简介:本文对几种权威性曲式学著作在理论体系方面的异同加以比较和客观评述,并对曲式学理论发展的继承性进行了系统阐述。
简介:依据审美教育的观点,施教者的劳动形态应当具有审美性.音乐教师是美的传播者,一个美好的音乐教师形象,不仅会使学生产生对教师的信任感,增强音乐学习的动力,而且还会使其潜移默化地受到美的影响和熏陶.
简介:<正>在我国民族乐器的百花园里,古筝是一枝艳丽奇葩,声音优美动听,表现力丰富,深为广大人民群众所喜爱。其演奏技巧繁难,韵味多变,色彩浓郁,风格独特。为便于学习和演奏,在曲谱上标注相应的指法符号,是至关重要的。古筝历来是各家各派自成体系,指法符号没有统一的名称和记法,甚至有的只是口传心授,就更无所谈及了。近半个世纪以来,特别是解放以后,由于音乐艺术院校普遍开设了古筝专业,各地筝家不断进行学术交流;尤其在1961年,于西安召开的全国音乐艺术院校古筝教材会议上,论及了指法符
简介:不言而喻,音乐批评的标准是音乐批评学得以确立的前提性问题。在这里,我们将对这个前提性问题做出一定的探究。具体来讲,我们将主要揭示以下几个问题:第一,音乐批评标准的本质性问题;第二,音乐批评标准的基本属性问题;第三,音乐批评标准……
简介:艺术创作需要理性的指引,同时也要靠直觉的无意识,对于美感而言,这种创作的直觉来自于和人身体自然性相关的冲动,即一种生理表达或生理意志。音乐的美就是这种冲动或者说这种生理意志获得对象化的结果,本文将从对一部新世纪音乐作品的分析入手,来探讨音乐美感的客观标准,探讨"听觉快意"的美学设计,本文认为这种设计依赖于存在广泛美感共识中的几种心理要求:即期待与释放的满足感;松弛与紧张的张力感;丰富与有节律的秩序感;饱和后的新需求感;对比感;动态感和形象感等。
简介:广告设计是广告活动的重要组成部分,它是一项操作性、服务性和艺术性很强的工作。广告设计主要是根据广告的主题和创作思想,用文字或插图、色彩、版式等表现形式将广告或创意演变成视觉化的要素,并由此传达给消费者。可见,要想引起广告受众注意及兴趣,就必须遵循广告设计的基本规范,制作出新颖、别致、具有冲击力的作品,实现广告的有效传播。
简介:自从广东音乐音乐大师吕文成于本世纪二十年代创制高胡至今,虽然只有短短几十年的历史,但高胡不论在制作还是演奏方面都有了飞速的发展。现在,高胡已成了民族器乐宝库中一件重要而又独具特色的乐器,得到广泛的应用和传播,深受人们的喜爱和赞誉。高胡是一件具有丰富表现力的乐器,是演奏广东音乐必不可少的主奏、领奏乐器。高胡独奏,更是一种使人陶醉、魅力无穷的音乐享受,而在民族管弦乐队中,高胡的地位有如西洋管弦乐队中首席小提琴所处的位置一样。高胡已成了一件举足轻重的民族乐器。
简介:非规范化曲式结构存在于不同时期的音乐作品中,本文通过分析一些相关谱例的曲式结构,针对变体曲式、边缘曲式、自由曲式三种非规范化曲式结构的分析方法提出一些观点与看法。
简介:本文对美国1999年发布的《国家核心艺术标准》进行评介,并将其与1999年的《艺术教育国家标准》给予比较,为我国的音乐教育改革提供国际参照。
简介:<正>发声是指在歌唱中,从肺部呼出的气息通过声门时,使声带振动,产生声音。歌声的性质由以下因素所决定:以气管上端的声带为主的发声器官;通过气管、和发声器官直接相连、直接影响器官运动的肺部呼吸;产生语音的舌头、嘴唇、牙齿等口部的各个器
简介:“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”。新一轮的音乐课程改革如一阵春风迅速吹遍了祖国的大江南北。人民教育出版社发行的义务教育课程标准实验教科书《音乐》,充分体现了新世纪教育改革的风貌,它立足全面贯彻素质教育,体现义务教育普及性、基础性和发展性,体现实践性、探究性和创造性,为
简介:国家教育部颁布的是针对中小学的音乐教学实际情况,提高音乐教学水平、强化音乐美育的指导性文件.其特点是:1.创新教学观念.
简介:<正>欧美乐坛历来"专辑+巡演"的模式,现在已经越来越成为华语乐坛一线歌手的常规运作。但即便如此,欧美歌手总体相对优越的歌唱素质是这种运作模式得以良性运转的关键,反观华语市场,借助先进的录音设备和后期制作,能交出一张叫好的专辑并非难事,但能将现场掌控的让人满意的歌手少之又少。所以即便专辑照常发,巡演每年办,一些歌
简介:本文以音乐学“学术规范”为考察对象,分析了近年来发生在我国音乐学术研究领域的学术失范行为及其主要表现形态和产生背景,对学术界围绕“学术创新与学术规范”问题的讨论进行描述,对此次论争的产生原因和背景、论争的性质和目的、对象和方法、作用和意义以及论争中所涉及的与音乐学学术规范有关的若干理论命题进行探讨.对各方论者所涉及的主要论域和主要观点进行分析与评价,并在此基础上阐明了作者在上述几个问题上的立场和观点。
简介:歌唱教学是小学音乐教学中的一项重要内容,也是寓德育于音乐教学之中的一种最易于接受和乐于参与的表现形式。在歌唱规范教学中要注意教学中以学生为中心的教学模式,充分发挥以学生为主体的氛围,培养学生学习的兴趣、自信力,鼓励个性发展,不断提高学生的综合素质。我将通过对歌唱教学中如何让学生养成良好的歌唱规范,并且在课堂上采取相应的实施策略以提高学生对音乐的表现能力和审美能力。
简介:本文就中国打击乐记谱法和演奏技法符号的规范化,提出了个人意见和方案:①以五线谱作为中国打击乐的常规记谱法;②保留中国传统戏曲锣鼓经的音字记谱法;③规范了十八种中国鼓类常用演奏技法符号和八种中国钹类常用演奏技法符号,并就此加以说明和论证.
简介:民族声乐教学是培养民族歌唱家的摇篮,需要有知识、讲科学位和丰富的教学技巧,要通过教学实践的训练使演唱技能、技巧获得充分的改善与提高,这其中科学地制定教学计划尤其重要,它不仅是教学的航标灯,而且为理论与实践架起坚实的桥梁。它带领
简介:舞蹈基本功训练是舞蹈教学中不可缺少的重要内容,是塑造学生良好的形体线条、艺术气质和舞蹈美感的重要手段。适量的基本功练习对人的形体塑造十分有益,同时对不良形体的纠正有很好的作用。
简介:《中央音乐学院学报》是国内外发行并具有广泛影响力的音乐理论学术季刊。本刊致力于为海内外音乐院校和科研院所的学者、师生提供学术耕耘的园地。为进一步方便作者写作和读者阅读,现公布稿约及投稿规定如下:(一)本刊欢迎研究背景清楚、观点鲜明、论证严密、结构严谨,篇幅为1万字左右的论文。
简介:假如以过去时代的戏曲作为参照物来比照当代戏曲。我们不难发现这样一个事实:戏越唱越没味儿,现代戏不如传统戏“有味儿”,青年演员唱戏不如老演员“有味儿”。如果把这个问题放到“民间音乐”这个母系统中加以考察,便可发现,“没味儿”的,不仅仅是戏曲,其他体裁的音乐品种——民歌、说唱等,也都“越唱越没味儿”。这种“味儿”实际上主要就是地方风格,所谓“没味儿”,也就是指地方音乐风格的某种淡化现象。
关于规范化,非规范化及边缘曲式
音乐教师的审美规范
古筝演奏指法符号规范浅议
音乐批评的标准论
论音乐美的客观标准
浅议广告设计的基本规范
高胡教学规范化刍仪
非规范化曲式结构的分析
美国《国家核心艺术标准》评述——1994年与2014年美国艺术教育标准比较研究
发声——日本标准音乐辞典词条
新课程标准与新教材——实践中对课程标准的再认识
《课程标准》是教改的基本依据
现场将是衡量歌手发展的最终标准
新时期音乐学术创新与学术规范论争述评
音乐课堂中歌唱规范养成的策略研究
中国打击乐记谱法规范化探究
用科学方法规范民族声乐教学计划
舞蹈教学中基本功训练的规范性
《中央音乐学院学报》稿约及著录规范
汉语规范化与地方音乐风格的淡化