简介:欧洲音乐对中国音乐的影响始于几百年前甚至是上千年前,这种影响是由欧洲来华的天主教和基督传教士、神父通过传教活动引起的。早期局限于崇拜仪式,而音乐则通过宗教仪式为中国教友所熟悉。从十九世纪末到二十世纪初,旧式学堂被新式学校所取代,1905年科举考试终止,音乐课首次被编排到学校课程的体系之中。随之涌现出了新式作曲技法的学堂乐歌,这些乐歌在儿童和学生之间流行开来。这就是中国新音乐的开端,即"欧化的中国音乐",编曲或作曲者多为学校音乐教师。这种新型欧化了的中国音乐简称为"新音乐"。此术语类似1919年"五四运动"中出现的"新文学"的概念。根据二十世纪中国社会、政治和军事的发展来看,中国新音乐的历史可以划分为以下几个时期:学堂乐歌时期、"五四运动"时期、抗日战争时期、内战时期、建国初期的十七年、"文化大革命"时期、1978年以后以及台湾、香港和澳门的"新音乐"发展。二十世纪,欧洲音乐对中国的影响主要体现在三个方面:音乐作品的作者、作品所运用的音乐语言以及对音乐的思维和美的品味。然而,中国的欧洲音乐爱好者对这三点表现的虽然相当强烈,同时也颇为肤浅。这种影响是强烈的,因为中国有太多的音乐爱好者崇拜欧洲音乐;这种表现是肤浅的,是因为中国作曲家的作品缺乏扎扎实实的内容——哲学的、人文的。上面便是这篇文章所讨论的主要内容。
简介:<正>改编也是创作,但它是在原著的基础上进行的创作,因此,是否可称之为再创作。同一部小说或戏剧,在不同改编者的笔下,可以成为风格迥异、甚至连内容都有很大差别的电影剧本。同一个改编者,对待不同的作品,也绝不会重复雷同的改编手法。和创作一样,再创作也是没有一定之规的。我曾经参加过三次这样的再创作:根据小说改编的影片《战火中的青春》《闪闪的红星》,根据中篇小说《射天狼》改编的电影文学剧本《道是无情胜有情》(暂名,载1983年第2期《八一电影》)。这是三种不同方式的再创作。我就此谈一谈自己的粗浅体会。一《电影艺术》曾经发表过一篇文章:《忠于
简介:水墨作为一种传承中国传统文化主要媒材,在艺术发展日趋多元的今天,依然为艺术家们所青睐,这是由于水墨材料的自身的单纯性,它的空灵与淡泊涵盖了繁纷复杂的世界,使之更容易建构当代艺术家理想的精神王国.