教出古诗词的古味、韵味、语文味

魏民侠

摘要：统编小学语文教材中选编的古诗词增加到129首，占到了选文总量的30%。而古诗词是中华文化的瑰宝，是中华传统文化的根基，古诗词教学最能提升学生的文化自信。那么，怎样教学既能体现古诗词的“古”和“韵”，又能体现语文教学的“语文味”？教者通过实践，总结出了吟诵、抓关键词、紧扣诗眼、了解时代背景、抓主题内涵、寻找语言训练点等方法，帮助学生深刻理解诗意，感悟内涵，共鸣情感。

关键词：古诗词教学   古味   韵味   语文味

古诗词，是中华传统文化的经典，体现了祖先们丰盈的思想内涵与高超的文学造诣。简短干练的文字所传达的情怀，所彰显的文采，所创设的意境，总让人流连忘返。

那么，古诗词到底应该如何教？约定成俗的教法是：“读通读顺---结合注释理解字词---学生合作理解诗意—结合背景感悟诗情---再读背诵积累运用”，但如果从语言文字运用角度思考，从古诗词的“古味”及“韵味”方面着眼，又该如何完善我们的教学呢？近期，有幸参加了“全国小学古诗词暨中国传统文化与小学语文教学专题研讨会”，观摩了来自全国各地名师大家的课堂教学，在与他们的思想碰撞过程中，对古诗词教学产生了一点新的思考。

一、学会吟诵，感悟古诗词的“古味”“韵味”。

吟诵是古人创作诗词文赋时的原始状态和主要方式，是他们心志与情感的外显反映。如果用他们创作的方式去欣赏他们的作品，古人的心态、情思、意境，才会有最真切的体会。

文学是语言的艺术，而文字是语言的书面表达，虽能反映语言的意思，却不能说明语音的音长、音强、音高。单纯把文学当作文字来解释，是不能体会文学涵义的。而有韵律有节奏地吟诵，可以帮助学生理解诗词意思，深刻体会诗词精神内涵和审美韵味。在吟诵中，彰显了文字本身不具有的意义。

诗词歌赋讲究对仗、押韵，讲究诵读时的平仄起伏，抑扬顿挫，如：平长仄短，入声字外的尾韵拖长，入声字读得短而快，依字行腔……全国著名特级教师陈琴老师对古诗词的吟诵，真可谓出神入化。吟诵中，长短高低，平仄处理，韵脚拉拖等恰到好处，再加上浑厚的音质，飘逸的姿态，宛若古人穿越而来，与我们欢吟交心。闭眼倾听，古诗词空灵而悠远的意境浮现眼前，清晰灵动的画面栩栩如生。听她的吟诵，便可对诗词内蕴有所意会，诗人传达的情怀鲜活而真挚地与我们产生了共鸣。

二、对读关键词，感悟古诗词的表达技巧。

古人在诗词创作中非常重视表达手法，如动静、疏密、虚实、对仗等等，形成中国古典诗词所特有的艺术魅力。教学时就应该抓住其语言特点，使学生在潜移默化中得到情感与方法的熏陶。

如杜甫的七言诗《绝句》堪称对仗的经典，“两只”对“一行”，“黄鹂”对“白鹭”，“翠柳”对“青天”，“窗”对“门”，“含”对“泊”，“西岭”对“东吴”，“千秋雪”对“万里船”。词性工整，一一对仗，生动形象地创设了一幅动静结合、色彩明丽的画面。教学时，可先引导学生熟读成诵，再变换着方法与学生对读对仗词：教师读“两只”，学生对“一行”，教师读“千秋雪”，学生对“万里船”，教师读“窗”，学生对“门”，教师读“鸣翠柳”，学生对“上青天”……反复对读之后，让学生说说为什么要这样对，在学生的思考与表达中将古诗词的表达技巧了然于心。

又如王维的《山居秋暝》则是疏密有致，前两句交代环境“雨后空山”和时间“秋天傍晚”，疏朗简洁，后两句却写到“明月”“青松”“月光”“清泉”“石头”“水花”，意象丰富。教学时，教师可引导学生思考，读“空山”能否对“天气”？读“新雨”能否对“晚来”，为什么？让学生明白前两句并不对仗。再让学生认真读读，看前两句分别写的是什么？弄清了写的是时间和环境后，再让学生读读后两句，说说其写法技巧。最后引导学生明白后两句景物密集，一一对应，同桌之间互相对读，感受景物的雅致与诗词写法的精妙。

又如，查慎行的《舟夜书所见》：“月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满天星。”前两句写静，后两句写动，给人美妙的遐想。教学时，教师说静景，学生读动景，在对读中理解诗意，想象画面，感知情思，创设意境，领悟方法。

三、紧扣诗眼词眼，感悟古诗词的主题内涵。

现代文教学中，我们习惯于在主题思想统领下设置主干问题，通过问题引导学生解读文本。古诗词也一样，也是围绕主题思想组织材料，搭建结构。主题相当于诗词的眼睛，教师如果能准确把握诗眼，通过诗眼理解诗意，感受诗情，进入诗境，便可事半功倍。柳宗元的《江雪》诗眼是“钓”，在千山、万径这样广漠的背景下，鸟飞绝、人踪灭，孤舟独钓，钓的是寂寞？苦闷？希望？理想？还是对生命价值的追求；叶绍翁的《舟夜所见》诗眼是“寒”，秋夜之寒，落叶之寒，孤身客居他乡之寒；《独坐敬亭山》诗眼是“孤独”，前两句描写了“鸟飞尽”“云去闲”，诗人孤独、寂寞，三四句中诗人似乎在被拟人化了的敬亭山中寻到了慰藉，然而，“只有”却将孤独之情表现得更加突出。一切景语皆情语，全诗虽句句写景，却句句传情。教学时，教师就要善于抓住“孤独”，寻找每一句中思维的生发点，引导学生感悟诗词内蕴。

不同的诗词有不同的主题，在主题背景下，总有一个字或一个词是作者心境的写照，教师要认真研读，敏锐捕捉，准确定位，全面落实古诗词教学目标。

四、抓住语言训练点，培养学生语言文字运用的能力。

教学古诗词时，单纯的理解意思与浅表地了解时代背景，并不是语文教学的终极目标，古诗词教学同样担负着语言文字训练与人文情怀熏陶的义务与责任。教学时应该在语言的凝练、用词的准确、意象手法的运用等方面深入理解并强化运用。作为语文教师，就要抓住古诗教学的语言训练点，引导孩子们去感悟文字的美妙，在运用中达成学生语言素养的提升。

如教学《渔歌子》时，陕西师范大学附属小学王林波老师就抓住了第三四句“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”进行语言训练。他以图画为载体，引导学生认真观察，鼓励学生用三个字描述图中的某一种事物，然后替换原词中的“青箬笠，绿蓑衣”。学生说出了“白头发、乘小舟；小木舟，钓鱼钩；花开花，鱼飞鱼”等等个性的词语，虽然显得很稚嫩，但在观察与组成三字词语过程中，思维与语言恰当融合。

又如教学《泊船瓜洲》中的千古名句“春风又绿江南岸，明月何时照我还”时，可以让学生说说感知到的诗句中运用最为传神的字词是哪一个？如果是自己写，可能会用哪个词？通过反复训练领会诗人创作的严谨态度和精妙绝伦的文字涵养。

五、结合背景资料，与诗词情感产生共鸣。

有些古诗词作者直抒胸臆，字里行间把所要描写的景物或表达的感情展现得淋漓尽致。如苏轼的《饮湖上初晴后雨》，短短二十八个字就将忽睛乍雨、气象万千的西湖晴雨景观描绘得形象生动，西湖妩媚多姿的神态给人留下了无穷的想象空间，诗人对大自然无比热爱、向往的情怀表露无遗。再如李白的《望天门山》，寥寥数语将看到长江水的气势描写得荡气回肠。这样的诗词理解起来相对简单。但还有很多优秀的古诗词含蓄而内敛，通常借助常见的景、事、物表达作者或苦闷、或忧伤、或喜悦的心情，这样的诗词就必须结合时代背景深入理解，否则很难把握古诗词的原始风貌，理解可能产生偏颇。如于谦的《石灰吟》，就是一首托物言志诗。作者以石灰作比喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心，咏石灰即是咏自己磊落的襟怀和崇高的人格。于谦为官廉洁正直，曾平反冤狱，救灾赈荒，深受百姓爱戴。明英宗时，瓦剌入侵，明英宗被俘。于谦议立明景帝，亲自率兵固守北京，击退瓦剌，使人民免遭蒙古贵族再次野蛮统治。但英宗复辟后却以“谋逆罪”诬杀了这位民族英雄。这首《石灰吟》可以说是于谦生平和人格的真实写照。

还有一些古诗词由于创作年代久远，有一些特定环境、特定习俗下的特定用语，必须借助注释进行理解。如理解王维《九月九日忆山东兄弟》“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，就必须知道古人有在重阳节登高、佩戴茱萸、饮菊花酒的习俗。再如苏轼的《卜算子》，“缺月挂疏桐，漏断人初静”，就必须知道古代以沙漏代替时间流失的方法，才能理解“漏断”指时间已经很晚了。所以，理解古诗词联系作者所处的时代背景必不可少。

古诗词教学看似简单，其实不然。教学既不能浅尝辄止，又不可深度挖掘；既要和古人思想达成共鸣，进行文化传承，又要在简短的文字教学中加强语言训练，进行文学熏陶。古诗词教学的“味道”，还需语文教师在教学实践中进行积极地探索。