简介：

简介：当代工笔画的迅速发展趋势对工笔画教学提出了新的要求，本文首先从观念上分析了“程式”的特征在教学中的影响，倡导教师要摒弃旧的教学观念，其次以“工笔人物画”为切入点，详细阐释了“造型意识”、“创新意识”在工笔画教学中的重要作用，最后，紧扣工笔画的民族性特点，强调对学生艺术修养、艺术个性的培养是搞好工笔画教学的基本要求。

简介：如果就现代教学和教育意义上的学科而言,学科名称的确定和学科的实际形成以及形成的程度深浅还不是同一件事情.因此,书法以学科名义出现在高等教育的系统当中,仅仅标志了书法在学科意义上的"合法"进入.

简介：成功学的始祖拿破仑·希尔说:一个人能否成功,关键在于他的心态。心态有消极的、积极的、坦然的、认真的等等。成就卓越的

简介：中国美术学院油画系的第一工作室在2002年建立。最初工作室没立，就确定了明确的追求方向，学术思想和教学特色。这足一个强调油画传统中的叙事性技巧，并以密切地关注现实生活为姿态，以培养学生创作主题性绘画尤其是复杂的叙事性绘画能力为教学目标的油画工作室。

简介：想要了解中国艺术家谭平的作品，可以从一幅他在1987年创作的、名为《抽象》的小尺寸铜版画开始。20世纪80年代未的中国，艺术家徐冰日复一日地雕刻“天书”造汉字；而吕胜中，正谨慎地走向对中国传统剪纸的颠覆。彼时刚27岁的谭平，却创作出一件完全脱离中国艺术传统元素的、“纯粹”的作品，这种“彻底”的创造在今天看来意味着艺术家内心强大的自由精神。

简介：<正>如果说一个雕塑家不知道什么是形,人家一定会说你在瞎扯。但确实有些人学了多年雕塑却不理解形,他们可以通过手、眼的熟练,把一件东西做出来,说的不好听一点是抄出来。象这样的雕塑是软的,没有生命力的。认识形、理解形在雕塑(绘画)中的审美价值十分重要。下面是我对基本练习中“形”的问题的一些看法。自然界里、“形”本来是完整地存在着的。只是往往被我们不正确的观察方法和表现方法割裂了。为了做出一件东西,我们需要方法,我们学会了看比例、看轮廓、看面、线以及它们的关系;眯

简介：学者们对一些作品的归属存在争议，他们一直在翻译文献，并利用科学手段，以期寻求对列奥纳多·达·芬奇实验性绘画技巧的更多了解。

简介：引言随着网络飞速发展、后现代主义、存在主义等理论出现,艺术发展进入一个以多媒体装置为主的时代,在这特定年代如何训练学生具有与时俱进的思维方式,用什么有效的方法使学生掌握创作基本规律并培养其发现能力和创造力是很重要的。本文从绘画教学的方法入手,对学生进行从技术到思维、从观察到实践多方面多角度的训练,借鉴外国教学方式,形成有自己特点的教学模式,以中国传统哲学为根基,构建一个基本的创造思维原型。

简介：一件美术作品的创作，是一种复杂的精神活动和生产制作活动，它包括相互依存、互为表里的两个方面：一是对社会生活的观察、体验和审美认识；二是运用物质媒介和技术手段将这种审美认识表现出来，使其物化。

简介：对绘画色彩的再认识和俊堂我们在评论色彩画时，常常对明暗结构表现得很好，但对在色彩方面表现得不好的作品感到遗憾，并且戏称为“用颜色画素描”。也有的人把这种画比喻象一个人得了贫血症，使整个画面显得苍白，晦暗。这样的色彩画尽管构图、素描结构表现的很好，也不...

简介：早在1913年，鲁迅先生在《拟播布美术意见书》中，曾对美术（实泛指艺术）的定义、类型、作用及传播发展，提出了精辟的见解，特别对艺术的本质特征，作了如下归纳，

简介：明月，人们多用来比作美好、纯洁，它的向往，又勾起无限美好的情思，但终究无法触摸到而大发感慨。如李白将明月拟人化：“举杯邀明月，对影成三人。”唐温庭筠《醉歌》诗有“朔风绕指我先笑，明月入怀君自知”。

简介：张大千一生是个传奇。他早年临仿的石涛作品,曾瞒过黄宾虹、陈半丁、罗振玉等书画、鉴藏大家,甚至被各大博物馆作为真迹收藏。这是他传奇中的精彩一章。其实张大千一生临仿作品过万,历代大家可谓临尽仿遍,一临即似,一仿即象,又何止石涛一家?无锡市博物馆收藏石溪款作品二件(见图1、2),均为浅绛山水条幅,原为无锡收藏家薛处旧藏。其中一幅裱边有贺天健、吴子深二家长题,均以为石溪上人真迹精品,为之叹赏不止,后经专家鉴定,则大千仿作也。

简介：一、色彩的自觉意识,是现代中国画走向完美的标志现代观念形态的绘画,指的是画家的创造本质性行为,它大体包含观念构成、形式构成和色彩构成三大因素。观念指代着认识水平,形式则体现出技术运用,色彩是生命之光,是情感的象征。一切审美感觉的产生,首先是感情超越理性的冲动,因而它反映着生命存在着的秩序和人性法则。对于众多在有着两千多年严格实践性理论模式下

简介：　　艺术家谈起艺术来往往从经验到经验,理论家说起理诡又常常是从概念到概念,两者若互渗一下当会对艺术的认识更加贴切与透彻.……

简介：唐朝书法理论昕反映出来的主要观念是“书道玄妙”，这是唐人对书法艺术本质的体会与认识，也体现唐人对书法艺术穷极目标的追寻。基于这个观念，唐人对书法艺术的本质特征进行了深入的探讨，并涉及到书法艺术创造中主、客观两方面的关系，以及对天才与神品的重视。传统理论认为唐人尚法，这不能真正反映唐人的追求与理想，法度只是唐人的手段，而他们所希望达到的是“玄微”的境界，这种境界是通于“道”的。在他们看来，书法的玄妙特性与“道”的特性有着共同的方面。因此，他们在实践中也是通过各种途径去实现这种理想境界。

简介：写生是学习和创作中国山水画的重要环节，是画家学列掌握传统披法后在实践中将绘画技法自我转化的过程；即是“外事造化、中得心源”的过程。写生从广义上说虽然是对景画画，但中国山水画的写生有其特殊含义。

简介：人类衣文化发展的几千年,从东方的宽衣文化到西方的窄衣文化,从二维平面到三维立体,服装对身体的原始遮蔽和保护功能,到逐渐成为人类追求美的象征。本文从＂退一步＂战略、＂违和感＂两个跨界思维角度,浅析其在时装设计上的体现,希望给时装设计创意上带来启发性的思考和新的设计视角。这里涉及到东西方服装文化的差异、设计的本质、跨界设计思维应用等一系列问题,让我们退一步＂脱去厚重的包装考虑人的感受,重新回到作为一件衣服的可能性＂,重新审视人与服装的关系,回到原点去探求服装设计的本源。或许由内向外看世界,不失为一种有趣的不太废力的方法。

简介：“独持偏见，一意孤行”8个字是徐悲鸿对待人生与艺术的一份宣言，也是激励他不断奋进的号角。发展中国的现代美术，需要全面认识徐悲鸿的“偏见与孤行”和那时既存的偏见的关系，在经济日趋全球化、文化愈加世界化的今天，积极地理解徐悲鸿这8个字的深刻思想，对于振兴新世纪的中国美术，提高中国美术的世界地位有着非同寻常的意义。