简介：

简介：“双一流”大学、学科成为当下中国高校办学的一个热词。艺术院校研究“双一流”评估尺度时也在衡量自身的条件，比较优长与短板。教育部评估结果让人沉思和奋进，也让人思考可以完善和强调的四个方面：分类指导和评估衡量的前提；一级学科的界别区分的必要；艺术学学科的实践性基础；人才培养目标和质量是艺术高校学科建设的核心。

简介：本文主要探讨的是音乐聆听、感性直觉经验表述与语言之间的关系,即音乐美学学科的听、说问题。音乐音响在主体的知觉聆听之后成为感性经验,这里的＂感性＂之定义指向了人类生存体验的感性,有别于一般认识上的＂纯感性＂。人在音乐中乃是用感性经验经验着经验,并从中钩沉出关乎音乐、却又不仅止于音乐的意义。对意义的反思促发了人对经验的言说,而正是藉着本质的语言,才使人拥有了运思之能与听说之技。本文从海德格尔与伽达默尔的语言本体论中得获启发,试图觅寻并构建通达音响与意义的听说合一之路径,亦是为对音乐美学学科语言的合式学理定位之思索。

简介：音乐人类学研究深受梅利亚姆“概念、行为、音声”和“音乐是文化”或“音乐作为文化”观念的影响。学者们突破原来的“音本位”音乐观，非常重视音乐所处的民族民间文化或社会阶层群落文化。作者看到两个有问题的偏向：一是在发表的文论中只见大量文化事项的细节描述，却不见或少见音乐或音声本身的分析，此为“文化论”表现；一是突破“音乐”范围走向“音声”，把一些文化中的音声当作研究对象，此为“音声论”表现。对此的探讨将涉及后现代主义关于“语言学转向”或概念、悖论、边界问题。

简介：2008年席卷全球的经济危机，已经对中国艺术市场产生了潜在性的或直接性的震荡。事实上关于经济危机对于艺术市场的影响，我们已没有必要讳莫如深，这场由美国次贷危机引发的一系列金融风暴对于艺术市场的渗透与侵袭，已在欧美各大艺术博览会的成交量数据中显现出来。

简介：舞蹈人体科学是一门新兴的边缘性学科，它是舞蹈科学化的理论基础，在舞蹈教学训练及选材中有着重要的作用，因此正在日益引起国内外舞蹈界的关注。如何建设与发展这门新的学科值得认真深入的研究。本文介绍了舞蹈人体科学这一舞蹈学新的学科分支；论述了舞蹈人体科学在舞蹈教学训练及选材中的地位与作用；阐明了建设与发展舞蹈人体科学的作用与意义；分析了舞蹈人体科学学科的现状与发展；最后对如何建设与发展舞蹈人体科学进行了思考，提出了一些个人的想法与建议。

简介：本文作者是一个由中国文学史研究而涉足中国音乐史研究的学术新手.在中国音乐学中浸淫有时,渐渐对它的未来发展产生了一些具有外行特色的想法.今在《黄钟》编辑部同志的鼓励下,将其中部分想法写为此文.文中主要讨论为了完善中国音乐学学科,如何加强音乐文献学建设这一问题.但为了讨论的方便,也打算用比较散漫曲方式,谈谈其它一些相关的问题.本文作者赞成这样一种提法——一切社会科学都是历史科学,故本文所说的中国音乐学,在很大程度上是指中国音乐史(包括乐律史、乐器史)学.

简介：文章从中国传统音乐学科建设和人才培养两个方面谈了自己的看法。一是主张各音乐院校,尤其是地方音乐院校在该学科建设上,应当坚持＂因地制宜＂的原则;二是在该学科的人才培养上,应当坚持＂因材施教＂的原则。

简介：古老而又年青的学科──简述技术在戏剧艺术中的作用周英（一）舞台技术是既古老又年青的学科，它的发展是与戏剧的发展相伴随，并受到诸如科学技术等的影响。随着时代的发展，科学技术成果也不断出现在戏剧舞台上。早在一九零八年中国上海南市十六铺，建立了一个具有新式...

简介：2011年6月28B至30日，“全国高校美术学科发展高峰论坛”在浙江大学举行。来自清华大学、北京大学、南京大学、四川大学、北京师范大学、厦门大学、复旦大学、中国美院、中央美院、南京艺术学院等40余所高校近50位美术学科领导和专家齐聚浙大，共同商讨美术学升级为一级学科后的问题与对策。国务院学位办《学位与研究生教育》、韩国教育财团等单位的特邀代表出席了本次活动。

简介：目前,在我国部分高校,双排键电子琴专业已经相当普及,但是在该学科的认知方面还存在着差异,各个学校的课程设置也不尽相同。我们应先了解此专业的发展历史及现状。基于探究双排键电子琴教学模式与相关专业的学科建设,笔者利用本文展开分析。一、简述双排键电子琴发展历史1933年,劳伦斯·哈孟德(美)自主研发了一种音乐设备,这个音乐设备可以模拟20多种音色,该音乐设备的整体结构以及造型就是双排键电子琴的初期造型。

简介：上个世纪70年代后期至90年代末，我国音乐美学研究进入了一个崭新阶段，全国性高水平学术会议的举办，大量具有学术价值的学术成果的出版和发表，都意味着我国音乐美学研究逐渐向系统、深入、专业的轨道上发展。进入21世纪以后，我国音乐美学学科的发展更加繁荣。笔者将2000年以后发表的（主要是核心期刊）相关学术论文（包括硕士、博士学位论文）进行了整理，从学科发展方向和研究方法两个方面对这一时期的研究进行初步梳理，同时也对此阶段研究过程中的一些问题进行初步思考。

简介：虽然我们已经培养了不少好的舞蹈编导(其中也不乏十分优秀者),但舞蹈编导的教学一直在摸索中前行——累积下50年代查普林、古雪夫的经验,又在80年代广聘以斯蒂文森、诺曼为代表的欧美专家,再加上前一代杰出舞蹈编导如贾作光、李承祥、章民新、张毅、房进激、黄伯寿以及孙天路、肖苏华等编导教授的实践积累,北京舞蹈学院舞蹈编导学科的课程建设开始取得实

简介：南艺音乐学院作曲系，是江苏省高等院校学科建制中唯一设定专业方向的院系，本学科于2003年被江苏省教育厅立项作为省高校特邑专业建设点，2005年十一月正式通过了评估与验收。将正在蓬勃发展之中的南艺怍曲学科推向了一个新的高度与起点。

简介：在中国新的艺术学科秩序下,建立学科标准、深化整体艺术研究、培养各学科专业人才是中国艺术学科面临的三大任务目标。本文就中国艺术学科研究生教育中的＂课程＂问题,梳理了理解中国艺术学科研究生教育中＂课程＂概念的应有内涵,提出中国艺术学科研究生教育应树立课程投资观,从学生、教师与师生三个视角矫正性地阐述了研究生课程于学生、于教师、于师生的学术共赢价值,认为中国艺术学科的研究生课程教学应着力多学科互动实验,并尝试建构互动课程系统,以及完善课程建设的五种基本取向,对深化高等艺术教育学科内涵、促进中国艺术学科研究生教育的课程实验教学都具有学术价值与现实意义。

简介：　　柏拉图曾说:"我们一向对身体用体育,对心灵用音乐."　　可见音乐艺术除了审美功能外,其初衷是让心灵受到真善美的陶冶和升华.音乐是最富情感的艺术,它直接与人的生活经历相撞击,教学中我们可以很好的利用这个空间,通过音乐作品的情感和学生自身的情感做纽带,用教学中的感染、激励、教化、启迪等效应,激发学生兴趣,使之爱上音乐、走进音乐、最后能够用心灵去感悟音乐,从而实现完善品格、高尚志趣的育人目的.……

简介：当代中国古典舞发展至今，教学体系逐渐完善，学科建设日益丰满，舞台实践越加丰富，理论建设应该并步发展。20世纪80年代中国古典舞身韵的出现，标志着中国古典舞成为真正意义上的独立舞蹈形式，标志着具有独立舞种特色的中国古典舞的诞生。身韵不仅是对中国传统文化的继承与弘扬，也是中国传统文化精神的身体体现。身韵抓住了民族美学特征和本质，也更加契合中国古典舞所追求的理念思想，随着中国古典舞教学体系的日臻成熟，我们应在身韵的基础上，以“身韵美学”的构建，进一步发展和完善中国古典舞的学科建设。

简介：为音乐学辩护──再论音乐学的人文学科性质杨燕迪一缘起之所以想到这个题目，是因为几个方面的原因。其一，笔者作为音乐学者，从一开始便希望能对自己所事的专业进行哲学一方法论意义上的说明。古人日＂正名＂，西人讲＂ｊｕｓｔｉｆｙｏｎｅｓｅｌｆ＂，其根本的意思都...

简介：建国以来我国宗教音乐研究学科建设的回顾与思考甘绍成一、对本学科的回顾在音乐学的众多学科中，宗教音乐研究与其它学科如音乐史、传统民族民间音乐等相比，可谓基础最为薄弱但发起较早的一门学科。从本世纪的音乐史来看，其实，早在二、三十年代，我们的前辈音乐家刘天...

简介：＂音乐欣赏＂的学科化建构是李宝杰主编《音乐鉴赏》的突出特色,在观念上它承继传统、推展学科,在体例上它章节结构、主次分明,在品乐实践上它表意精到、提升巧妙,它对近年来音乐欣赏领域的学科化建构做出了个性化探索。