了灯光在舞台上的作用。我从事灯光设计二十多年,每当拿到剧本、每当拿到舞美设计图样、每当进入忘我的设计创作时,盏盏灯光、每件灯光器具就会在我的脑海中安营扎寨,轮番在心中轰炸、成型、推翻、成图、颠覆……灯光设计不是凭个人的兴趣嗜好,不是以创新为借口,更不是以创新为托辞来混淆灯光创作的概念。

简介：本文以虚拟现实设计艺术为研究对象,文章旨在分析这种以人为本、融现代科技与艺术于一体的新兴数字设计艺术形式.分析其特有的艺术形态特征,并就虚拟现实设计艺术对于设计者的素质要求进行了探讨.

简介：舞台最初的照明不过是蜡烛、油灯之类，根本谈不上灯光艺术，随着科学、技术的进步。尤其是进入二十一世纪，舞台灯具设备的不断革新与陕速发展，给舞台灯光设计者提供了更好的技术手段支持。例如我团获“五个一工程”入选作品奖的现代扬剧《丹凤湖畔》，序幕一场戏在结尾时，当兄妹三人听到母亲去世的噩耗，兄妹三人在舞台中心纵向排开，此刻全台灯光压暗，设计者用电脑灯纵向一条线照亮演员，辅以淡橙逆光，使演员既立体又鲜活。

简介：广告片的存在是商品经济发展的客观需要。在当代商品经济的条件下，信息科学已成现代科学的重要支柱之一，广告作为传递商品信息的载体和形式成为沟通商品生产者与消费者之间联系的桥梁。所以说，广告的存在是商品经济的客观要求，广告发达程度标志着商品经济发展的水平。