简介:摘要台湾少数民族木雕艺术较多地保留着固有的、传统的、民族的特色,这些宝贵的精神财富,凝结着台湾少数民族人民的心血,既生动地再现了台湾人民披荆斩棘、筚路蓝缕的艰难历程与生活风貌,也反映了他们坦荡、乐观、奋发、进取的胸襟与情怀,以及纯真、质朴、充满童稚幻想的意识形态,别具一种古朴无华而美丽隽永的雏态美。由于台湾少数民族的经济基础和社会结构中仍带有原始性,人们的思想中尚有原始观念的遗存,所以其传统木雕艺术具有形式浑素简易、虚拟美化,风格古拙质朴、诡异怪诞等美学特点,抒发了他们热爱大自然的真挚之情。台湾木雕艺术具有悠久的传统和独特的表现手法,其主题鲜明,形式繁多,归纳起来大致有五类,即生活类、礼仪类、佩饰类、陈设类、建筑类。台湾少数民族木雕以排湾、鲁凯、达悟等族群的最为著名,不但渊源悠久、种类纷繁,而且与刳凿、绘画等艺术相融,丰富了雕刻艺术的品类和内涵。台湾少数民族具有奇妙的表现力量和无法言传的灵性,他们从自然中提取元素,以自然的简化组成造型结构,使其木雕艺术基本呈现出写实、简省、几何等三种技艺美学风格。
简介:人物简介:杨明义,江苏苏州人,毕业于苏州工艺美术专科学校,1981年就读中央美术学院。1987年赴美留学,毕业于纽约青年艺术学生同盟。1999年回国,现居北京。国家一级美术师、中国美术家协会会员。现任文化部国韵文华书画院副院长,海华归画院副院长,清华大学吴冠中艺术研究艺术中心研究员,苏州大学硕士研究生导师,客座教授,李可染画院研究员。对外经贸大学奢侈品研究中心高级顾问。杨明义首创新一代风格的水墨水乡中国画,创造性地表现江南水乡的浓郁韵味,形成了鲜明、独特的个人画风,深得国内外艺术界的高度评价和广泛赞誉,影响巨大。自上世纪80年代以来,在国内外亚、美、欧各地举办个人画展近40次,出版各类画册、文篓40余种。他的作品多次入选全国美展和国际重要展览。杨明义出名很早。上世纪80年代初期和中期,人们在谈论江苏水印木划艺术时,没有不提到杨明义名字的。他的画之所以能在一般画家的作品中跳出来,一是形式感强,二是感情真切。这两点都很重要,在那个时候,画家中敢于而又善于用形式美感来表达自己真实感情的人,不多。这说明,杨明义是有艺术天分的,天分来自他的遗传基因与家庭教养。不过对画家来说,天资仅仅是艺术成长的有利条件,而不是成功的关键,仅有天赋而不勤奋,往往是少年得志和风光一时,因后力不足成不了气候。