简介：筹备了一年多的"精神与品格——中国当代写实油画研究展",有鲜明的学术观点和策展思想。顾名思义,参展的作品应该是运用写实方法而不是其他方法进行创作,而又具有人文精神和相应的艺术品格。当然,这决不意味着我们对其他风格和技法的油画存有偏见和持写实为上的态度。当今社会,人们的审美观和艺术价值观是多元的,艺坛上的各种风格流派如园圃中的百花竞相开放,异彩纷呈,写实艺术是其中颇受人们欣赏和喜爱的一个品种。油画艺术,自它被引进中国之后,写实风格一直占

简介：当代隶书创作很大程度上延续了清代隶书的创作模式，在对笔墨技巧和形式章法上有了更加开放和大胆的创新，对于隶书的风格有了更广泛的拓展。在清代隶书集各种字体所长的基础上，当代隶书创作中，隶书与各种字体之间交融的界限也越来越模糊，这个特征尤其在最近十几年来最为突出。

简介：＂在路上：中国青年艺术家作品提名展暨青年批评家论坛＂是深圳市关山月美术馆从2013年开始推出的一项持续性的当代艺术项目,旨在整理以70后、80后青年艺术家为主体的当代艺术文献,发现并讨论此间浮现出来的当代艺术问题。2015年以实验性、拓展性为艺术表现的青年版画为主题,对于＂泛媒介＂时代的版画拓展问题,青年策展人与艺术家们共同展开了讨论。

简介：进入21世纪，人类处在一个传统与现代、历史与未来、新与旧、真实与虚幻并存的时代。在视觉传播领域，用传统照相机获得的图像与计算机编辑制作获得的虚拟图像并存，现实空间与网络虚拟空间并存。一方面，人们获取图像所用的传统手段、传统照相设备——银盐胶片、传统暗房和冲印技术还占据着举足轻重的地位，另一方面，数码照相机——电子暗房大有后来居上之势。众所周知，传统摄影技术是以感光材料作为图像记录载体，它利用卤化银的感光特性，在感光胶片上形成“潜影”，

简介：西方美术进入中国，大大丰富了中国写意人物画的绘画语言，如何固守中国的传统笔墨语言，吸纳西方的艺术语言来丰富张扬具有中国文化内核的写意人物画的绘画语言，是当今人物画家研究的课题。西方美术教育体系进入院校，无论是审美取向还是观察方法都与中国传统绘画产生了巨大差异。中国人物画在这个环境下产生了巨大变化。素描介入中国人物画，画家的观察方法、绘画语言均与传统产生差异。如果说50、60后画家的笔墨语言相对纯粹，那么70后的画家显然是觉得传统笔墨已不能满足绘画语言的表现形式，于是水墨人物画概念的提出显然是对当下表现对象的丰富性和复杂性的传统笔墨概念松了绑。

简介：时代的发展必然带来艺术观念与艺术形态的发展与变化,当代的西方在其自身社会与文化发展的推动下,艺术领域也经历了一个世纪的从现代主义到后现代主义和当代艺术的不同发展阶段。中国的油画艺术,自西方引入的百年历史中,由于具体的国情,真正的正视艺术的现代性问题是从改革开放以后才开始,因为以往长期封闭造成的艺术单一化状况,所以,当国门敞开以后,基于迫切地改变现状的愿望,我国的艺评家和油画家以

简介：伴随着令人振奋的2008北京奥运会落幕,今天在中国美术馆又举行了"拓展与融合——中国现代油画研究展",此展既是北京奥运会旗下的重大艺术项目,也展现了中国油画历经百年,适应社会发展需要,开拓、创造中国现代油画探索之路。本画集收录了全部参展的160幅作品,为时代留下了历史的印记。

简介：一在绘画表现领域中,我国的版画艺术一直显示着总体的语言特色,版画制作对制版印刷媒介的依赖所产生的绘画表现的间接性是这种特色的成因。与其它门类绘画直接的手绘表现相比,版画间接的非手绘表现在作品制作自由和形体刻划具体上有一定程度的限制,但印制的版痕却绝非手绘效果可以类比。版画家对此扬长避短、苦心经营,创造出与视觉自然体系和视觉艺术体系的有距离性相吻合、富于表现意

简介：色彩的学习训练是儿童学习绘画的重要组成部分。作为学习过程中的方法手段之一，色彩临摹训练是必不可少的。通过对艺术大师的作品的解读、欣赏和临摹，让孩子们读懂大师的作品，了解大师的绘画语言、作品风格，表现技法等，从而在临摹学习中提高儿童对色彩的理解和感悟，学习各种色彩表现技法和造型语言：进而在一个高起点培养提高学生的审美层次和审美能力。

简介：在西方当代艺术发展的历史进程中，20世纪50—60年代是一个爆发期，无论是艺术的形态还是观念在这个时期都出现了多元化的发展，当我们追溯新媒体艺术发展的历史线索之时，从这个时间段出发，能够清理出多条线索。

简介：艺术设计基础课是面向设计类专业开设的专业基础必修课,旨在培养学生设计造型基础、设计创意思维及设计表现能力。今天我们对设计基础教学的理解不能仅仅是传统意义上的素描、色彩等所能涵盖的教学理念和教学内容,设计基础有其相对独立的教学体系和教学规律,必将朝着学科化、

简介：期刊市场的竞争，说到底是期刊个性的竞争，失去了个性，势必丧失生存前提。目前全国专业性的美术期刊有一百多家，因为受众小，市场份额十分有限。在激烈的市场竞争中，如何实行差异化策略，塑造个性化产品，正成为美术期刊发展的鲜明动向。《美术界》的经验证明美术期刊只有围绕“市场定位”，“发展个性”，“营销策略”几个期刊生产的关键环节谋求差异，提升品牌识别度，才能在激烈的市场竞争中赢得自己的份额。

简介：传统书法一步一个深深的脚印地走到今天，历经千百年的沧桑，已经形成极为深厚的积淀。电脑、网络等高科技的迅猛发展给书法这一古老的传统艺术提供了生存、发展的新的机遇和空间，它们之间的碰撞与契合正在使书法的各种因子发生或是巨大或是微妙的变化。一系列变化必然导致书法空间领域的拓展。

简介：由深圳市人民政府主办,深圳画院、关山月美术馆承办,董小明和严善錞担任总策划的"第八届深圳国际水墨双年展"继上一届双年展之后如期举行,与以往不同的是,今年的双年展以青年水墨创作和研究为主题,推出"水墨形学·笔墨概述"、"水墨图学·原型研究"两个主题展,集中展示和呈现了当前中国画坛最具活力、最受关注的青年艺术家群体400余件水墨作品,此届展览,无论是在展览策划、学术研究、艺术家挑选,还是在展示方式上都颇具新意,受到了广泛的关注和好评。由深圳画院研究部主任陈君担任策展人的"水墨形学·笔墨概述"主题展,给我留下了深刻的印象,近40位优秀青年艺术家的120余幅主题丰富、形式各异的当代艺术作品,突显了当代青年艺术家在笔墨这一表现形式上的演变和探索。

简介：中国的山水画与西方的风景画以山水和自然美作为创作对象，在生成和培养人类感受形式美的眼睛，理解自然美的本质方面起了不可估量的作用。山水画作为自然美的升华，在艺术美中很富有代表性。可以说，中国的山水画与山水诗，像西方的风景画与咏物抒情诗一样，是我们理解人和自然的审美关系及其自然向人类生成为审美对象的关键所在。在西方的文艺复兴时期，虽然乔尔乔纳的《田园合奏》、

简介：随着当代艺术多元化的发展,传统意义上的版画艺术,在其它艺术形式的影响下,其规模变得越来越小,所受到的关注亦逐步下降,社会影响力也随之弱化。然而不管是版画艺术家还是学院师生,在探索表达形式过程中,大多倾向于传统版画技法创作的二维画面,因为,在多维空间中体验印痕美的版画创作,还处于版画特性的界定争论中。

简介：陈之佛先生所创作的图案的精深广厚为我校开展美术拓展教学提供了丰富的教学资源、也是我校追寻尚美特色教学之路的积极尝试。笔者通过近两年的实践与研究,开发了一系列以陈之佛图案设计为基点的拓展性教学内容,目的是为了让优秀的本土文化资源得以较好地传承与发展,提高学生美术素养,营造精彩的校园艺术氛围。

简介：美术核心素养是一种学生能够应用美术知识、技能、态度,以美术的方式表达情感与思想,美化生活或解决现实复杂问题的必备品格与能力。其源于实践,而实践则植根于真实的情境之中。本文将通过提取本土“桃文化”元素,结合我校“滋养学生童年生命的桃花源”的办学理念,以拓彩纸版画为创作媒介,构建情系桃园系列课程,使学生在拓印的创作过程中提高图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解能力。

简介：由中国美术家协会艺术委员会和四川美术学院主办,中国美术家协会连环画艺委会、重庆市九龙坡区委区政府、重庆市美术家协会及四川美术学院公共艺术学院承办的＂‘中国故事’当代中国绘本艺术拓展研讨会＂于2017年5月12日在四川美院黄桷坪校区隆重开幕。同期共先后举办了三场专题研讨会,议题分别为：＂当代中国绘本语言的应用与拓展＂、＂绘本传播推广与文创产业发展＂和＂新时期绘本创作与教学改革＂。此次研讨会,旨在探索当代绘本在艺术语言和表现形式上的更新与拓展,探讨当代绘本创作的国际发展潮流,探讨中国当代绘本艺术创作在高等艺术学院的教育规律和发展前景,进而推动中国当代绘本艺术创作新发展,将历史成果实现创作型转化和创新性发展,起到树立学术标准、构建评价体系的作用。