简介：下面三段谱例均系歌曲结束时调性呈现上的色彩化处理。例２２为《沉思》一歌的结束处。这首歌曲的主要调性为升Ｃ小调（其开始处见例１２），中间尚有Ｃ大调等。此例之前为Ｃ大三和弦与降Ｂ大三和弦相交替的和声，此例开始，降Ｂ大三和弦变为升Ａ小三和弦（等音为降Ｂ小三...

简介：悲剧的出现,总是有着某种阶段性。这在东方和西方戏剧史上都是相同的。宋末元初和明末清初,即是中国悲剧发展史上的两个活动高潮时期。为什么悲剧活动会发生这种阶段性的现象,这是一个值得探讨的问题。我以为,悲剧热潮的兴起,至少取决于两个方面的因素。一是社会本身提供悲剧素材的情况。通常由于现实社会大量的悲剧性事件和整个社会的悲剧性感受,刺痛了人们的神经,呼唤着悲剧,结果便是所谓“乱世出悲剧”。二是悲剧创作主体方面条件的具备状况。悲剧的要求通常首先来自下层民间,

简介：随着当今全球一体化进程的深入，全世界各政治、经济、文化主体间相互交流、相互理解、相互协作的愿望变得空前强烈而迫切。音乐学研究作为文化研究范畴的一个专门领域，它的当下发展也毫不例外地呈现出这种趋势。鉴于中国在当今世界各领域显示出越来越强大的影响力，西方音乐学界开始越来越多地关注中国的音乐学术研究。同时，

简介：通过瓦格纳的生活历程和他对爱情、婚姻、女性等方面的表述，探讨其爱情理想和现实的差异，剖析他在戏剧中对爱情、婚姻、女性所呈现的表述方式和隐含的精神实质，进而阐述他的理想观念。

简介：<正>中国是戏剧文化大国,古老的昆曲作为华夏传统戏剧的典型代表,其对京剧以及其他地方戏的渗透和影响众所周知。长城内外,大江南北,'十里不同风,百里不同俗',千姿百态的各地方剧种作为种种'在地性'文化的艺术呈现,它们中许多都跟昆曲有着血肉瓜葛,在不同程度上与之保持千丝万缕的联系。例如,在划归多声腔剧种行列的川剧中,昆腔即是其五大声腔之一,'川剧昆腔的曲牌结构与它的母体‘苏昆’基本相

简介：运用戏曲板腔体结构创作主要人物咏叹调是民族歌剧抒发人物情感、展现戏剧冲突、塑造歌剧形象的本质特征和主要手段。歌剧演员或歌唱家在演绎这类板腔体咏叹调时,面临一系列风格呈现和韵味演绎难题。因此,熟悉戏曲板腔体音乐戏剧性思维的独特性质,在情感演绎中把握不同板式及其转换的速度变化和对比,在行腔走句中演绎各种装饰音的精微润腔技巧以实现风格和韵味呈现的醇厚浓郁,从而为切实破解上述演唱难题提供一把钥匙。

简介：本文从美学的视角来对舞蹈身体语言进行解读,通过对民间舞"文本"所体现出的"结构"和现代舞"文本"所体现出的"解构"进行细读并加以分析后,对于民间舞和现代舞"文本"的"重构"提出了自己的认识.民间舞得以发展的根基是"族群认同",倡扬的是"人类文明".而现代舞则是在传统的根基上,"从文明回到自然",注重的不是"类",而是"人",舞蹈更侧重于表现独立的个体生命形态.

简介：2012年11月19日至22日，备受瞩目的“2012首届北京胡琴艺术节”（以下简称为“胡琴节”）在中央音乐学院如期举行。本次胡琴节由中央音乐学院主办，中央音乐学院民乐系承办。主办方把艺术节定位为：以全方位推动胡琴音乐文化发展为目标，使其成为集胡琴演奏、教学、胡琴音乐作品创作与胡琴文化研究为一体的综合平台。胡琴节的与会者来自全国各地。既有当代著名的胡琴演奏家、作曲家和胡琴教育家，也有普通胡琴爱好者；既有来自国内各大音乐院校和高师音乐专业的师生，也有来自基层戏班的民间艺术家，充分体现了本届胡琴节综合与多元的特点。

简介：二十世纪80年代以来，性别主义批评渗透到音乐史写作中，它极大地挑战了传统研究模式，打开了从“性别”认识音乐历史的大门，也顺应了新音乐学偏重批评性史学的潮流。姚亚平教授《性别焦虑与冲突：男性表达与呈现的音乐阐释》一书于2015年6月出版，是国内音乐学界第一部关于性别批评的原创性史学论著。然而，它不能完全置于性别批评的研究模式中予以审视，更确切地说，是从“性别”角度对十九世纪音乐观念的解读，这种以新视角介入传统史学、走进新音乐学而又坚持原有学术路径的实践对学界具有启发意义。

简介：河州"花儿"和陕北"信天游",属于人类文化宝库中具有经典价值和原创意义的研究对象.对其不断的探究过程,不会"终结",目的也不在于对这一研究对象内涵的"穷尽",而在于不断地"发现"其包含的超越时空的"生命精神"和人性内容.从这个意义上说,"花儿"和"信天游"研究的进展的标志,不仅在于对其本身的具体地考察分析论证,还在于不断开拓研究的新路向,揭示出对象的新层面,从而使已经成为历史和不断成为历史的研究对象本身具备当代的文化价值,为后世人们提供一个可以不断解读而又不失新鲜感的"文本".当然,这决非随心所欲地任意发挥,而是源于对对象本身原创意义的再认识.李雄飞博士的新作,正是在这方面取得长足进展的理论新著,它不但显示了"花儿"与"信天游"研究的新成果,而且对开创歌谣学的研究新局面,极具启迪意义.

简介：1996至1998年间,陕西神木县的大保当镇陆续发现了属于东汉时期的墓葬26座,其中14座墓中有画像石,墓葬封门石柱上镌刻着精美的乐舞百戏图像。文章认为:该墓葬群的墓主人系匈奴贵族,画像石所表现的是匈奴人汉化、生活惬意,匈、汉民族和睦相处的内容。这是音乐史研究中少有的发现,具有极为重要的学术价值。

简介：6月8日,纪念侯耀文逝世五周年纪念演出《笑声中的追忆》新闻发布会在北京大隐剧院举行。发布会当天,相声界代表姜昆、笑林、侯耀华、马小平、奇志、刘际等及中国曲协领导董耀鹏、刁惠香、曲华江出席发布会。会议由刁惠香主持。据悉,此次纪念活动,由相声界共同发起,得到了众多相声界名人鼎力支持。姜昆说：＂搞相声专场是对耀文最好的纪念,希望天堂也有笑声。＂董耀鹏表示,艺术不因时间的流逝而褪色,侯耀文同志永远活在百姓心中,活在曲艺人心中。

简介：新课程理念下的音乐课堂,不但要求新,更要求美。＂美的＂音乐课堂,必须要有美的语言、美的情境、美的歌声,才能够吸引学生,打动学生,激发学生学习的兴趣。一、＂美的＂语言说到美的语言,有一则故事是这样说的：＂有位朋友是漫画师,尤能根据人的特点或者行业特征给人画肖像漫画。有一次,他给一位教师画肖像时,脸型、眼镜、发型均神似,唯独将一张嘴画得硕大,占据了大半个脸,煞是突兀,众皆不解。＂他笑言：＂你们教师是吃开口饭的,

简介：当我们走进课堂，像搭上船儿远航。眼前的阳光航道，铺展着五彩画廊。

简介：在笔者看来一堂课能否成功,好的导入是关键。好的导入就像乐曲的前奏、戏剧的序幕,它会引发学生的学习兴趣,平淡无奇的开头无法引起学生学习的兴趣,学生的最佳状态也很难引入到积极的教学活动中。所以优秀的课堂教学导入法,不仅能够抓住学生的注意力,学习兴趣得到激发,还能起到承上启下、改善学习环境、引发学习动机的作用。本文通过课堂导入的重要性和多样性阐述笔者对的课堂导入的理解。

简介：课堂器乐教学对于普通中小学校学生音乐学习的重要意义被越来越多的人所认识，许多音乐教育工作者积极地展开了对课堂器乐教学的实践和研究。但在笔者所观察的不少课例中，对于课堂器乐教学究竟应该怎么教、教什么，仍是部分音乐教师感到迷茫的地方。下面以小学四年级《多年以前》的竖笛器乐教学为例，谈谈笔者对课堂器乐教学有效性的思考。

简介：一、归纳式这是一种常见的结尾方法.一节课讲授完毕,即将下课时,教师用精炼准确的语言,将这节课的内容进行言简意骇的归纳.

简介：音乐是情感的艺术,它诉诸于人的听觉,打动人的内心,使人获得各种各样美的感受,这一过程说明音乐作品本身具有一定的吸引力、感染力、塑造力。在学校音乐教育中,音乐教师是审美的重要实施者。教师运用音乐作品这一主要媒介,来陶冶学生的情操,美化学生的心灵,提高学生的审美情趣。

简介：高中音乐鉴赏是音乐基础教育的重要组成部分,是培养高中学生理解音乐、欣赏音乐的主要途径。提高高中学生的音乐鉴赏能力,对提高学生的核心素养有着重要的意义。我国是一个重视音乐、有着深厚音乐文化底蕴和发展史的国度,是一个尊重乐教、了解音乐价值的民族。而在当前音乐教育被边缘化的今天,如何在高中音乐鉴赏的教学中,发挥智慧课堂的作用,

简介：冼星海曾说：＂音乐是人生最大的快乐,它是生活中的一股清泉,是陶冶性情的熔炉。＂贝多芬说：＂音乐,不仅给人类的生活增添了诸多光彩,还让人类社会的精神爆发出火花。＂音乐课堂教学本身是艺术教学,因此艺术教学更需要讲究教学的艺术性,以体现艺术的美、教学的美。在小学音乐课堂教学中,蕴含着丰富的情感和潜在的精妙之处,教师若能细心寻求、深入钻研、精心设计,使学生在音乐课堂中享受到学习的快乐,那么优化音乐课堂教学,提高音乐教学质量,则是必然的。