简介：用毛笔写字,应注意提按动作,具体地说:提按,从笔尖的变化看,就是笔锋着纸深浅不同(当然,必须辅助于必要的速度、角度配合),而反映到作品中,则是有形的“笔画”与无形的“体势”的集中体现。就是说,有形的笔画离不开提按来实现,无形的体势同样需要提按的作用来表现。正因为如此,提按始终在书法艺术技法中占据突出的位置,也备受书家的重视。

简介：11亚特兰提斯人以当时堪称进步的技术开采岛上的石块,制成石材用于建筑。他们用色彩纯正的白色、黑色、红色三种石材建成的各种公共建筑物,既华丽雄伟又充满生机,使亚特兰提斯的城镇格外漂亮。12亚特兰提斯王国除本身物产丰富,十分富庶之外,来自埃及、叙利亚等地中海国家的贡品也源源不断地送来。这里则输出各种香料、坚果、谷物类和葡葡等水果。形成了相当规模的贸易往来。

简介：第二类肖像画是提香为教皇．国王、贵妇人等上层社会人物所作的肖像画。他大胆地运用写实的手法，毫不掩饰地揭露了统治阶级的贪婪、残暴、虚伪、阴险和奸诈，把他们的阶级特质描绘得淋漓尽致，显示了艺术家可贵的品质。如《教皇保罗三世》是最具有代表性的作品。

简介：提香是欧洲油画之父,其作品是绘画的圣经,启迪了一代又一代的油画大师,从鲁本斯、凡·代克,经由委拉斯贵支、伦勃朗直到马内、雷诺阿以至于立体主义都受其影响,德拉克洛瓦的一句话高度概括了提香的艺术史意义：＂我们都是提香的血＂。他的意思是所有伟大的油画家都由提香塑就。全山石艺术中心举办提香和鲁本斯作品展,对中国油画界具有特别的意义。

简介：提香（1482——1576年）是意大利文艺复兴时期威尼斯画派最杰出的艺术家，也是一位罕见的长寿又多产的画家。他还是一位出色的肖像画家，他一生大约创作了一千多幅作品，其中肖像画就占有一百五十幅左右，被人们称颂为：“肖像画之王”。

简介：<正>莱奥纳多[达·芬奇]的画论指名道姓提到的与他同时的画家,只有桑德罗·波提切利一个人。你可以说这是纯属偶然,但人家也可以认为这是有意为之。由于我们最近重新发现了波提切利的艺术魅力,在十八世纪难得提起的这个名字无形中显赫起来。浮想连翩,情意缠绵——这曾被认为是十五世纪末期的大师们的典型特点,然而波提切利早在这个世纪的中叶就已相当有所显露了。他躲开被乔托一帮弟子经营了整整一百年的平淡无奇的宗教故事,躲开从这种宗教故事中生长起来的幼稚的自然

简介：波提切利的绘画事业波提切利（SanaroBotticelli）生于1444年，50年代末开始正式学画，当时布鲁内莱斯基、吉贝尔蒂已经去世，多纳泰罗也是垂垂老矣，15世纪上半叶佛罗伦萨城内那些浮雕竞赛、大屋顶落成等轰轰烈烈的大事都已过去了近30年，很多雄伟的私人宅第、公共建筑也已建成。建筑、雕塑、绘画仍然有很多的机会，只是相对于30、40年代来说，佛罗伦萨艺术界似乎平静了一些，至少当时城里没有再能出现一个像布鲁内莱斯基那么锋芒毕露、熠熠生辉的大师。

简介：彼埃·奥古斯特·雷诺阿，法国印象派画家。其实他在21岁时进格莱尔画室时，是拜倒在古典主义的脚下的。1874年从他参加首届印象派联展后，才决定了他的基本倾向。但不久，他又脱离了印象派，转靠沙龙并获得成功。由于他作为印象派画家受到政治上的攻击，并给他的道路设置了许多障碍，使他早年的经历充满着苦难。

简介：像他们的同时代人特雷西·艾敏、杰克与迪诺斯·查普曼、以及达米安·赫斯特等人一样,作为艺术家与自然人,提姆·诺贝尔和苏·韦伯斯特也因其作品的颠覆性而被定义。这对夫妇从大学时代起就开始合作,那是20世纪80年代后期。期间,他们经历了结婚,近来,又刚刚离异。他们一直以创造性的方式从事艺术,并大量借鉴了音乐等艺术形式,特别从美国现代流行文化的朋克和新达达主义中汲取营养。

简介：《春》是波提切利的代表作品。几百年来，它的优美不断地得到了人们由衷的赞叹，但是人们对波提切利如何营造出这种美感却大多语焉不详。本文从画面的描绘对象、绘画技巧以及透露出来的情绪着手来分析这幅画产生美感的因素。

简介：刘文西和阿万提[本名杜为廉]都是浙江人。都长期生活在西北，刘文西在陕西，阿万提在新疆。几十年来，长期在各自生活的艺术基地体味生活，研究艺术。都已经研究出个人特色非常强烈的艺术风格，为中国美术史增添了新的一页，这是长期深入生活结出的硕果。

简介：西班牙提森·博内米萨博物馆是马德里的三大博物馆之一,也是西班牙非常著名的一家博物馆。博物馆的管理随着时间的推移显得越来越重要了,管理要有革新和演进,这也是欧洲的金融危机使我们思考博物馆新的经营之道。米萨美术馆是由西班牙国家基金会所资助的一家美术馆,是一家公营的美术馆。馆藏包括从13世纪到20世纪最著名的欧洲和北美的画作。其中也包括各种各样的流派,因此馆藏不仅仅是西班牙画家的画作,也

简介：~~

简介：在16世纪早期的佛罗伦萨曾经有过一场围绕着如何描绘女性裸体形象的较量，它虽然对欧洲艺术的发展形成了举足轻重的影响，但是，如今却被人忽略了。先是米开朗琪罗创造了一种革命性地描绘女性身体的方式，就如他的《圣家族圆形画》所展示的那样，然后，是达·芬奇以其《勒达》做出回应，用的是一种同样新颖却更具影响力的方法。

简介：阿图鲁·马提尼[图1],20世纪最伟大的意大利雕塑家.他1889年8月11日出生于意大利Treviso小镇的一个贫寒家庭.贫寒的家境使他难以有机会进入小学接受正规的教育,直到12岁他才幸运地到了一家金首饰作坊当了一名学徒.他非常希望能成为一名音乐家,但是贫寒家境的现实使他发现了适合自己的不用花费的艺术追求--他的第二个至爱:雕塑.

简介：今年是“西班牙文化年”，世界四大博物馆之一的普拉多博物馆的珍藏油画作品历史上第一次来到中国在北京和上海两地巡回展出。位于西班牙首都马德里市中心的普拉多博物馆由于珍藏了大量意大利．佛兰德斯、法国特别是西班牙一流古典绘画大师的精品杰作而成为一处西方古典艺术爱好者历来非常向往的圣地。中国观众多数限于条件还没机会亲临普拉多观赏那里的众多经典作品。此次展览就成为一个难得的一窥普拉多神髓的良机。本期在论坛和画廊栏目分别刊发王端廷的文章和展览图片对这一展览做了概括精要的介绍。