简介：<正>在中国戏剧史上,张庚先生是一座不朽的丰碑。他为中国戏剧事业的发展与繁荣作出的卓越贡献将永载史册,与日月同辉。就戏剧、戏曲学领域而言,他在戏曲理论与戏曲史研究方面取得的成就是前所未有的,正如安葵先生所言,他"创造出集本世纪学术大成的成果"。我们注意到,在七十年漫长的革命与学术生涯中,张庚先生始终站在时代的前列,接受、借鉴当时先进的思想理论,从而使他的学术成果具有前沿性和创新性。用"三个代表"的重要思想衡量,张

简介：2018年10月26日至29日,第一届“嘉定法宝杯”讲好中国故事曲艺展演活动在上海嘉定成功举办,取得了曲艺作品、理论成果的双丰收。在为本次活动的曲艺与法治文化建设成功融合“点赞”之余,本文笔者从理论上解读曲艺与法治文化建设交互关系的必然,追根溯源二者交互的具体表现以及推动曲艺繁荣发展与法制文化建设的积极意义。

简介：建设一支合格的艺术教师队伍是学校开设艺术课程,保证艺术教学质量的重要条件。而对我市艺术教师数量严重不足,素质较差这一现实状况,我们从1989年开始采取了“外派内培”相结合的办法,走自我发展、自我提高、自我完善的道路。一是进行短期培训,有计划地举办短训班,组织学员熟通教材,学习大纲,外出参观学习,收看音、美教学录相片。经过培训的音美教师,自身素质和教学基本功有了一定的提高,基本能够胜任本学科教学工作。1989年以来。市教育局共举办培训班七期,培训音美教师390人次;各县市区举办培训班约合计55期,基本上对现有的专兼职音美教师进行了轮

简介：微课是指以视频为载体,记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点开展的教与学活动全过程。通过微课与传统课堂教学相结合,梳理《中国民族音乐》的知识点谱系,使学生利用碎片时间,打破传统课堂的限制,更大程度的传承民族文化音乐,因此探索“混合教学”在音乐理论教学中的具体实践。对于互联网时代的高校课程改革具有典遛现实意义。

简介：中国音乐史学的研究在上海音乐学院基础深厚并在国内外有着广泛的影响力。1927年自我院初建以来萧友梅博士、黄自先生等前辈理论家、作曲家便已高瞻远瞩地奠定音乐理论学科方向。1949年我院率先建立了全国最早的音乐理论基地——音乐研究室，其中中国音乐史学的研究建立了一个重要的基础。随后1956年民族音乐系成立，下设音乐理论专业，中国音乐史的研究与教学便在1950年代初具规模。

简介：明初剧坛虽大抵保留着元杂剧的余势,然而由于南曲戏文的影响,在体制规律上已经逐渐产生了变革。其中周宪王朱有燉的《诚斋杂剧》三十一种,在元明杂剧史中"居于转变的关键与枢纽",能在继承元杂剧的基础上而又有所突破,是故历来学者多也给予极高的评价,如吴梅赞誉宪王"其气魄才

简介：同宗民歌是指一首民歌‘母体”由此地流传到彼地乃至全国各地演变派生出若干“子体”的民歌群落。对中国“同宗民歌”的这种音乐文化传播现象的探讨，始于上世纪50年代。音乐学家杨荫浏先生在《中国古代音乐史稿》中，论及明清小曲艺术形式上的发展一节指出小曲的变体，某些曲调产生了多种变体如：《寄生草》有《北寄生草》、《南寄生草》、《怯音寄生草》、《便音寄生草》、《垛子寄生草》等。《岔曲》、《剪靛花》等也有几种变异形式。音乐学家易人在1980年6月于南京召开的“全国首届民族音乐学术研讨会”上发表了论文《〈孟姜女调〉的流传及影响》，其后，又陆续发表了《芳香四溢的〈茉莉花〉》、《情深意长的〈绣荷包〉》、《六首少数民族〈绣荷包〉》，对于一些流行甚广的民歌变体进行比较研究。继他之后冯光钰先生比较系统的研究了中国民歌的同宗现象。

简介：贝多芬是哪年出生的?1770年还是1772年?许多资料都注明贝多芬是1827年3月26日逝世的,这没有异议,但对他的生日,不同的出版物有不同的说法.艾伯特·威尔编纂的(麦克米伦公司1938年出版)说贝多芬是"1772年12月16日诞生于波恩";音乐学家菲律普·A·奥特克萨尔写的(1992年哈利贝多芬·N·艾布拉姆斯公司出版)写的是"1770年12月17日路德维希·范·贝多芬在波恩的圣·雷米吉鸟斯教区教堂受洗,然而没有文献记载这个婴儿是当天或前一天出生的.

简介：随着人们文化生活水平的日益提高,音乐素质教育在中小学的广泛普及,不少学校都组织了铜管乐队,学习铜管乐的同学越来越多。少年宫铜管乐班正是这个校外艺术教育阵地。来学习的同学年龄在5-10岁之间,

简介：古琴是有三千多年历史的中国传统乐器，蕴含深厚的艺术和文化底蕴，在当代社会正渐渐被人们所认识。本文结合对当代社会现象，从古琴的娱乐功能，传统与现代，学院与社会三个方面来阐述古琴发展的看法。

简介：音乐教育是小学实施艺术审美教育中十分重要的组成部分,是通过音乐艺术对小学生所开展的审美教育。审美教育对于建立健全小学生较为完善的审美心理结构,促进其健康发展等,能够发挥十分特殊的价值。

简介：在大提琴演奏中,左手颤指这一技术动作是非常非常重要的。它对我们演奏中的音乐旋律更富于情感、动感、歌唱性,对色彩的斑斓变化起着锦上添花的作用和效果,使听众产生丰富的联想和情感变化,进而引起人们强烈的感情共鸣。在谈到颤指的重要性之后,我们先来了解一下它的起源。器乐颤指起源于各种乐器对人声的摹仿。为什么说是对人声的摹仿呢?在人类的日常生活交往中,人的声音语调都

简介：郑祖襄在《是提出“四宫”，又自我否定了吗?——为杨荫浏一辩》一文中，提出了在当前的燕乐调研究中应予探讨的问题。如《乐府杂录》、《唐会要》以及《新唐书》是不是“只记调名，不记各宫各调之间关系”；《燕乐考原》的“四均七调”是不是“燕乐‘四宫’说”的“四宫七调”；《辽史·乐志》所云“二十一调失其传”的是不是“三均七调”；杨荫浏在《中国古代音乐史稿》中有没有自我否定“燕乐‘四宫’说”等等。这些问题如能通过正常的学术讨论来取得共识，将有助于为燕乐调的研究扫除一些障碍。

简介：<正>京剧音乐所以区别于其他音乐在于有不同于其它音乐的自身内在规律。人们认识和掌握事物,总是由感性到理性,也就是由表面的观察到对其内在规律的探索,也只有如此才能完整准确地掌握事物的本质。

简介：高校开设曲艺专业为曲艺打了一剂强心针,曲艺进一步融入正式教育体制。从在高校开设曲艺专业,到提倡高校学科建设要注重师资培养,说明曲艺在高校的发展即将进入一个系统的发展期。一、社会文化变迁下曲艺学科建设曲艺学科建设要关注社会与文化的大背景,从曲艺自身的特点出发,结合社会文化需求,努力探索一条曲艺在高校的生存与发展之路。

简介：近些年来,由于高师音乐教育的跨越式发展,推动了声乐教育这门学科的迅速发展,与其相适应的教材建设也随之不断丰富起来。据不完全统计,我国每年公开出版的声乐教材高达二十多种,市场销售的声乐教材有三百多种。声乐教材的繁荣发展为我国高师声乐教育的进一步提高起到了重要作用。但本应严肃的教材建设,却也因各种原因变得随意和无序起来,甚至变了＂味儿＂,如不及时解决,将后患无穷。因此,我们有必要对我国当前高师声乐教材建设中存在的问题进行反思。

简介：一个学科没有“形而上学”的道，仅凭经验总结是不能构建一个基础学科理论体系的。学科理论建设需要有经验、操作层面的理论，也需要宏观、本体论、教学理念的元理论。视唱的对象就是乐谱，由于没有元理论的指导，教学走上了识谱的误区。一，乐谱只是音乐形态的能指和文本，而真实的情感体验和发出的声音才是乐谱的所指，情感的本文。这一理论有助于区分音乐与非音乐行为。二，两种不同的知觉揭示了物的王国和意义的王国。三，乐理中的一些概念、定义，不是因为理解出了问题，而是语言表达出了问题，我们必须用哲学的观点从研究语言入手，消除语言混乱现象。

简介：艺术院校中音乐表演专业的教学,长期以来一直是采用个别授课方式,这种授课方式,对于每个学生来说,应该是有利于因材施教的,但如果在教学中缺乏有一个较为系统的理论加以规范与指导,就很可能成为类似作坊式的劳动,而极不利于教学水平的提高与发展.最近看了《人民音乐》1999年第三期宋学军《音乐表演艺术学刍议》一文,不免产生共鸣,感触颇多.为了适应跨世纪人才培养的需要,努力提高我们的教学质量,使音乐表演艺术这门学科能得到健康发展,重视理论教材的建设,就显得尤为重要了.本文《演奏(唱)艺术概论建设的构想与实践》,就权当是与《刍议》在这一问题上作为共同的探讨吧.

简介：在国家有关政策的引领下，许多地区的中小学逐步加强课外艺术教育，增加艺术课程课时和类型，并适当开展艺术实践活动，来提升学生的综合素养。加强学校的美育工作。很多学校在进行课外艺术教育及实践的过程中，渐渐形成本校的艺术社团。随着社团成员的增加、水平的提升、经费的增加、指导教师水平较高，社团在很多展示、比赛中获得好的成绩，逐渐成为学校的一块儿金字招牌。在今年的北京市第20届艺术节器乐展上，来自北京多区的学校带来了多场器乐演奏的盛宴。笔者在文中阐述了从艺术节展演中感受的社团建设给学生带来的积极影响外还提出几点个人认为在学校艺术社团建设中需要关注的问题，希望以艺术教育和艺术实践为媒介的美育活动能够更多的惠及到更广泛的学生群中。

简介：　　钢琴选修课是专业本科生通识选修课之一,是学生接受音乐艺术教育的重要途径.为了扩大学生的视野、拓宽知识面、提高音乐素质和修养,为国家的建设事业培养合格的小学基础教育人才,通识钢琴选修课进行了边教学边建设的教改工作.……