简介:为宣传贯彻党的十九大精神,弘扬和发展杂技文化,由河南省濮阳市文化广电新闻出版局主办,河南省杂技集团有限公司承办的"杂技艺术进农村,舞台艺术送农民"的惠民演出活动于2018年3月22日在濮阳市清丰县双庙乡群众文化大舞台隆重举办。
简介:舞美叙事是一个围绕文本内涵为核心的集成传播系统,它可以与导演的舞台调度形成有效的互补。如果把舞美叙事系统比喻成“航母”的话,“艺术协作与技术融合”的运行机制就是这艘“航母”的发动机。这个运行机制包括了以内容为核心的创作原则,以动态设计的流程原则,以整合设计的集成原则,以“噪音”排除的限制原则。
简介:5月10日~13日,易科国际携手多个国际知名代理品牌Allen&Heath、Apart、Community、EAW、Furman、Green-go、Mackie、Pan-Acoustics、Powersoft、SHURE、Symetrix、AVstumpf等在广州参展.
简介:分析了演艺装备工程企业的技术创新特点及战略要点,从人才、科技、工程等战略方面进行探讨,初步归纳出演艺装备工程企业技术创新战略的首要条件、重点要素以及关键问题,以期与业内共同探究。
简介:5月8日,在2018GETshow展上,河北伊特舞台机械设备制造有限公司展出销齿推力链条、可防锈的卷扬机、自动全向车台等舞台机械创新产品.
简介:习近平总书记指出:'文化创新是一个民族永葆生命力和凝聚力的重要基础,是各类创新不竭的精神动力。'公共文化服务体系建设作为中国特色社会主义法律体系不可或缺的重要内容,同样离不开创新。用文化创新推动公共文化服务体系建设,更好地保障人民群众的基本文化权益,是时代赋予我们的责任,更是决胜全面建成小康社会、夺取新时代中国特色社会主义事业伟大胜利的文化担当。
简介:2017年11月29日,濮阳市杂技学校的创新节目《云火间·弹网钻圈》荣获河南省第五届"百戏奖"暨第十届河南省杂技大赛金奖,同时获得创新奖和教师奖。笔者作为该节目的教练之一,在此归纳节目的五点创新。
简介:纽约2018-2019歌剧季最受瞩目的演出,包括大都会歌剧院的四个新制作、两部由布鲁克林音乐学院引进的作品,以及纽约市立歌剧院的四部对纽约观众来说相当陌生的作品。
简介:10月23日,歌剧《画皮》在上海东方艺术中心音乐厅首演并获得巨大成功。翌日,作曲家宝玉发了一则祝贺微信,其中一句很值得玩味:“回到常识就是创新。”说实话,我不太明确宝玉所说的“常识”是什么,故在此大胆做一个揣测:是不是关于“歌剧是一种以音乐为主要表现手段的戏剧样式”的基本界定?我不能确定。但我以为,对于歌剧艺术而言,这个基本界定或判断就是一个“常识”。
简介:杂技因为有追求人体极限的特殊要求,一直被认为更能表现民族精神、人文情怀。在杂技艺术的发展中,首先是继承,然后是创新。在杂技艺术创新中要不断从生活中发现灵感,产生创意,然后运用道具、灯光及现代舞台科技,呈现一个个完美的杂技新作品。基于如此认识,笔者产生了将人文情怀与杂技艺术创新相结合,人文情怀需要靠艺术形式体现出来,艺术形式也需要靠人文情怀烘托的创作理念,并以此指引杂技节目《归》的创作。
简介:《国家宝藏》,是继《中国成语大会》、《中国诗词大会》和《朗读者》之后,央视新推出的一档文化综艺类节目.自节目播出之始,就备受观众尤其是年轻人的喜爱.《国家宝藏》将传统文化与现代艺术相结合,给冰冷的文物、厚重的历史赋予情感、态度和温度,让国宝真正“活”了起来.
简介:董永遇仙的故事从汉代滥觞,经历代演绎而渐趋丰满,成为一个流传久远、影响广泛的故事。在清朝中后期,随着花部兴盛,这一故事又被广为搬演,有《百日缘》《槐荫记》《七仙女下凡》等不同名目。黄梅戏《天仙配》源自青阳腔剧目《槐荫记》,讲述秀才董永卖身傅家为奴,以所得银钱葬父,孝行感动天帝。恰逢七仙女有思凡之心,玉帝乃命七仙女下凡,与董永配成百日夫妻。董永于上工之日,在槐荫树下与七仙女结为夫妻。后七仙女一夜
简介:上海视觉艺术学院十余年的创新型教育改革是创建一流的文化产业研究所的支撑基础。文化产业研究所应坚持我校的创新务实的开拓精神,致力于有关人才培养,文化传承与文化产业等方面的调研和理论研究,建议着力于文化传播、原创力、文化语境和文化产业发展的重要课题,尽快建立具有自身特色的学术高地,发挥其在文产领域学术研究引领的影响力。
简介:通过在艺术设计类专业学生的设计思维的教学创新实践,从课程的教学目标、教学内容、教学方法、教学成果四个方面探究创造性思维课程的教学设计,在团队协作和学科融合中培养学生的创新意识,提高学生的创造性思维应用能力。
简介:大连杂技团2016年启动创作,2017年荣膺国家艺术基金项目资助,历时两年多创编的中国首部仿冰杂技剧《冰雪梦蝶秀》,于2018年国庆节前后在大连上演。该剧由大连杂技团和大连亚得利文化传播有限公司联合出品。
简介:在中国舞台演出西方现代戏剧是一个从领会、吸收到创新的过程。以往对北京人艺1983年版《推销员之死》的评论偏重于剧作家米勒与译者兼主演英若诚之间的合作。要揭示京剧等中国艺术是如何融入《推销员之死》的,我们必须梳理米勒与北京人艺舞美设计、灯光设计、配角演员的合作。是这一被忽视的合作促成了1983年版《推销员之死》创新戏剧表现主义与超现实主义,并影响了百老汇1985年和2012年版的《推销员之死》。
《水秀》演艺团队走进清丰县双庙乡
“技艺融合”的舞美集成创新
“易科”多款创新产品引关注
演艺装备工程企业技术创新战略思考
“伊特”展示多款舞台机械创新产品
以文化创新推动公共文化服务体系建设
《云火间·弹网钻圈》的五点创新
创新与传统并存——纽约2018-2019歌剧季巡礼
撕开歌剧艺术的“画皮”——歌剧《画皮》的创新及其理论启示
人文情怀与艺术创新相结合——编导杂技节目《归》的体会
文化综艺类节目的创新探索及启示——以《国家宝藏》为例
传统的力量与批判的创新——也谈黄梅戏《天仙配》
创新务实,以文化自信创建一流的文化产业研究所
体验式设计Design Thinking之精髓——SIVA-斯坦福教学创新实践
道具创新与冰上杂技舞台探讨——以中国首部仿冰杂技剧《冰雪梦蝶秀》为例
创新表现主义与超现实主义戏剧——以米勒与北京人艺合作的《推销员之死》为例