简介：自20世纪80年代以来，全球化已经成为了当今世界最为热门的话题之一，传统国际政治中所谓的第三世界国家、非西方世界、南方国家、南北对话、新殖民主义等术语似乎开始被全球化所取代。所谓的“全球化”这一术语意味着新的时期全球联系的不断增强，以及人类社会发展在全球层面上的意识一体化，以及国与国之间在政治、经贸、文化等方面的密切联系和相互依赖。

简介：创《国画家》名牌优势实施立体化发展战略本刊记者编者按：《国画家》是中国美术家协会中国画艺术委员会与天津人民美术出版社合编的中国画双月刊。几年来，发行量一直居全国同类刊物的前列。据说，近期他们正在制订并实施期刊立体化发展战略，一个以《国画家》命名的全国...

简介：本文围绕当今城市经济“同城化”问题，对城市设计“多元化”理论进行了深入的分析和论述，指出城市设计“多元化”的意义在于发展中保留和传承地域文化、民谷传习、民居形式，建立超“形”与“意”相统一的城市设计创新理念。

简介：新媒体时代中传统标志的功能被削弱,品牌传播的手法更加多样化,围绕标志展开的设计不再是唯一的传播手段,因此＂去标志化＂的趋势逐渐形成,需对新媒体时代中的＂去标志化＂趋势进行分析,探索与时俱进的品牌设计表现技法。

简介：工业遗产景观是具有历史的、社会的、科技的、美学的、建筑的或科学价值的工业文明遗存，它具有现实的或潜在的遗产价值，既包括对这些遗存的自然要素和人工要素进行规划、改造与重组后所形成的具有新的功能和意义的自然景观环境与人文景观，也包括具有上述价值的工业生产活动遗留下来的未经人为改造的景观环境。

简介：当前，世界各国都十分关心老年人的住行问题，并提出了各种设计方案。对我国老人住区实态调研中发现，老年住区标识环境不健全，缺乏专业细化设计，这给视力和应变能力退化的老龄人群带来许多隐患和不便，也严重影响老年人生活质量。尽早研发我国老人住区标识景观系统，是进入老龄化社会阶段的必然需求。

简介：蓬勃发展的书法日益呈现出愈来愈丰富、愈来愈多元、愈来愈繁复、愈来愈新奇的局面,这当然是好事,但也因此带来了欣赏评判的困惑和迷茫。书法何为“好”,何为“差”？何为“优”,何为“劣”？何为“高”,何为“下”？众说纷纭,难以定夺。甚至美丑判断,大相径庭,争执不休,纠缠不清,颇有“乱花渐欲迷人眼”,不知何处渡迷津的味道。

简介：本文通过实地考察与文献资料研究，以英国伦敦泰晤士河南岸特别是旧发电厂改造利用为例，探讨了现代城市建设和工业遗迹的改造与利用等问题，提出了对具有重要历史、文化价值的工业遗迹的改造利用的再生设计，应当既有利于保护重要的工业遗迹，又能促进城市建设的双重目标，将保护与更新、利用有机地结合起来。

简介：进入新时期以来,随着我国市场经济的繁荣及高等教育的改革与创新,我国的髙等书法教育得到了前所未有的中兴和发展。九十年代中后期,是我国书法教育发展的重要时期。这一时期,我国的髙等书法教育不但走上了正轨,而且有了较大的突破和发展。据调查了解,目前,全国已有中国美术学院、中央美术学院、北京师范大学、首都师范大学、浙江大学。

简介：10月24日，以著名书画篆刻家韩天衡名字命名的，由江泽民同志题写馆名的“韩天衡美术馆”在上海嘉定正式开馆，与此，“百乐雅集——韩天衡师生第九届书画印展”同时揭幕。韩天衡美术馆的建设将成为嘉定又一文化地标、上海又一文化艺术名片。

简介：沈嘉蔚在黑龙江生产建设兵团期间，创作出了具有广泛影响力的《为我们伟大祖国站岗》，成为那个时代主题美术创作中的代表作，同时也是那个时代中“知青”或“兵团”这一特殊社会阶层美术创作中的代表作。

简介：本文以“文革”平面设计艺术为切入点．来整理和分析“文革”期间一切和视觉有是的文化．由“文革”时期平面设计艺术中符号化的构成形式来审视“文革”中传统绘画和大众视觉艺术形武之间的关系，将美术与设计两者统一纳入到“视觉识别系统”的语境里，从而有助于总结归纳最能代表“文革”的典型视觉形象。

简介：随着经济的发展和生活水平的提高，人们对家居环境的要求越来越高。而如何能得到轻松舒适的居住环境，营造出一种和谐的人性化居住语境，是当今家居设计界的共同目标。

简介：一．美术教师专业化发展的现实需要教师专业化发展是当今世界教育改革、教育可持续发展的前沿课题。进入20世纪90年代以来，教师发展逐渐成为教育改革的核心要素，甚至被视为“是学校与教学革新的心脏，它能最大程度地重建和振兴一个国家的教育希望。”。美术教师作为整个教师群体的一部分，其专业化发展趋势以及相关研究具有教师专业化发展的共性特征，同时，这个群体的专业化发展又受美术学科特殊性的影响，有其自身的特点。

简介：于明诠先生于2011年末在《书法》杂志上撰文《说“展览体”》，指出当下书坛中出现了一种越来越成熟的“展览体”书法，基本特点是，技法精到，注重作品的视觉效果，然而笔墨点画之间缺少书法之外的趣味和意义，缺乏书者性情的自然流露，“把‘大写意’当成‘工笔’来画”，“点画线条的每个汗毛孔里都透着小心翼翼和战战兢兢”。特别是那些在黑底用金粉、银粉写中山王之类的作品。

简介：从绘画表现来说．怎样观察在一定程度上决定着怎样表现。中国传统画家在视线的流动之中把握空间万象．不限定在一个固定的位置．空间表现因此也体现出流动的特点。中国传统绘画空间在共时性的画面空间展现中暗含了历时性的观察和感受。在表现时“以大观小”．通过宏观把握使空间呈现出节奏化流动的特点。

简介：我国的汉文字源远流长,经篆、隶、草、行、楷诸体变化,历数千年发展演变而传承至今。在这个过程中,文字的书写向着两个方向发展：一是形成了为朝廷统治服务的通用正体文字;二是产生了供人们观赏雅玩的载体,逐渐发展成为书法艺术。文字的这两个发展方向,实际是由它自身所具有的传统文化性质所决定的,而藉此形成的中国书法不仅具有传播观赏的文化功能,还具有形式多样的经济价值：从书法成品的交易与收藏，到书法技艺的研习与教育，旁及书法文物的复制出版，文房四宝的生产制作等等。

简介：每一次艺术展都会组合不同的艺术品,即便是观众观看过的作品,当它们被置于新的展览矩阵时,也会产生新的互文关系,从而使观众从新的角度去重新思考它们。这次在上海明圆美术馆举办的“九宫格”则制造了一个新的矩阵,容纳跨越各种媒介的艺术品,重整当代艺术创作中古、今、中、西之多元因子。

简介：众所周知，近十年来高等教育快速发展极大地刺激了出版业的兴盛，各类高等院校数量庞大的教材需求成为众多出版社争取市场份额，提升经济效益的重点发展领域，其中，高等院校美术设计类教材市场也成为众多出版社逐利的战场。在利益的驱动下，不同的出版社出版同类教材，不同类型的学校联合编写教材，同一作者给不同的出版社编写内容趋同的教材，诸如此类不良现象使美术设计类教材同质化现象非常严重，不仅教材质量令人担忧，由此带来的同质化竞争及产生的相关后果也是我们无法回避的。

简介：明末清初，大批学者开始寻碑、访碑，火量金石著作不断面世，成为考察清初访碑活动及碑学审美观念最直接的文献。乾嘉时期，学者对北碑的态度有了较大的改变，阮元大量引用北碑作为论述依据，反复强调北碑的临习价值，提倡学习北碑。