简介:公共艺术(PublicArt)一词生产于现代,是现代人类观念的产物。狭义的公共艺术是指城市公共空间的纯精神性的建筑体,它是最前瞻性文化和最先进文化的大众化、生活化,是对民众生活和精神行为起到引导和塑造的一种当代城市的空间文化形式。本文主要是从当代公共艺术的多种表现形式中,分析出当代公共艺术的几点核心观念。
简介:高师音乐教育的目的主要是培养合格的音乐教师,这就决定了高师的钢琴教学不仅要求学生掌握一定的弹奏技能、技巧,还要培养学生能够自弹自唱,为各种体裁的歌曲编配伴奏的能力,只有这样才能胜任中小学的音乐课。对此,本人在教学实践中,摸索出一套行之有效的教学方法,主要是结合教材,进行钢琴伴奏音型、体裁、方法的教育。一、结合教材,进行钢琴伴奏音型的训练
简介:手绘技能是动画设计人才重要的专业基础,是专业素质的构成要素,是动画教学中重要的培养内容。在动画设计专业中,手绘技能教学分为两部分,一部分是最为基础的手工绘画基础技能;另一部分是电脑手绘基础技能。而手工绘画基础、是完成动画艺术作品的必备技能,不论你是从事平面动画造型设计、立体动画造型设计还是三维动画造型设计,绘画造型的基本素质是必须具备的。
简介:有人说当代艺术的价值是多元的,在我看来,这种说法要么是不负责任,要么是有意混淆视听。多元是当代文化的特点,这没有问题;多元是指各种价值观在当代都有存在的理由和权利。但是,当代艺术却注定不是各种价值观都能容纳的,这点也毫无疑问。当代艺术是从现代艺术的母体中脱胎或自然继承而来的。现代艺术的核心价值观主要有两个方面:一为精神批判,二为形式主义。
简介:雕塑是在立体的空间中,运用事物的特征进行形象塑造的一门艺术,通过"雕"和"塑"等方法塑造出可视、可触的,反映人们思想感情和审美理想的艺术形象。
简介:新世纪乡土小说在叙事风格及叙事内容上追求“纯粹真实”;在苦难叙述中止于苦难景观的罗列和展览,未能深掘苦难的深层根源;在挽歌写作中难见深隐的精神冲突和强烈的感情流露;在城乡关系书写中诉诸城乡二元对立的简单思维方式;人物形象大多成为叙事的傀儡,难脱概念化和平面化的窠臼。部分作品能脱颖而出,但仍存在诸多不足。
简介:放眼全国,美术馆作为公共文化设施已日益成为区域振兴与升级的重要引擎,也是有效提升公民人文修养,尤其是审美素养的重要手段,因而被各地政府或企业所重视。与此同时,中国的美术馆事业通过近年来的高速发展,美术馆的经营理念开始发生质的改变,具体来讲,就是逐步实现从"以藏品为中心"到"以观众为中心"转变,美术馆公共教育也由此成为美术馆的核心使命。
简介:常听一些爱好音乐的朋友说:我很喜欢听音乐.但就是不知道该怎样去听.以至于什么也听不懂。那么怎样使自己由喜欢到逐渐听得懂音乐呢?这就涉及到音乐欣赏能力的培养问题。
简介:总谱读法,其要旨乃内心听觉,它需要以扎实的专业技能和丰富的专业阅历为依托,将视觉信号转变为听觉信号,将静止的音符转化为流动的音乐,其实现的中介为内心听觉,因此,内心听觉的培养是总谱读法的核心
简介:在产品同质化严重的时代,品牌在人们消费过程中起着不可估量的作用,企业的竞争主要是品牌的竞争,而品牌的灵魂是品牌核心价值。在结合实际案例分析了品牌核心价值对企业的重要性及提炼方法后,对山西品牌的崛起之路做了初步探索,有一定的指导意义和现实意义。
简介:艺术设计创新能力的培养对于设计者而言无疑是至关重要的。因为艺术设计既要体现符合设计原则,又要带有鲜明个性的设计构思和想象。什么是创新能力呢?我想主要是想象力与创造力的结合。因此我们在从事艺术设计教学时更应理解它的内在作用,因为我国的艺术设计教育体系与西方相比起步较晚。在国内无论是思维意识体系还是具体实践,都脱胎于传统美术教育,也都沿袭着传统写实方法的教育体系。从方法到实践似乎都出自一人之手,这不得不引起人们的重新思考。
简介:美育即审美教育或美感教育,是教育科学中不可缺少的重要方面。它通过音乐、美术、戏剧、舞蹈等艺术形式,用不同方法,从不同角度,给人以美感教育,从而达到
简介:随着社会的进步与发展,美术教育作为素质教育体系重要的组成部分越来越受到人们的关注。本文对美术学习中创造能力的重要性和培养条件作以浅要分析,旨在为更好地培养创新意识和创新能力提供参考。
简介:钢琴演奏的学习,是一个包含了视觉、听觉、触觉、运动觉的多种感知,并运用情感、想像、注意、思维等来完善演奏的一个综合过程,其中弹奏的正确与否是要靠耳朵来鉴别的,耳朵的听觉是使演奏者的音乐设想转变为音响现实的重要中介之一.然而,作为一个演奏者的听觉感知,并不等同于普通人的听觉,它需要的是凝神细听.
简介:音乐教育的创新,需要一种创造性的音乐学习,以创造为核心,通过即兴创作、即兴表演的方式,让每一个学生善于用音乐方式进行自我表现,发展学生的直觉思维,让学生体验充满创造性的蝓悦,是对传统音乐教育的扬弃和变革。
简介:社会主义美术创作多元化的趋势已渐明朗,或者说是大势已成。这是党的“双百”方针的必然,是国家“对外开放、对内搞活”政策的必然,是时代发展的必然。美术创作的多元化,必然要求美术教学的相应性,美术创作一反以前的雷同化、模式化,必然对已经一成不变的基础课教学产生疑义与置否。但艺术发展的历史性与继承性是不容置疑的,包括抽象艺术对具象艺术也是一种发展与进化。因此基础课教学的延续性(经验积累与完善发展)较之艺术创作则又具有“以一应万”的相对独立性。国外一
简介:无论作为高考美术的必备科目,还是进入艺术设计院校的专业深造,作为造型训练手段,素描课程已经具备比较完整的教学理论和实践手段,但是,随着数字艺术设计专业的不断设置和拓展,依托三维数字软件为基础的专业课程,逐步形成适应自身专业特点的教学方法和训练规范,因此,客观上对置于前导的素描课程实施,提出了新的设置和要求。通过提取三维数字造型中的核心概念、术语和规范,通过系统的课程内容置换,转化两者机械"硬接"带来的专业知识不兼容,从而设计由"像素"逆向"铅笔"的素描课程。
简介:广告文案课程在广告设计专业教学中应摆脱传统广告文案教学单纯语言修辞训练的窠臼,注意从广告设计和运作能力提高的角度建构教育理念、安排教学内容、优化教育方式,使广告文案教学同设计专业其他课程教学紧密结合起来,努力完善学生的广告创意力和艺术表现力。
简介:小学生美术技能和审美能力的培养,从深远意义上可以促使学生形成艺术创意思维和对抽象事物的理解概括能力,使学生的逻辑能力和感知能力得以显著发展,让学生产生学习美术的兴趣,在美术的感知和品鉴中获得对艺术作品内涵的理解。
简介:中国古典舞跳跃训练需要风格训练与能力训练的相互统一,追求空中舞姿的“闪展腾挪”、“机迅体轻”,在能力训练的方法上,既借鉴了芭蕾的训练技法,又吸收了本民族武术的爆发力训练,逐渐发展形成了独特的中国古典舞跳跃能力训练的方法。一、中国古典舞跳跃和运动力学从运动力学的角度来分析舞蹈跳跃,可分为内力和外力,它是在内力与外力的相互影响,相互作用下形成
当代公共艺术的核心观念
析钢琴伴奏能力
动画手绘能力的培养
当代艺术的核心价值是什么?
谈雕塑动手能力的培养
新世纪乡土叙事的核心要素考评
当下美术馆的核心使命是什么?
略谈音乐欣赏能力的培养
内心听觉能力的训练--总谱读法
品牌核心价值的传播与推广——山西品牌崛起之路
浅谈艺术设计创新能力的培养
音乐教育与审美能力的培养
论美术学习中创造能力的培养
自我倾听--学习钢琴演奏的必备能力
音乐教学中学生创新能力的培养
培养学生的表现能力与创造精神
核心置换——置于三维数字造型的素描课程逆向设计
从语言写作训练到广告能力培养的转向
浅析小学美术教学中艺术审美能力的培养
试论中国古典舞跳跃的能力训练