简介：如果从电视剧创作群体来追踪中国电视剧制作业的流变,我们会发现,最能昭显我国电视剧变迁过程的,不是编剧取材内涵的嬗变;也不是导演风格的阶段性变化;更不是演员的更替流换,而是中国电视节目市场化和电视剧制片人的出现和崛起.

简介：

简介：这虽是入冬以来最冷的一个周末,却有着最火爆的票房《。非诚勿扰》能否票房过两亿似乎已经不是什么问题。本人带着极大的诚意见证了这一点。这个见证包括:跑了两家影院、排了一个小时的队以及一场因为排队引发的"拳击"血案。

简介：作为电视剧创作类型之一，行业剧一直是全球制作人比较青睐的题材，每年都会有大量的行业剧推出，也诞生了《实习医生格蕾》《傲骨贤妻》《广告狂人》《半泽直树》《白色巨塔》《末生》《迷雾》等诸多此中精品。

简介：对大卫·林奇来说,舞蹈在他的作品中有着极其特殊的意义。每部作品中都充斥着步态诡异却又充满爆发力的舞者身姿。在《橡皮头》中,暖气片后面的迷你小剧场里,老鼠般大小的女人踱着诡异的步子,踩爆掉到舞台上的虫子的一幕有种禁孕的隐喻,而这一幕又仿佛表达着深陷婚姻枷锁中的亨利面对内心欲望无处宣泄的心理状态。

简介：电视节目的同质化存在有其客观因素。法国社会学家塔尔德曾认为一百个人里也许只有一个人是发明者，而其他人都是模仿者。现在的竞争如此激烈，那99个人根本没有精力和时间去原创一档节目，而且没有必要。美国的电视业太成熟太发达了，它每一个成熟的节目都是经过千锤百炼，经过市场检验的，直接扒过来，收视率就会有保障。

简介：<正>我谈一个偏狭的问题:电影的改编应该注入导演的因素。说偏狭,因为我既不涉猎改编的分类问题;又不探讨改编是否应该“忠实原著”问题。为了使自己的命题更明确和准确,我先谈两个前提:一、电影的艺术个性的体现,到底是个人融汇在整体里,还是整体融汇在个人里?这是属于电影美学讨论的范畴,不是本会议题,所以我只扼要阐述自己的观点。电影作为一门艺术应该体现导演的个性,如同小说应该体现作家的个性一样,这恐怕不会有争议。争议是个性如何体现?关于这个问题,似乎天经地义,总是讲电影是集体的艺术,集体创造艺术。记得日本的电影理论家岩崎昶在《电影的理论》一书中曾阐述这样的观点:传统的美学认为,个人才能创造艺术,集体是不能创造艺术的。电

简介：2001年12月6日,我国规模最大的新闻传播集团——中国广播影视集团正式成立。它既是我国新闻传播史上的一个新的里程碑,又是我国广电传媒业的一个新的发展起点。一时间,我国省市级的广电机构相继组成广电集团。新机构、新机制、需要新的经营思维。这里谈一些想法,供大家参考并期盼与同行们探讨,以利事业发展。

简介：无论是原来的事业性集团，还是“事业台＋产业集团”，并没有本质区别，因为都是“事业”起主导，产业受控于“事业”。在“事业”这一宏观前提不能改变的情况下，集团化要发挥协同效应，实现规模经济，只能通过管理来改善微观环境，而管理的有效性源于产权的确定性。产权问题如果能够解决，即便保持“事业”背景，也不影响“管理上出效率”，因此，对于媒体整合（或集团化）问题，笔者不关心集团性质是产业还是“事业”（当然，产业的更好），只关心产权，关心管理。

简介：早就听舞蹈理论家于平说过，“《西施》是一部典型的舞剧!”只可惜，无缘与之谋面。恰巧，因为有“2008奥运演出季”，便有了《西施》的首度晋京。于是，便与无锡市歌舞团团长刘伸宝相约，

简介：每一次当有记者问我说“你作为影评人”如何如何的时候，我都会回答说“我不是影评人，从来都不是”。我曾经渴望成为影评人，但是最终没有能做到。这也多少关系到我们对于电影批评的定位和想象。中国对电影批评的定位很有特色，是宏观的整体的对电影的评价，

简介：众所周知,台湾电影是中国电影的重要组成部分,但长期以来,由于多方面的原因,我们对台湾电影的研究还不够深入和广泛,尚缺乏较多有份量、有影响的学术成果,因而台湾电影也一直是中国电影研究中较为薄弱的领域。为此,这一期的＂电影史研究＂栏目聚焦台湾电影史研究,特别关注20世纪80年代台湾新电影运动及其影片、编导和演员,在这方面共汇集了3篇文章。

简介：亲爱的各地影迷朋友们:你们好!前一段时期,君君因忙于本刊第二期“影迷有奖猜片活动”的组织和看稿工作,许久没能和大家在信箱里畅所欲言、交流信息了,很想念你们,尤其在收到南京康康、厦门李颖洁、河北叶敏等朋友关切问询的来信后,这份想念中又添加了几许感动,于是,在北京一个不太凉爽的夜晚,我追不及待地铺开了纸笔。江苏南通市一个未署名的影迷,你在信中真诚而率直地就我刊价格、广告、画页质量及栏目和内容的设置几方面提出了自己的看法和建议,并言这样做“只是希望《大众电影》眈让人百看不厌,只是希望能把每期的《大众电影》保存下去,就象是保存一部画面上的电影史。”请你放心,我们从你的字里行间当然能读出一个普通读者的热切期望和支持,君君会

简介：这一期的“电影史研究”栏目共汇集了4篇文章，其中有2篇文章延续了第一期“电影史研究”栏目中关于中国现代电影史上几家著名电影公司研究的主题：艾青的《明星影片公司与早期中国电影放映模式的开拓》着重通过梳理相关文献资料，较清晰地勾勒出了明星影片公司在上海开辟拓展影院市场的发展脉络，

简介：2000年，北京电影学院“韩国电影学术会”成功召开，以此为标志，中国掀起了一股电影“韩流”。其后，《八月照相馆》、《我的野蛮女友》、《共同警备区》、《朋友》、《爱有天意》等一系列各具特色的电影，以直接引进或影碟传播的途径迅速在中国蔓延开来，新片走红带动许多韩国电影老片进入市场，现今在国内的音像店里，韩片的影碟

简介：知史使人心明眼亮，电影史研究、写作，需要有一代又一代人的共同参与和书写。这一期的“电影史研究”专栏中有四篇文章。我写的《小历史、原典实证与电影史研究——从1896年电影在中国放映说起》，力求从小写的历史角度去考察电影这一媒介在中国的传播起点与过程，重视资料与研究文献的审视，进而提出原典实证与电影史研究的方法论问题。回顾电影在一百二十年中国社会空间中的自我衍生和演变的过程，重提电影的元年与电影研究的路径，意在对传统的电影史进行补充、修正与拓展。

简介：如果借用托尔斯泰的那句名言——＂幸福的家庭是相似的,不幸的家庭各有各的不幸＂,来描述今天我国的省级卫视发展状态,此话恰恰要反着说：＂非强势的卫视是相似的,而强势的卫视各有各的强势。＂强势卫视,有的胜在明晰而坚定的品牌定位,有的胜在对业界发展高远的眼光和超前的观念,有的胜在权责明确的管理和运营制度,有的坐拥一线经济区域优势。而对于那些非强势卫视来说,他们的相似之处就在,以上诸条,

简介：让·雷诺阿，耐心对待感性德勒兹说电影是一种思考。他又补充说，这不是用概念思考，而是用影像。让我们对此说法稍做修改：电影是在影像和概念“之间”思考。它要你思索的是一幅影像如何传达一个观念。在此意义上，让·雷诺阿不仅仅是一个电影人的名字，它同样表示了一种思考过程：别急着把影像往观念上拽，而任由它以自己的速度来选择观念。

简介：北京的金秋,天气爽朗,记者再次采访葛优。但见他神清气爽,态度格外和蔼,性情竟像女孩子般乖巧。位于北京西四羊肉胡同的地质礼堂座无虚席。葛优、梁天、导演彦小追、各路记者及近千名观众,饶有兴致地观看了影片《天生胆小》。葛优在片中饰派出所所长。故事讲叙的是,梁天饰演的民警吴小辉

简介：在《猩球崛起2：黎明之战》中，各种猿猴的动作和表情都非常生动，但拟人化的猿族可能还没有真正的猿族社会有趣。美国科学家弗朗斯·德·瓦尔说，这个系列如果还拍续集的话，其中应该有更多的雌性和幼年黑猩猩，这样才符合真实的黑猩猩族群的结构。号家研究发现，雄性黑猩猩会照顾雌性黑猩猩，以此换取交配权——这些，电影中都没有。