简介：目前在色彩的基础教学中,在有关介绍色彩写生基础知识的文章、教材中,分析对象的色彩关系,以及在谈色调的构成时,一般都只讲对象的固有色、光源色和环境色的相互关系。讲环境色是指周围物体色彩的反光而言。有的同志把这归结为条件色规律,看成是色彩教学的一个核心,看成是油画色彩的精华和特征。笔者认为这是值得商榷的。作为基本训练,重视光与色的关系,研究和掌握条件色的变化规律,固然是很重要的,但又是很不够和很不全面的。基本训练中如果过分强调这一点,甚至是有害的,会窒息学生的色彩个性和想象力,使学生缺乏创造力,在色彩的基本训练中,观察、分析对象的色调和色彩关系时,如果使学生从固有色概念的束缚中

简介：任何影视创作都在于以引人入胜的情节、跌宕起伏的矛盾冲突、个性鲜明突出的人物形象、赏心悦目的视听效果征服观众，从而达到影视创作的目的，满足观众的欣赏需求。在复杂的影视创作过程中，塑造一个个典型的人物形象，使之个性鲜明、成为“这一个”，恰到好处的对比艺术具有重要的价值和意义。

简介：情感是人们对客观事物的内心体验和态度.心理学家经过大量研究表明:积极的情绪和情感是人的认识和实践活动的内驱力.在教学活动中,情感具有引动、定向、激励和强化的作用,直接影响着学生对教学活动的参与及内化.可以说,情感在教学活动中起着至关重要的作用,是教学成功的催化剂.在音乐教学过程中,如何挖掘和培养情感因素?笔者根据多年的教学实践,认为应抓好以下三个环节.

简介：汉语、意大利语的语音会直接影响两种语言在歌唱发声中的准确与规范,同时还会对歌唱技术的正确发挥和歌唱风格的形成产生潜在的影响。在语音理论指导下,首先对汉、意语音的音位系统和语音节奏因素作全面的对比分析,不仅可防止和纠正歌者在用意大利语歌唱时由于母语的习惯性干扰引起的语音错误和发声状态的失衡,同时会更进一步认识到母语在歌唱发声上的特点,把握汉语美声唱法吐字、行腔的准确性,使之既符合本民族的审美习性,又兼具Belcanto的审美特色

简介：嵇康与阮籍是魏晋时期魏国著名的思想家、音乐家和文学家,具体到音乐方面,由于受到各自人生经历、性格和才学等影响,二人的音乐思想既有相似之处,又存在一定的差异。本文将从音乐思想的根源、音乐的审美标准,以及对＂悲乐＂与＂郑声＂、＂乐＂与＂礼＂、音乐社会功能的认识等方面比较分析嵇康与阮籍音乐思想的异同。

简介：小学生乐理知识掌握较少,运用对比教学法,可以凸显不同音乐的不同特点,便于学生对音乐的把握和理解。我们可以通过演唱姿势的对比、歌曲内容的对比、演唱方法的对比、乐理知识训练的对比及音乐欣赏的对比,来提高学生的音乐素养。

简介：《杏花天影》是一首宋代词曲风格的古典艺术歌曲,该首乐曲是由宋代词人姜夔所创作的一首自度曲,收录于《白石道人歌曲》六卷中,该曲有较强的古典韵味。本文首先基于“戏曲演唱技巧”与“民族演唱技巧”相关理论进行简单阐述,同时与古典艺术歌曲相结合做简要综述,其次选取我国老一辈民歌代表人单秀荣老师的演唱版本与新一代民歌手雷佳演唱版本进行风格、技巧及情感表现进行综合对比分析。归纳出它们各自的演唱特点,就如何演绎好一首古典艺术歌曲等问题提出一些见解,从而更好地将古典艺术歌曲演唱与传承下去。

简介：动漫产业是我国大力发展文化产业的新兴增长点。本文通过我国与位于世界动漫产业第二梯队的加拿大的对比，全面解析识别了两国在动漫产业发展上的异同，并相应给出了针对中国动漫产业发展的策略建议。

简介：该论文从武术、戏曲、舞蹈几种不同的身体文化出发，借对比分析它们的时、空、力特征，以求论述“武剑”、“剑舞”的不同追求，探讨“中国古典舞剑舞”课程所蕴含的传统艺术精髓，为古典舞剑舞的未来提供发展依据和支撑。

简介：听觉训练是视唱练耳这门音乐基础课的重要一环,听辨水平的高低直接影响学生音乐综合感的培养。苏联音乐教育家奥斯特洛夫斯基曾指出:“有组织发展起来的音乐听觉——是一种统一而又复杂的能力,它可以完整地理解和麦达作为形象和思想内容具体表现的音乐作品。”

简介：本文通过对现代美式家具发展过程中的主要风格与欧洲家具设计风格的对比研究,运用对比分析的方法,探寻出现代美式家具对欧洲家具设计的继承与发展,针对美式家具设计中所运用的欧洲元素,总结出现代美式家具的设计方法和设计原则。

简介：影视评论界有一种有趣的说法：观影过程中只有两种状态,一种是被动沉浸状态,被动画作品所征服;而一另种则是无法被动沉浸,转而不得不切换为主动吐嘈状态。由此可见,观众最初都是处于一种满怀期待的被动沉浸状态,只不过是动画作品本身的优劣决定了能否令观众保持这种期待沉浸状态为可持续沉浸状态而已。

简介：摘要:本文通过在含缺陷焊接接头试件和灵敏度试片上施加不同厚度的反差增强剂，然后进行磁粉检验，观察反差增强剂厚度对缺陷磁痕显示的影响规律，从而为反差增强剂施加这一重要变素的工艺控制提供依据。

简介：随着现代科技的迅速发展，信息时代的到来，计算机技术已在不知不觉中潜入了我们的生活，逐渐深入到日常工作。在艺术设计领域中，已成为设计人员的必备工具。在视觉传达艺术设计中，计算机以它不可思意的特殊的艺术形式语言，替代了相形见拙的人手描绘的表现形式。它以随意变更的画面准确表达创意的图像，把经过构思手绘的表现形式远远地抛在了上个世纪。早在上世纪初，构成概念的产生，１９１３—１９１７年俄国构成主义运动的出现，特别是１９１９年德国“包豪斯”设计学院为了进一步完善其教育方针和制度，培养艺术与技术多元才能的创造性人才，从现代工业设计教学的宗旨出发而设置的“构成”课程，为现代视觉传达设计做出了重要贡献。构成以其科学的创造性思维和抽象的艺术表达形式体现了现代设计的崭新理念，开辟了设计者的想象力和创造性，拓宽了视觉艺术的广阔天地，使视觉传达设计发生了第一次的革命性变化。当今，艺术设计领域中计算机的闯入，使视觉传达设计又一次发生了革命性的变化。变化主要体现在以下几个方面。首先极大地缩短了设计的制作完成时间。以往一个设计内容的确定，设计者的创意方案不可能只有一个，而可能有几个构思，每个构思又各有所长和不足，有时更是难以综合吸收，另有可...

简介：摘要：本文针对混凝土配合比中外加剂的选择与应用进行了深入研究。通过对混凝土配合比的基本原理进行分析，揭示了外加剂在混凝土中的重要作用。对外加剂的分类与性能进行了详细介绍和评估，为后续研究提供了基础。结合外加剂在混凝土配合比设计中的应用，探讨了外加剂的选择和应用对混凝土性能的影响和优化。研究结果表明，合理选择和应用外加剂可以显著改善混凝土的性能，并具有重要的研究意义和工程应用前景。因此，本研究对于指导混凝土配合比设计和工程实践具有重要的理论和实际意义。

简介：“情动于中而形于言,言之不足而嗟叹之,嗟叹之不足顾永歌之。”这句话的意思是说：人首先学会了说话,为了表达更加深厚的情感而学会了唱歌。随着世界多元文化的飞速发展,音乐文化也随之蓬勃发展。从古至今,我国的音乐发展不断借鉴西方优秀的音乐教育模式和声乐理念,产生了不计其数的著名音乐家。在世界多元文化的趋使下,中国声乐文化不甘落后,逐渐登上世界的舞台,并占得一席之地,特别是国粹——京剧,更被西方所推崇。青衣旦是中国戏曲中旦行的一种,主要是以唱功为主,动作幅度小,行动比较稳重。“青衣”唱法是在京剧舞台,乃至中国戏曲舞台中经久不衰,是中国声乐艺术的精华。近年来,我国越来越重视丰富多彩的音乐文化,尤其是声乐艺术领域,也有越来越多的国内外学者研究“青衣”唱法。与此同时,我们也承认西方声乐艺术在音乐史上的地位,典型代表是“美声”唱法,它在我国音乐发展史上也有着重大的影响。京剧“青衣”唱法和“美声”女高音唱法都是世界音乐史上的经典唱法。本文运用比较分析的方法,将京剧“青衣”唱法和“美声”女高音唱法进行对比,探究出两种唱法的精髓所在,为我国音乐发展提供帮助。

简介：我国传统山水画和油画在世界艺术界都具有较为重要的地位,以上两种画分为东西两种不同种类的审美文化,在历史文化中共同存在。即使都以自然景观为表现对象,但是绘画的模式也体现了不同审美观念、手法以及视觉感受,达到独特的风格与审美情趣。本文主要介绍了中国油画与传统国画欣赏方法的对比研究,旨在研究和探讨中国风景油画创作的民族问题。

简介：作为设计艺术基础的平面构成与传统图案在长期的实践和理论研究中,平面构成　传统图案　对比　和谐　　　　艺术设计是人类社会物质与精神文明的重要组成部分,传统图案与平面构成的最大不同还在于

简介：《侏儒》选自穆索尔斯基的代表性钢琴作品《图画展览会》组曲里的第二段。是十九世纪俄国最具独创性作品之一。分析这首钢琴小品,可以深入地体会到作者在创作时所展现的缜密的逻辑思维和独特的艺术风格。

简介：爵士乐与现代陶艺,尽管是完全不同领域的艺术形式,前者乃视觉艺术、后者为声乐艺术,但它们具有'即兴性'这一共性。本文通过对这一共性的对比分析,阐述'即兴性'在现代艺术创作中的重要作用,从中感悟不同艺术形式所共有的艺术美感。