简介：要学画不写生不行,这话常说。其实,要学画不临摹也不行,临摹与写生都重要。临摹与写生并举,二者不同,但也不矛盾,不对立,画些写生,也画些临摹,互相之间正可以有些激励。1在欧洲见他们的学生临摹文艺复兴的小素描,原作只是二三十公分的小幅,纸本、炭精条,学生一模一样地先弄一块小三合板,完全照那个原作尺寸打磨好,再把素描

简介：琴器形制，是琴学中重要的物质载体呈现形式之一，历史上称作“琴式”。从历代琴谱文献记载看，传统琴式称谓不尽统一，存在着“名符制异，式同名殊”的现象。对于西汉前的“半箱琴式”、女郎山战国弹琴俑及东汉后的“全箱琴式”之间的渊源关系，学界有着不同的看法。从琴谱文献看，历史上共约出现百余种不同琴式，有五类传统称谓。从唐代流传至今的存世琴实物与画像砖及绘画来看，共约二十余种琴式传世，并有木质以外不同材质琴的记载与实物体现。

简介：<正>分类学之于传统音乐,意味着学科研究的发达程度。只有材料的极端丰富,才有分类的必要,同时,也只有学科理论思维的相应深入,才会有分类法的创立和运用。所谓“分类学”,乃是广义艺术形态学的一个内容。是专门研究艺术分类(划分为诸种类、样式、品种、体裁)的理论及其历史、尤其是分类方法和分类标准的学说。而狭义艺术形态学则成为分类学中的一个方法论层次。作为传统音乐研究的一个重要理论方面的“传统音乐分类学”,既隶属于一般艺术分类学,又因为“传统的”一词的限定而具有自己的特点。它的对象,主要不

简介：<正>中华民族的律学传统之悠久使历史学家惊讶。世界上还有哪个民族能象中华民族这样,每一个稳定的王朝都留下了乐律方面的长篇记述?但或许是由于奴隶制与封建制时代的迷信观念与律学的数理科学内容在中国律学中久久未能予以分离,在近百年民主革命的洪流冲刷下,律学在中国竟几乎成了绝学。欧美发达国家的音乐学院是普遍不设律

简介：中国书画美学的最早分品始于南朝梁庚肩吾,他的《书品》一卷把从汉到梁的著名书法家分为九品。唐代张怀瑾把绘画作品分成“神”、“妙”、“能”三品,张彦远在其《历代名画记》一书中则把画作分成自然、神、妙、精、谨细五等。类似此种书画分品,在以后的宋元明清各朝中,也多有出现。书画品评是封建文人士大夫对书画本身所作的美学探究,这种传统的“品第”观既从书画中总结而来,又极大地影响着书画的发展,同时,它与艺术设计也存在着千丝万缕的

简介：《中国传统音乐结构学》王耀华著/福建教育出版社/2010年5月第一版/850×1168mm/32开/461千字/正文598页,附录一,二,后记/56.00元。ISBN978-7-5334-5375-6中国音乐的生成衍展方式与西方作曲法相比,属于受不同文化背景影响产生的两种不同的体系。这一点在中国传统音乐结构中反映尤甚,

简介：本文通过叙述民族音乐学在中国20世纪不同时段的学术特征，剖析其中蕴含的史学研究要素，正视并阐扬民族音乐学与音乐史学方法论互渗交流，对深化音乐学各学科进而与世界音乐学潮流接轨的重要意义。

简介：本文从“福、禄、寿、喜、财”五个方面来分析传统银器吉祥纹饰符号，并对其所指与能指进行解构，探析吉祥纹饰所指的寓意方式和能指的表达形式，找寻隐藏其中的语言结构、构架方式与契约性的约定。并借以符号学能指与所指对现代招贴设计构成形式和表达意图进行分析，为传统吉祥文化艺术和现代设计语言提供理论上的指导。

简介：你想知道自己的性格特点吗?在这里,音乐精灵会帮助你哦!它会解开你的性格密码,透视你性格中的弱点,告诉你未来该怎么做,有它的指点,相信你的学习和生活会更精彩哦!还等什么?快快做一做下面的小测试吧!

简介：中国的艺用人体解剖学著作始于元代王绎的《写像秘诀》，之后有明代翁昂《传真秘要》，清代蒋骥《传神秘要》，沈宗骞《芥舟学画编》，丁皋的《传真心领》（又称《写真秘诀》）以及藏传佛教《造像量度经抄。以上著作是我国古代艺用人体解剖理论的主要文献。但是，这些内容总的说都较浅显，和中国人物造型的艺术成就相比显得不相协调。由此回顾中国美术史，从秦兵马俑到大足石刻，从顾恺之到波臣派，人物雕塑绘画独领风骚越千年，写实人物造型取得的成就让我们有理由相信，中国的美术传统中有自己的人体解剖学。经过抽取和归纳我国古代人物绘画雕塑发展中的相关信息，进而发现古人对人体结构的认知方法和理论传承形式呈现了一种迥异于西方的民族特色。

简介：文章根据形态学的理论和方法，对少数民族民间传统的诗歌，音乐作文化价值探讨的同时，亦对它们各自的构成特征作层次的或类型的简简释，即用相应的方法和技术对研究对象的生存现实－包括其外部形状和内部结构方式－作科学的描述。

简介：空间考古学视角下的中国传统音乐文化罗艺峰长期以来，在对中国传统音乐文化的学习研究中，总有一个盘桓脑际的问题，即Ｃ·萨克斯在其名著《比较音乐学》中所指出的：＂在古代亚细亚高度文化的精神里，所谓音乐的作用，决不是纯音乐的，而是反映宇宙关系的一面镜子＂。①...

简介：美国中央情报局CIA总部内院广场19年前竖起的雕塑Kryptos,高10英尺,呈S形,上面刻有865个隐藏密码的杂乱字母,每个字母高3英寸,Kryptos在希腊语中意为"隐藏的"。这座雕像于15年前完工,起初对它感兴趣的只有那些政府机构的密码破译员,这些人不声不响地破译了Kryptos密码中较为容易

简介：莽人是一个跨境而居的人口较少族群。由于地处偏远、交通闭塞、发现较晚,其传统舞蹈保留得较为完整,并不为外界所知。经过长期田野调查,笔者发现莽人传统舞蹈具有鲜明的民族特征,这些特征是莽人在其生存的自然环境、社会环境和人文环境中形成和发展起来的。本文通过对莽人传统舞蹈的具体形态、莽人传统舞蹈的典型特征因子分解、莽人传统舞蹈的生态项诸因子进行分析,旨在揭示莽人传统舞蹈与其生存环境的特征,以此加深人们对莽人传统文化的认识。

简介：中国传统元素在世界上已经成为了中国独特文化的代表,在国际多元化的影响下,只有把传统元素和现代多种元素相结合,中国传统元素才能立于不败之地,进而作为独特的文化发展延续。设计是传播文化的重要途径,设计师们一直在对中国传统文化进行提炼、加工,使中国博大的文化精神在设计的各个领域中体现。

简介：年前，一位花甲之年的睿智学者以自己近三十年的研究与思考，探索了中国人视野下的传统音乐研究新途径——从结构学的独特视角窥视中国传统音乐的组织方式、创作方法和文化内涵，从某种程度上回答了国人对于传统音乐应该“做什么”、“怎么做”的问题，这就是王耀华教授倾心铸就的学术力作——《中国传统音乐结构学》①（以下简称《结构学》）。

简介：郑午昌是20世纪中国美术史研究的重要先行者,由于其活动和著述的局限,常常被加以＂保守＂、＂国粹＂的标签。笔者希望通过对郑午昌的美术思想进行整体的研究,探讨其对传统画学的嫁接与重构,以及如何将朴学的方法应用于美术史研究中,进而发现其在中国艺术史学上主动汇通中西学说的一面,为传统画学的现代表述提供另一种观看角度。

简介：民族音乐学作为一门新兴学科,田野考察和研究对象——世界诸民族传统音乐及其发展类型（1）是其尤为突出的两个特点。纵观中国传统音乐学习可得：纯理论学习独占鳌头,而相关的田野考察实践却寥寥无几。笔者根据这一现状以及研究生期间所参与的河北省高碑店市、雄县两地的音乐类非物质文化遗产系列田野考察所获（2）,来浅谈一下民族音乐学田野考察对中国传统音乐（3）学习的必要性。

简介：传统不单是一个客观实体，也不仅是一个时段概念，它是一种精神维度。当传统文化面临“他者”文化的质疑，当传统音乐面对全球格局之语境，本文以身为“80后”的上海音乐学院音乐学学子在民族音乐学课程中的一次阅读讨论为主干，提出“我们这一班”的传统观……

简介：因此现代性理论模式中传统与现代的对立,这里主要讲绘画上对中国传统艺术的否定和电影上对现实主义艺术的否定这观点及其形成的两大事件,中国传统艺术