简介：“中国学派”动画具有鲜明的民族特色及文化艺术哲学根基，这种人文及艺术特色在其优秀的民族动画类型片中得以具体体现。其代表性作品的艺术样式别具一格，蕴含着深厚的传统美学意识。在东西方动画作品中，文化艺术和美学观念的差异是客观存在的。时下，中国动画要如何才能走出一条独特的发展道路，以在世界动画史上重奏华彩乐章？在新技术条件下，重新审视、深入挖掘和承继风格独具的民族造型语言、本土文化观念为其要旨。

简介：

简介：位于中美洲加勒比海上的马提尼克岛，自1635年以来就沦为了法属殖民地，至今尚未独立。在40多万的人口中，90％以上为非洲或非洲—白人—西印第安混血人种。在中美洲、加勒比海地区有着极高知名度的岛上现代绘画与雕塑，既不是传统艺术的自然延续，亦非土著文化的演变产物。

简介：<正>中国艺术研究院戏曲研究所的科研活动始自1951年至1965年的中国戏曲研究院时期,迄至2012年,经历了六十多年的风风雨雨,更迭变化。其中只有"文革"十年,这个国家级的艺术科研单位受到冲击,集体和个人的学术研究基本停止。在20世纪80年代的一次学术研讨会上,中国戏曲学院的钮骠先生曾提出"前海学派"的称谓。因为当时中国艺术研究院院址在什刹海前海,他说可以把戏曲研究所的学人群体称作"前海学派"。从东四八条到前海西街,再到惠新北里,从地理位置的变迁角度来看,用"前海"称谓来约定这一

简介：自美声唱法以其科学的发声在意大利确立并发展至今,已有几百年的历史。随着美声学派的发展,涌现出许多与之相关的作曲家、歌唱家、歌剧作品和艺术歌曲。该学派流传到我国,也有近百年的历史了。

简介：扬琴是中国的民族击弦乐器,约在明朝万历年间传入我国,在数百年的广泛流传使用过程中,经过历代劳动人民和艺术家们的不断改制创新,在琴体构造,音色音质、音位排列、演奏技巧等方面,逐渐形成了自身的民族特点和风格,成为地道的中国民族乐器。它不仅是现代民族乐队中的主奏乐器,还是各地民间音乐,戏曲音乐的伴奏乐器。随着民间音乐,戏曲音乐的发展,扬琴演奏艺术也逐渐形成了不同的地方特色和风格流派。

简介：风格是艺术史家对艺术品热衷阐述的问题,是对其品质特质的直接把握。但“风格”这个词的日常用法在现阶段已经贬值到陈词滥调的地步,必须找到那些连贯而又能区别、易于变更的研究因素,使它们在某一时间、期限和地点的转换中保持自身的同一性,并随着环境的变化而变化发展。风格,意指某个艺术家或一个群体的经久不变的形式,有时也指个人或群体的恒常要素、特性和表现。其表现为一种动机或者一种格式,或者在某些对艺术品特质的直接把握中以便界定和确认作品的区域或时期,从而在多种作品以及彼此的文化间建立某种联系。对美术史家来说风格是研究的基本对象。他研究其内在的一致性、其生命史、其形成和变迁的问题。

简介：<正>艺术风格的形成,有两种情况:一种是个人的独创风格。任何一个作家、独唱家,他要独创一格,决不能纯粹地向别人模仿;他学习了别人和古人,却从中创造了自己的风格。如果只是模拟别人,那算不了自己的风格,更谈不到独特了。另一种是流派的风格。从流派的本身来说,仍然是独创的,象唱歌中的意大利派或俄罗斯派,它是内发的。但以这些学派的独唱家来说,他们是以模拟为主,是按照这一学派的特点来学习和要求的。不过,在大的流派中,在共同尊奉的某些重要的原则之外,每个国家的歌唱家,每个歌唱家自己,仍

简介：行为学派(BehavioralParadigm)又称认知学派(Cogni-tiveParadigm)或心理学派(PsychologicalParadigm),是本世纪随着风景美学质量评价研究的深入而新兴的众多学派之一。与其它学派不同的是,行为学派以进化论思想为指导,从人的生存需要和功能需要出发,把风景作为人的生活空间、认识空间,力图从整体上(如用维量分析方法)而不是从具体的元素上(如形、线、色、质)或具体的风景构成要素上去分析风景,去讨论某种风景空间对人的生存、进化的意义,并以此作为风景美学质量评价的依据。在众多研究风景美学质量评价的学派中,行为学派虽产生较晚,但却拥有较完整和科学的理论体系。尤其是该学派的风景美学理论及有关风景美学质量评价模型的研究成果,近年来在国外得到较为广泛的应用。

简介：<正>50年代初,郭味蕖的写意花鸟画艺术趋于成熟。这种成熟表现于艺术思想的相对稳定性,艺术技巧的精熟和风格的独立性。作为一种广义的风格,可能要包括画家的美学思想,题材的选择与主题的处理,笔墨、色彩、构图等形式技巧的运用,以及影响其艺术表现的各种修养的渗化。但是这种广义的风格中包含着大量共性的东西,如对花鸟画的创新意识,

简介：一、问题被提出来了1984年秋天津市青年京剧团组建。时当"京剧危机"四面楚歌之际,浩劫恶果日益明显之时。建团伊始,决策人拟抓一出类似《杨门女将》的群戏以亮相。结果物色到中国京剧院范钧宏等人创作的反映洪秀全金田起义的

简介：艺术史的研究是一个独立的文化领域的研究。归根到底，它是寻找艺术作品中成为艺术的东西，而且结合历史的现象来研究的。艺术作品中真正成为艺术的正是它的个性和它的独创性。它拒绝我们合理性的把握，因为艺术是概念无法穷尽的。把艺术的历史不是作为诗的历史，而是作为造型语言的历史审视时，其中语言形态变迁的迹象、事件一定的惯例或规则性，甚至连某种法则性都可以指出来。也可以结合事实，调查造型语言意味变迁的历史、异质语言的接受与同化，以及语言相互间的影响关系等，特别是作为作品实际存在是可能的，并非只是把预先可能的东西现实化，所以必须把作品的存在看做是艺术的证明。

简介：通过阐述设计风格的相关概念及其特性,作者指出中国当代设计的发展,要想形成自己的特色,必须植根于浓厚的民族文化土壤,保持自身本土文化的特性。

简介：任灏先生在青年版第４期中批评周俊杰文章中说：“以草书而论，周俊杰得张旭、怀素草书之气，点画形态见蒲作英之貌而多出些渴笔少了些淋漓与畅达，笔意、线性中的转、折有毫芒太露之嫌，损坏了线质的圆融、流畅。”对此，我不能苟同。艺术作品是艺术家的真情流露，也是他的性情、人文精神体现。阳刚大气与阴柔婉约都是审美范畴，不可强求一二一或二一二，半斤八两均衡。历史上赵之谦以柔媚的线质写北碑，吴昌硕写《石鼓文》一味地阳刚，他们都成功，成为后世追摹的典范。周俊杰先生也不必做温柔的“乌托邦”，继续阳刚大气风格的挺进，巩固自己的艺术风格，创造大格局、大气势的书法艺术作品。再问一句：任灏先生，你能写出周俊杰大气的作品吗？该不会是只知临渊羡鱼，而不会结网捕鱼的空头理论家吧？□风格不可强求!北京@王孙一

简介：“气质也是风格？”也许有人会对在下的这个说法不以为然，或者感到具有忽悠和故弄玄虚的味道，那您可就错了。

简介：列奥普德·奥尔奥尔并不是俄国学派的唯一代表人物，他有他的前辈、同行和继承人。但是在我们这个时代，一批最伟大的小提琴家却是出自他在圣彼得堡的教室。是奥尔和他的学生们使俄国的小提琴演奏学派被载入了史册，使人们认识到在地球的另一个角落出现了小提琴演奏的另一学派，它既具有德国学派的严谨，也有着法国学派的轻巧典雅。

简介：'中国电影史学派'应当成为建构'中国电影学派'的一个有机组成部分,具体可从'建构中国电影史料数据库''建构具有本土特色的电影史理论''在全球视野中重审中国民族电影''展开跨学科的交流与互动'等方面着手,其最终目的,是要努力发展出一个以中文语境为基准的论述模式,积极参与到全球电影史研究体系的构建当中,显现出中国电影史学的光彩和魅力。

简介：从王阳明以心体排斥人欲到王艮以天性为本体,天然自有之理为良知天性内在所固有,认为良知即天理

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简介：现代钢琴学派伴随着传统调性的逐渐瓦解而出现在浪漫主义后期，最先登场的主流是德国学派，在十九世纪末到二战前，德国还是世界音乐的中心，尤其在柏林，汇聚了世界上最顶尖的音乐家。德国学派的钢琴家并非都是土生土长的德国人，而是他们的师承关系、