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  • 简介:以社会需求论证、预计培养目标、培养准备为前提,运用文献资料、调查和数理统计法,对体育艺术表演专业学生实践能力培养现状、内容及培养模式进行初步研究。

  • 标签: 体育艺术表演专业 实践能力 现状 培养模式
  • 简介:采用文献资料和对比分析等研究方法,以体育表演)艺术专业人才培养为主线,提出招生入口决定人才培养的起点、教学实践与人才培养相互偶联、就业出口决定人才培养是否可持续进行等观点,分析教师教学与培养模式、学生学习与培养模式、专门性培养模式,结合教学实践的操作平台与效果评价,提炼出能够协助人才培养的相关建议,为体育表演)艺术专业人才培养提供务实的参考依据.

  • 标签: 体育(表演)艺术 人才培养 模式 实践
  • 简介:摘要国家体育总局明确提出,我国体育要与国际体育发展的商业化、职业化、社会化的发展趋势相适应。这无疑对表演体育表演专业的发展起到了积极的推动作用。此背景下,我院表演体育表演专业的发展机遇与挑战并存。

  • 标签: 体育表演发展现状对策
  • 简介:1.专业培养目标与课程设置:该专业主要培养具有较高艺术素质和修养,掌握表演艺术的基本理论和技巧,能在电影、电视等部门及专业艺术团体从事表演工作的高等专业人才。

  • 标签: 专业考试 考试小贴士 表演专业
  • 简介:表演艺术是一门特殊的专业。"自己条件是否具备"、"应考应准备些什么"、"考试中有什么具体的要求"等等,都是考生困惑的问题。在考试中究竟怎样把自身的才能充分地展现出来呢?

  • 标签: 专业考试 入门指导 考试入门
  • 简介:随着我国舞蹈事业的蓬勃发展,越来越多的青年朋友立志投身于舞蹈事业,勤学苦练,拜师学艺,为实现自己的理想纷纷涌入浩浩荡荡的舞蹈专业高考大军之中。其中有许多有才华、有潜质的考生脱颖而出,这是一个可喜的现象。但还有许多同样有才华、

  • 标签: 专业高考 舞蹈表演 表演专业
  • 简介:【摘要】戏剧表演本身就是一门综合性的艺术,教师在进行课堂教学中,需要把方方面面的因素全都考虑到,这样就能形成一个完整的教学思路,从而提升学生的戏剧表演能力。只有不断的创新,才是戏剧表演的生存根本,尤其是对在校大学生而言,他们自身都有各自的长处与优点,需要在不断的学习之中找到一个适合自己的表演方式,并对以往的戏剧进行创新,这样才能创作出更多的经典作品,从而丰富人们的生活.本文对戏剧表演专业的教学方式进行深入的分析,总结了其中一部分不足,想到了一些解决方式,希望对广大的从业者予以参考和借鉴。

  • 标签: 戏剧表演专业 表演课 教学方法分析
  • 简介:命题小品表演主要是对考生的想象力、表现力、感受力进行考查。命题小品的考查一般会安排在才艺展示之后进行,由考官出题考生进行表演

  • 标签: 小品 命题 表演 应试 想象力 表现力
  • 简介:近年来,电影、电视剧、舞台表演等艺术行业的迅猛发展显示出该领域的巨大市场潜力,使得更多从业者开始投身武术艺术作品的创作,并由此催生了对武术指导、编排及演艺人才的大量需求。在这样的时代背景下,表演(武术)专业因应而生。以上海体育学院新成立的表演(武术)专业专业建设探索为例,主要运用文献资料、专家访谈、比较分析等方法,对表演(武术)专业学科建设中所存在的问题进行反思并尝试在解决思路上提出一些意见。研究认为:1)表演(武术)作为跨领域、跨方向的交叉学科专业,在新时代武术文化的发展与传播过程中将扮演重要角色,一方面,表演(武术)专业融合了武术与表演两个母学科建设体系与人才培养机制,使自己从宏观上结合了二者相互关联的现代化学科建设特点,从微观上可以培养出大批具有良好武术功底与表演能力的多方面复合人才;而另一方面,因为表演(武术)专业在能力体系上存在多方向性,建设过程中又存在背景交叉、内容交叉、学科交叉等现实问题,令其在设立至今的几年间尚未从学科层次上寻得本专业存在的学术本源。2)表演(武术)专业在新时代武术文化传播进程中所遇到的代表性问题是文化的传统发展模式与当代社会文化语境的脱节,提出表演(武术)专业未来学科建设应以"师资力量"为基础、"体系建设"为保障、"生源接收"为动力、"源于技术,融于艺术"的武术美探索为内涵的多层次学科建设模式,从而为未来表演(武术)专业学科建设、武术影像文化以及武术技艺的现代化传播与发展提供有效支持。

  • 标签: 表演(武术)专业 表演艺术 武术技能 武术文化
  • 简介:本文采用文献资抖法、教学实践法和综合分析法,对普通高校体育表演专业街舞课程的建构及其教学的目标、内容、方法及评价标准等方面进行积极的探索与研究,设计出普通高校体育表演专业街舞课程的主体框架.构建了一个以学生就业为导向、素质教育为前提、实践经验为支撑的街舞课程教学体系,为促进体育表演专业街舞课程的创新发展提供理论依据。

  • 标签: 普通高校 体育表演专业 街舞 课程建构 教学设计
  • 简介:戏剧影视表演声乐课程是戏剧影视表演专业体系的重要组成部分,旨在开发学员的声音潜力,提高学员的音乐素养,拓宽学员的表演空间。教学中可借鉴台词的基本功训练方法,并发挥戏剧表演专业优势,灵活授课,提高学员歌唱水平并增强歌曲演唱表现能力。

  • 标签: 戏剧影视 台词 声乐教学 音乐剧
  • 简介:摘要:通过教学实践,台词课教学与声乐相互渗透、相互融合,能够从整体上提高教学效率。台词课教学可以推动声乐教学进程,声乐教学可有效辅助台词教学气息训练。将声乐教学和台词教学科学、有机地结合起来,有助于破解教学中的重难点,也能激发起学生的学习兴趣,更好地发挥其学习主动性,从而提高整体教学效果。

  • 标签: 音乐表演  声乐  台词  教学
  • 简介:文章通过对舞台表演意识、乐感和节奏感、情感表达、文化素养、舞蹈作品感悟以及自我创作的能力等几个方面的探究,分析体育舞蹈中舞者对自我表演意识和自我能力的认知等问题,为提高舞者形成终身学习体育舞蹈,培养表演及训练提供理论参考。

  • 标签: 体育舞蹈 表演意识 培养
  • 简介:摘要不少高校开设的服装表演专业课程设置中,只注重走台步的训练,而缺乏对于学生戏剧表演素质的提高。为适应当今不断更新与变化的服装表演形式,在课程中增加戏剧或影视表演的内容显得尤为紧迫。

  • 标签: 服装 戏剧 表演
  • 简介:摘要:高校音乐专业声乐教学的本质目的就是培养学生拥有纯熟的舞台表演能力,并利用精湛的演唱技巧来提高音乐的传情达意效果。舞台表演教学是声乐课程至关重要的组成内容,基于此,本文将简要介绍在声乐课程中舞台表演的重要作用,并具体分析了当前舞台表演教学中存在的问题,然后结合问题产生的根本原因提出了针对性的解决措施,希望可以由此提高高校音乐专业声乐专业学生对舞台表演的重视程度,同时也为声乐教学工作提供必要指导,以期可以提高声乐专业学生的音乐综合素质。

  • 标签: 高校音乐专业 声乐课程 舞台表演 教学问题 指导研究
  • 简介:摘要:音乐是一种极具想象力和情感表达的艺术形式,而声乐表演更是将这种表达推向了极致。在高校音乐专业中,声乐表演是一门重要课程,旨在培养学生对音乐的深刻理解和对情感的真挚表达能力。除了技术的训练外,想象力是声乐表演中不可或缺的要素之一。

  • 标签: 高校音乐专业 声乐课程 舞台表演 教学问题 指导研究
  • 简介:一要:理解文章意思并且反复通读全文,这样才能在朗诵考试中取得好成绩。不要:不能只背诵单个片段,更不能只片面了解字面的意思。不能认为只是把材料背下来就行,因为以朗诵者的昏昏,不能换来考官、听众们的昭昭。

  • 标签: 专业朗诵 朗诵考试 考试不要