简介：纪录片所呈现的生活，是纪录者眼中的生活，不同的纪录者，对同一种生活会有不同的认知和呈现，究其原因，看法不同而已。弗拉哈迪说：“看这一行为的尺度会使事物发生异变。”有如盲人摸象，摸到腿的说大象像根柱子：摸到身躯的说大象像一堵墙：摸到尾巴的说大象像一条蛇……相对于无法穷尽的生活，每一个纪录者都是一个“盲人”。都只能触摸到生活的一角。而这一角的选取是否接近事物的真相、接近生活的本质，则完全取决于纪录者对生活的看法，也就是说，纪录片说到底，是一种看的能力，即纪录者把个人对生活的体悟、认知，通过看法呈现出来的能力。

简介：这篇文章分析了计算机生成图像机制技术、美国霸权与新自由主义金融在韩国“金融危机电影”中的复杂关联。这些电影中所充满的各种新自由主义形式，象征着这些电影在努力反思大众电影与金融之间的亲和性，尤其是电影的物质机器与因金融危机而进入到韩国公共话语中心的经济机器之间的紧密联结。

简介：面对票房的神话和数字电影数字科技的先锋《阿凡达》,笔者试图深入剖析其背后的数字角色造型及核心技术,并参照当前国际数字图像技术的发展状况,探索本土行业的可行之计。文章首先分析21世纪后电影数字角色造型的普遍解决思路,然后集中探讨《阿凡达》数字角色相关技术的独特之处,最后总结数字角色造型核心内容预测未来走向。

简介：为什么缓冲会被忽视？这是一个永无尽头、周而复始、不停旋转、下方还经常出现‘‘上传中”或“缓冲中”字样的圆环。这样一幅图像无处不在，因此鲜有人探究。这幅动图告诉我们就在几秒前我们还沉浸其中的流媒体现在已经中断，原因是一台服务器正在向另一台传输数据。对此我们无能为力，只能静等，寄希望于救世主的降临。

简介：本文介绍了动作捕捉技术的原理、现状及其发展历史，考量了奥斯卡视觉特效奖在过去二十多年的趋势变化和艺术取向，最后剖析了动作捕捉作为一项新的电影技术在近些年电影创作领域里的成败得失。文章以动作捕捉技术和奥斯卡视觉特效奖为例，旨在探讨计算机技术和电影真实感之间的关系，以及电影技术和电影创作这二者之间的关系。

简介：舞台美术是舞台演出艺术的一个重要组成部分,它以舞台造型为手段在各种舞台艺术中发挥着实用与审美相结合的功能。作为戏剧艺术的一个重要组成部分,舞美设计师与编剧、导演、演员、音乐设计等各部门的合作伴随着整个创作和演出过程。在前期创作中,舞美设计师把自己对剧本的理解通过模型、效果图等方式和其他部门沟通,阐明设计意图,表现戏剧环境和为戏剧人物提供合适的动作空间。沟通过程非常重要,各部门对戏剧演出样式的总体设想就在相互交流中达成一致,完善整个方案。