简介：2018年12月3日14∶00,由中国国家画院主办、中国国家画院书法篆刻院承办的“写意中国”——2018中国国家画院年展书法篆刻作品展在中国国家画院美术馆隆重开幕.出席本次开幕式的嘉宾有:中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳,中国国家画院常务副院长卢禹舜,中国国家画院党委副书记、纪委书记张兵,中国国家画院副院长纪连彬.

简介：巴塞尔美术馆是欧洲乃至世界极富盛名的艺术机构。美术馆蜚声世界的艺术收藏包含约4000件绘画、雕塑、装置和影像作品,以及300000件来自7个国家的版画和素描作品。自2016年起,巴塞尔美术馆便拥有三栋建筑用以展示其艺术珍宝,这三处场馆拥有各自的特点,并肩负着不同的使命。

简介：刘彦湖毕业于吉林大学物理学专业,又从罗继祖先生、周昔非先生、王镛先生学习历史、古典文学与书法,他的知识结构,在今日中国书坛极为少见。如果我们想从中国科技文化发展史来寻求刘彦湖的艺术文脉,应该阅读北宋科学家沈括的《梦溪笔谈》、明代科学家宋应星的《天工开物》、明代地理学家徐霞客的《徐霞客游记》、宋代建筑师李馘的《营造法式》。这些著名的科学家,其实都是具有深厚的人文关怀的知识分子,其作品都具有严谨的科学理性精神和深厚的文化修养。

简介：《中国书法》现设有“经典”“学术”“关注”“创作”“人物”及“书法广角”等版块,每个版块下设若干栏目,简介及稿件要求如下:经典以新的角度和新的方法针对古代(先秦至清代)书法经典、书法篆刻家个案及流派等相关议题进行的专题研究。现设有“XX特辑”“XX特辑文丛”及“金石碑拓”“访碑”四个栏目。文图并茂,注重阅读上的视觉感受与古代经典的当代解读。

简介：从古至今“传统·造化·心源”是每一位成功的山水画家必须遵循的修为之路。其中,“造化”是将所学到的“传统”转化为“心源”的重要途径。因此,向自然学习,深入生活进行写生,是每一位山水画家的必修课:从宗炳的“澄怀观道”,到荆浩的“度物象而取其真”,给我们明确指出了中国山水画向自然学习需要两个重要途径:第一是“观察”,这里的观察,不只是用眼去看,更重要的是用澄净的心灵之眼与大自然相观照和沟通,最终要达到“我即自然、自然即我”的“天人合一”的境界,这就是“澄怀观道”.

简介：如果历史研究存在价值判断,那就难以避免研究者主观态度的介入,而亲历的当代人掌握着第一手的资料,有着自身的优势。“当代人能不能写史,关键不是时间和距离的问题,也不是写作者主观介入的问题,而是史学观念和方法的问题。”孙振华先生便是运用历史化、问题化、情景化的方法写作。在不断证伪、纠正谬误的动态过程中,当代艺术史为未来铺路,终将走向未来。

简介：如何在继承传统基础上进行创新,是包括山水画在内的当代中国画发展过程中普遍遇到的问题。产生这一问题的主要原因,是人们往往对传统与创新的认识发生了偏差,将两者视为矛盾和对立的关系,看不到它们是有机统一的两个方面。艺术史上任何有意义的创新,都不是空穴来风,都是自觉不自觉地从前人传统中吸收了滋养,得到了启发,结合对客观自然的观察与体验进行的创造。传统资源极其丰富,从观念到表现技巧,是后人取之不尽、用之不竭的宝藏,艺术家即使躬尽毕生精力,也难以得其全部奥秘和精粹,只能从中有所感悟、有所心得、有所发挥而已。

简介：本文介绍了中国表现性油画的引入过程,并从生命感悟的视角分析了中国表现性油画的创作思路和表达方式,最后从笔触、色彩、材料肌理等方面研究了中国表现性油画创作的语言特征。

简介：北欧的设计在世界设计中有其独特的位置,尤其在如何尊重使用主体,如何平衡政策、商业与民众需求,如何融合传统工艺与新技术以及以设计为路径进行社会创新等方面,提供了丰富的经验。本文将以北欧设计中的重要设计理念“参与式设计”(ParticipatoryDesign)为考察对象,探讨北欧参与式设计能为中国设计介入乡村建设的实践提供怎样的启示。

简介："江南"作为长江以南一个特定的地理概念,同时也是一个充满丰富诗性向往的文化概念。在中国近现代油画史上,自1927年开始,随着国立艺术院校的设立和发展,以上海、杭州和南京为核心的江南地区,将写生从室内逐渐拓展到室外。许多重量级人物,如王远勃、吴恒勤、钱鼎、丁光燮等,在20世纪前期,曾创作了诸多有影响力的江南题材作品,但由于种种历史原因,我们对其依然处于"看不见"的状态。本文通过对一批散佚经典之作的图片著录的研究,反思20世纪前期江南风景题材油画相关艺术资源的丰富性。

简介：素描作为造型艺术的基础,是每个绘画门类学习的必修课,在当今学院教学中广泛施行,其中包含了中国画画科的教学。长期以来,从徐悲鸿、蒋兆和建立写实人物画体系开始,素描在中国画的发展中一直处于非常重要的地位。但是近些年关于素描教学的争论层出不穷,有些人提出了异议,认为“素描对中国画的发展产生了不利影响”,甚至说“素描毁了中国画”。学中国画的到底要不要画素描?应该怎样画素描?这是基本的问题,但这又不只是简单的观点与立场,更不是喊口号,这涉及艺术观念与本体语言的融汇互补。

简介：2017年11月11-12日,中国美术学院网络社会研究所举办了题为“与列斐伏尔前行:算法时代的都市论日常生活批判”的第二届网络社会年会。来自英国、加拿大、意大利、法国、澳人利亚、日本以及中国两岸三地的学者齐聚一堂,沿着城市-空间思想家亨利·列斐伏尔[HenriLefebvre]的思考,迎着今天中国大陆的城市化和即将到来的全球城市社会前景,努力描述出城市化中的世界和全球化中的城市性的脚卬.集聚我们在全球各地的这一方向上的思想和实践。

简介：张晓刚的视觉图像表达,扑面而来的是一种难以名状和不可思议的伤痛的事实,它让阅读者充满令人心痛的感伤和无奈,反思和警醒。

简介：从上古到中世纪,再到大航海时代,对于非洲土生土长的长颈鹿的描绘遍布欧亚大陆的历史记载。本文选取了15世纪意大利梅地奇家族与明代中国绘画中的描绘长颈鹿的代表作品,对这一全球化重要节点两个文化面对异域动物的处理进行文化个案的对比分析,对文艺复兴与明代中国的画家描绘长颈鹿的历史语境进行考虑,探析不同形象的长颈鹿图像背后的文化意涵。同时,本文从中西艺术史角度,结合大量丰富的前行研究、历史文献和自然科学研究成果,试图为这一具有悠久西方汉学传统的艺术史课题厘清一些关键问题,并提供一个跨学科的、新的研究视角。

简介：2018年11月10日—11日,以“批评的现场”为主题的2018年第十二届中国美术批评家年会在上海召开。批评家们从“批评的理论现场”“批评的文化现场”“批评的艺术现场”三个分议题分组展开讨论。11月11日上午,三个小组的召集人汇报了小组的讨论综述,产生了一系列全新的富有学术价值的理论和观点,为艺术界的理论框架注入了新的生机。