简介：油画肖像在现代大众文化图像冲击下，并没有丧失经典性而成为快消品。新生代的画家通过象征和重构等手法把绘画中的观念性深入挖掘，进一步强化，而成为对当代社会及文化思潮进行探究的载体，显现出与当代思潮相结合的肖像图式。

简介：以图像叙述故事为主的新型连环漫画，自20世纪90年代出现以来．凭借其深入浅出的绘画语言与雅俗共赏的艺术魅力，在文化阅读市场中占领一席之地，中国的新生代连环漫画已经成为了“读图”时代最流行的信息传播方式，也是大众潮流文化的特征之一。著名漫画家阿梗与绘本小说家寂地联合创作的连环漫画《踮脚张望》，自2010年连载出版以来，就受到了大量漫画读者的欢迎与追捧，其成名的原因不仅仅在于它生动有趣的人物绘制与梦幻优美的色彩理念；

简介：在近六十年的艺术生涯之中，吉姆．戴恩（JimDine）的绘画经常是由画板组装而成。

简介：一、现代工笔、意象色彩现代工笔是相对于传统工笔画而定义的。在中西文化交流的背景下,在西方造型观念及色彩学理论的教学模式中,中国画家们一方面对传统绘画审美观念进行再认识再拓展;另一方面对西方造型及色彩观念进行融会借鉴,使中国工笔画在20世纪80年代后重放生机,形成现在蓬勃之势,促成了现代工笔画的产生。

简介：我对工笔画关注不多,没有系统或深入的思考。这里谈的,只是一些零星而粗浅的看法,意在提出问题,以供讨论和批评。回顾与展望中国的工笔画有伟大的传统,但各个历史时期的发展不平衡,唐宋是个高峰,元代以降,文人写意成为主流,工笔就不那么繁盛了,但也出现了像赵孟頫、吕纪、仇英、陈老莲这些擅长工笔创作的大家。进入20世纪,金

简介：工笔画的品评标准需要放在中国画的改良和革新的背景下讨论。上世纪以来,改良和革新中国画的思潮,是在中国半殖民地、半封建社会背景下的产物,文化的自卑感和追求自强的欲望,是美术界提出改良和革新的根本动因。“中西融合”、“推陈出新”构成19世纪以来的中国画发展史,并深刻左右着艺术家的文化心理且影响至今。

简介：当代工笔画形式多样，传统意义上的形式规范在不断被打破，语言的形态和概念上的外延更为宽泛。“抒情性”、“写意性”在中国绘画艺术思想里一直占有很高的位置，但因为有了约定俗成的称谓，工笔画难免被冠上了精工细作的绚烂外衣，以精细摹写为其目的，而怠慢了绘画的抒情性和写意性。

简介：工笔人物画是中国传统绘画中非常独特的一种艺术样式,在艺术史上独树一帜,大放异彩,随着时代多元化的发展,它并非一成不变。本文从造型、构图形式、色彩、＂线＂四个方面阐述了当代工笔人物画的形式语言特征。艺术语言的形式是工笔人物画创作中的重要组成部分,多样性的艺术语言形式拓展和创新是当代工笔人物画保持旺盛生命力的重要条件。

简介：本文以创新性的视角,从本体语言的角度考察了当代工笔人物画的发展现状。通过对当代工笔人物画线条语言的形成及拓展过程的考查研究,笔者认为线条语言的创新,在当代工笔人物画的传承和发展过程中具有内在的、直接的、先导的本体作用。当代工笔人物画中的线条语言的创新,为中国工笔人物画的发展和革新注入了新的活力,使工笔人物画更具有时代特征。

简介：传统中国人物绘画的发展以阴柔审美导向占据主流．表现内容大多为文人高士、窈窕仕女之类．这是当时社会经济文化背景反映在意识形态领域的产物。随着我国现代社会的快速发展．我国经济建设特别是工业化进程发展之快令人瞩目．我国正在从一个农业大国向制造业工业大国转化．我们无论身在家门还是出差远行到另外一个城市．

简介：湖北书法家易新生文集《写在书法边上》,近日由中国文化出版社出版。该书选取了作者近年的书法散文、书法评论等近百篇,分书法之情、书法之乐、书法之人、书法之痒,书法之外五大部分。易新生的文字机智、敏锐,极富人情味,具有一种亲和力,连同遣词造句上那种平民式的幽默,显示他在书法边上真实的生活状态。他写《书坛十大流弊》,对当前书法界

简介：客居墨西哥城的美籍艺术家托马斯·格拉斯福德（ThomasGIassford）为他的第二故乡建造了一座永久性公共纪念碑——名为西佩托堤克（XipeTotec）的明亮灯塔，具有重大的艺术史意义。

简介：现代制造工艺的进步发展，带来更多的装饰性材料，为人们的居住环境和现代室内设计提供了更广阔的设计选用空间。室内设计玻璃是由石英、纯碱、长石、石灰石等矿物原料经高温熔融后，采用各种成形技术加工制成的非结晶无机材料新产品。

简介：今天我选择“传承工艺的现代内涵一挑战传统的日本现代工艺”作题，主要是想借他山之石来帮助我们筑路，希望对现今岭南传统工艺的发展寻找突破口有助。另外，择定日本为所讲述地域范畴还有两个更为重要的原因。

简介：“春种秋收”是一种人类与自然时序相谐和的生存方式，作为人类农耕文明与自然运行的结合，体现了自然对于人类生活所具有的人文意义的生存基础，物质生产成为文化生产的前提．由此，我们通常将“春秋”理解为“历史”的代名词。

简介：本刊编辑部：田老师看过闰新生画展之后．想听听您的感想。

简介：<正>这届工笔画展的参选作品,色彩璀璨、气象万千,作品多、画家多。地区广泛,从内蒙到海南,从西藏到黑龙江,还有台湾和港澳。题材丰富,技艺上乘,真正体现出中国当代工笔画展的全国性。一个世纪,不过是弹指一挥间。如今,那些欺世和媚世的创作皆为人弃。画家们深感艺术之山的登攀,一生一世是不够的,中国当代工笔画学会会长潘絮兹

简介：自文人画产生之前,中国古典绘画艺术对色彩十分重视。《周礼.考工记》载：“画缋之事,杂五色。东方谓之青,南方谓之赤,西方谓之白,北方谓之黑,天谓之玄,地谓之黄……,五彩备谓之绣……,杂四时五色之位以章之,谓之巧。凡画缋之事,后素功。”[1]由此可见,古人将色彩进行归类,分别为青、赤、白、黑、黄这五种颜色代表着色彩的基本种类,称为五色,孔子称它们为“正色”,中国传统宫廷画家偏爱正色,这种固定的审美模式逐渐确立。

简介：2012年11月至2014年5月，由清华大学美术学院和南通市人民政府共同主办的“1895中国当代工艺美术系列大展（以下简称系列大展）暨学术论坛”在南通1895文化创意产业园举行。“从洛桑到北京”第七届国际纤维艺术双年展成为系列大展的先声，中国当代金属艺术展、漆艺展、陶瓷艺术展、玻璃艺术展先后亮相南通，一百多所院校，两千多件作品，三千多平方米的场地，历时一年半的系列展览和学术论坛，以及会师国家大剧院的优秀作品展暨名家座谈，掀起中国当代工艺美术发展的新浪潮。

简介：设计理论界将中国传统文化作为激发工业设计腾飞的一片沃土,常常直接引用一些过于宽泛的概念对设计进行阐释,这种探讨没有本质上的错误,但是,工业设计作为一种实证性和操作性很强的设计行业,直接使用这些大的概念略显虚妄.所以,缩小中国传统文化的适用范围势在必行.寻找一种适合设计语言的古典文本作为行为参考,是直接影响我国工业设计的一条必经之路.由此更贴切于艺术设计的莫过于从文论衍生而出的古代画论,其中形、气、神、骨作为绘画理论中具有形而下结构的思维模式对于当代艺术设计具有重要的指导作用.