简介：摘要：鬼戏在中国戏曲音乐的发展史上占据着重要的地位。不管在古代还是现代，鬼戏的题材一直被世人所偏好，所以鬼戏的类型多种多样在不同唱腔的戏曲中也有不同的曲目与形象表演。这些鬼魂故事都表达着作家的期盼与精神寄托，都展现着鬼戏音乐的独特的魅力。

简介：摘要 ： 西方戏剧起源于酒神祭祀，这个观点早在两千年前就在亚里士多德的著作《诗学》中被明确提出，并且已经被西方艺术界和戏剧理论界广泛认同。古希腊艺术是西方艺术的源头，它以展现世界的真实性作为根本追求，认为艺术是人认识世界的一个媒介。中西方戏剧的源头应该是一致的，人类戏剧均是源于祭神，也源于祭神仪式的转化，但是戏剧的出现需要经历一个由宗教向审美目的转化的漫长过程。我国戏剧成为今天这种表现形式，绝不是从某种现成的戏曲演出中直接蜕变出现，而是逐步加工、逐步吸取各种姊妹艺术之长，才成为一种 高度的综合艺术。在戏曲的发展之初，主要是为祭祀所服务的，更多的是“娱神”的作用，但是随着时间的发展和推移，戏曲的作用也逐渐发生转变，从“娱神”慢慢转向“娱人”上来。

简介：

简介：摘要：新形势下，“育心”与“育德”相结合，赋予心理育人更丰富的内涵。心理育人应探索全员、全方位、全过程的教育改革。本研究以心理育人为关键点，通过对新生心理普查数据的整理、总结，探索新生心理健康育人新模式，从而提升育人实效。

简介：摘要：戏曲音乐这一门艺术在新课改的要求之下，被归类到音乐常规教学活动当中。但是伴随着时代的发展，戏曲音乐艺术在整体的教学过程当中，因为外在因素的影响，缺失了基本的重视和普及。导致了戏曲音乐艺术发展空间遭到制约。为了解决这一问题，并且加强民族精神的弘扬，教育部制定并颁布了有关于戏曲文化进入校园的决议，戏曲音乐艺术由此在课堂当中如雨后春笋般出现并发展。在课堂当中实施戏曲教育，能够丰富学生的课堂生活，帮扶学生形成多元文化交融的思维方式，从而使学生的综合素养获得提高。可是在现如今的教学过程当中，还存在着一定的不足和问题。例如，戏曲音乐教师自身综合素养不足，学生在学习的过程当中参与度以及兴趣度较低等等。基于此，本文主要以戏曲音乐教师的现状为研究的主题。笔者收集了大量的文献资料，并且对于前人的研究进行了分析和总结，提出了现如今戏曲音乐教师在教学方面存在的不足，并针对这种不足提出了有效的对策，以期通过本文的研究能够丰富这一内容的理论研究，并且为戏曲音乐教师教学能力的提升提供一定的理论借鉴。

简介：摘要：戏曲和中国传统文化有着非常密切的联系，戏曲形式和唱词包含了大量的传统文化的内容，同时也是传统文化的载体，在教学中我们要认识到，中国传统文化和戏曲的密切关系，弘扬传统美德。

简介：摘要：戏曲是中华文化的瑰宝，有着重要的历史地位。在高中音乐教学中，戏曲音乐是重要的组成部分，对于培养学生的传统文化认同感和培养学生的音乐素养具有非常重要的作用。本文作者结合多年教学经验，就高中戏曲音乐教学现状，及提高高中戏曲音乐教学有效性的策略进行了思考和讨论，以期为广大的一线高中音乐教师提供参考和依据。

简介：摘要：关于戏曲与舞蹈的结合，全新的表演形式，对现代化社会的文化发展产生积极影响，详细分析戏曲与舞蹈自身的特点与艺术魅力，可通过对结合模式的创新，展现出不同的艺术效果。一方面，在舞蹈中对戏曲的应用，可对大众的视觉与听觉产生一定的冲击；另一方面，在戏曲表演过程中对舞蹈的融入，丰富戏曲表演内容，创新新颖的表演形式，注重对戏曲与舞蹈优势的突出，通过对戏曲与舞蹈的结合，全面提升戏曲、舞蹈艺术魅力。

简介：摘 要：中国的戏曲文化源远流长，博大精深。中国戏曲是一种高度综合的表演艺术,它综合了中华民族悠久的音乐、舞蹈、诗歌、绘画等文化艺术而形成，显示了中国戏曲艺术的丰富和魅力。然而随着中国社会的不断进步，时代的不断发展，生活节奏的加快，流行音乐逐渐占据文化主场，成为中国时代的一股潮流，冲击了戏曲在大众文化艺术欣赏领域的地位。为了继承和弘扬戏曲文化，需要从小培养孩子们对戏曲艺术的认知和欣赏能力。以下研究的就是如何将戏曲艺术有效的融入到小学教学中，运用戏曲艺术的魅力来点亮小学音乐课堂，然后通过有趣的教学方式，培养孩子们对于戏曲的欣赏、认知能力，把中国戏曲艺术的魅力发扬光大。

简介：摘要：中国戏曲艺术是中国艺术的主要构成之一，是中国传统文化的瑰宝，更是坚定文化自信的精神核心。习近平总书记在文艺工作座谈会上提出了要着重推进传统戏曲文化进校园，要做到使中国传统文化在大中小学校的普及和传承，整体性提升学生综合素养以及艺术修养。所以推进基础教育承担历史使命，是中央以及地方政府在文化职能上最应该考量的问题。戏曲音乐的教育如何进行传承和普及，是现如今社会各界以及教育界主要关注的话题之一。基于此，本文以戏曲音乐教学与研究作为研究的主，笔者收集了大量的文献资料，并且对于文献资料进行了总结和分析，融合了自身创新性的见解和看法。总结了戏曲教学在现如今存在的不足，并且针对这一种问题提出了解决的对策，以期通过本文的研究能够为戏曲音乐教育的推进和普及提供一定的帮扶。

简介：【摘要】传统艺术是我国的文化元素之一。通过学习传统艺术，我们可以高效地继承和发展传统文化。然而，中国独特的戏曲艺术在学校课程设置中面临着诸多方面的问题，面对这些困难和挑战，特别是在分科教学的教育体制下，传统戏曲的发展历程也发生了一些变化。本文首先对中小学戏曲教育大众化的现状进行了研究，并且总结了相关的综合课程理论，分析戏曲教育的需求，研究了小学音乐戏曲课的教学模式。

简介：无

简介：摘要：中国戏曲艺术作为中华文化的瑰宝，在经过几千年的漫长发展中形成了独特魅力。因此，注重戏曲文化的传承意义重大。可是就目前的发展而言，戏曲文化的传承并没有落实到实处，如何在高中音乐课堂推行戏曲文化，渗透戏曲知识成为困难。笔者依据实际教学经验，探讨当前高中音乐课堂戏曲教学现状，并就如何提高高中音乐教师戏曲教学能力展开分析，以供参考。

简介：摘要： 中国是一个拥有五千年传统文化历史的文明古国，因此拥有的各种传统文化也鉴证了历史的发展，其中戏曲文化作为一种经典民族文化受到广大民众的喜爱，但是也仅局限于之前还未曾接触更多外来文化入侵的老一辈民众，新时代下的小学生更是对戏曲感到陌生，于是戏曲文化逐渐被青少年一代淡化。虽然国家一直致力于将戏曲文化推入中小学校园，并获得了不小的进步，但不可否认这种融合教育还有很多不足需要完善。本文正是基于此背景，从戏曲进入小学音乐课堂的意义为出发点，从创设校园文化，激发小学生戏曲学习兴趣、优化戏曲教学内容，实现戏曲与音乐的契合以及邀请民间艺人，充分弘扬戏曲文化等方面对戏曲走进校园提出几点建议。

简介：摘要:初中音乐课是为了培养学生的全面发展而开展的，目的是让学生们感受音乐的魅力来提高自己的文化素养，但是初中音乐课普遍都是流行乐、古典乐为主要音乐鉴赏，很少有戏曲。本文对戏曲融入初中音乐教学进行了深入研究。

简介：摘要：现当代，中国的声乐发展呈现出百家争鸣的景象。随着国家的经济发展，人们对艺术的追求也上了一个新的台阶，中国传统的民族艺术受到了更多的重视。在中国传统文化中，地方戏曲与民歌一直有着极高的艺术价值，尤其是戏曲文化，作为现代艺术传承与发展的先驱，在民族声乐的发展中有了多元化的元素。很多保留下来的戏曲艺术作品，在与多元化元素进行融合的同时，将民族声乐发展推向了新的高度。地方戏曲中的唱腔和咬字等方面，使得民族声乐艺术具有更大的艺术价值。我国现代民族声乐艺术，也逐渐发展为多元化、传统与现代艺术相结合的艺术体系。本文就民族声乐演唱借鉴戏曲唱腔展开探讨。

简介：摘要：在中国传统乐器的发展过程中，扬琴具有着丰富的演奏艺术表现手法，同时也在现有的民族音乐艺术发展过程中体现出了良好的作用，对于推进我国的音乐艺术发展意义重大。基于此，本文主要针对扬琴演奏中借鉴戏曲音乐元素的具体方式进行分析，希望能够促进扬琴演奏事业的进一步发展，从而有效地提升我国传统音乐文化的价值。

简介：摘要：戏曲是传统戏剧形式，涉及到舞蹈美术、杂技、武术、文字和音乐等表演形式，其实人类智慧与民族文化的产物，渗透于民族传统审美趣味与观念之中。戏曲旦角表演艺术分为花旦、彩旦、老旦、武旦、青衣等。并且，戏曲旦角艺术表演的特点，在水袖、念白、身段与台步等几个表演艺术方面有所体现。

简介：【内容摘要】目前，线上教学（包括录播和直播）作为一种全新的教学手段，正在逐步渗透到小学音乐教学之中。它改变了传统音乐教学模式，扩展了音乐教学的容量。线上音乐教学有着视听一体、形象性强、信息量大、资源丰富等优点。戏曲课程教学作为小学音乐教学的一部分，如何整合教学资源，选择适宜的教学手段来为小学戏曲教学服务，保证和提高教学效果，从而提升学生戏曲审美能力？是我们音乐教师当前需要思考的问题。

简介：【摘要】 随着时代的发展，人们生活日益多样化，流行音乐之风盛行让人们逐渐遗忘民族音乐，戏曲尤甚。近年来，许多音乐人把戏曲元素融入到流行音乐中受到大众认可，喜欢上戏曲元素与流行音乐的碰撞，符合年轻人的审美要求，让大众对戏曲有了新的认识。本人在音乐课堂教学中，借流行之势激发学生学习戏曲的兴趣，希望学生能因此了解并喜爱戏曲，本文即对提高学生学习戏曲兴趣的方法进行研究探讨。