简介：临帖过程中的想象和情感傅合远书法是一种具有很强的实践技巧特性的艺术形式，因而学书离不开临摹古典法帖，通过对古典法帖的临摹实践，端严手指，掌握这门艺术的表现技巧、特点和规律，并由此循序渐进，步入自由创造和表现的境界，这已成为历代学书者不争的坦途和经验。...

简介：

简介：＂虚＂＂实＂范畴不仅存在于哲学层面和美学层面,在艺术层面也有着广泛的运用。而音乐作为艺术家庭成员重要的一份子,无论是在音乐作品创作当中还是音乐演唱过程之中,都不同程度地运用着＂化实为虚＂、＂化虚为实＂和＂虚实相生＂的处理技巧,进而通过＂虚＂＂实＂手法来承载创作者和演唱者内心强烈的情感表达。一.音乐艺术层面的＂虚＂＂实＂理论的解读音乐是关于时间的听觉艺术,因此音乐形象的塑造主要是基于声音体验的基础之上。

简介：20世纪末，互联网给全世界带来了一次巨大的传媒革命。21世纪初网络音乐给全球音乐传播领域带来了巨大的冲击，从音乐的制作到音乐的传播再到音乐爱好者的音乐生活，都发生了巨大的变化。本文着重分析网络音乐的传播特点，比较网络音乐与其它主流音乐传播方式的异同，

简介：【摘要】电力规划在电力建设中起着重要的作用，它可以帮助决策者在建设电力系统时做出最佳的选择，提高电力系统的可靠性和经济效益。本文旨在探讨电力规划对电力系统建设的影响，希望能够为今后的电力规划提供参考。

简介：音乐作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,潜移默化中对学生的健康成长有着重要的作用。因此在日常的音乐教学中,一定要充分发挥音乐的作用,并认为重视愉悦的教学模式和效果。

简介：任何商品都是在流通的过程实现其价值的,电影也不例外.然而,对于电影在流通过程中究竟具备哪些属性?而我们又应该根据这些属性对电影的创作生产提出何种要求?这对我们来说还是全新的课题.

简介："和谐"是在当今社会发展中使用得十分频繁的一个范畴,同样,在中国古典舞教学过程中运用"和谐"的原理,探讨"和谐教育",使我们的舞蹈教学翻开了新的一页。本文试图结合本专业特点,从课堂教学的诸要

简介：鉴赏音乐是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认识过程。音乐鉴赏教学要促使学生由低层次的直观欣赏向高层次的情感欣赏、理智欣赏发展，必须通过音响感知——情感体验——想像联想——理解认识——审美评价这些过程来实现。在音乐鉴赏过程中，学生在有限的艺术空间中汲取丰富的艺术营养，在艺术情感体验和冲击下，

简介：戏剧表演通过人来彰显艺术表现力,因为演员、戏剧内容、表现理念的不同,其所需要彰显的艺术表现力也不尽相同.在本文看来,戏剧表演过程中能否体现到位的艺术表现力还要取决于表演节奏和人物形象塑造,文中也将从这两点结合实际作品赏析展开分析.

简介：声乐的教学过程中,年轻教师常常遇到一些难以解决并阻碍教学的问题。本文的目的旨在结合笔者多年的舞台表演与教学实践过程中积累的经验与教训,为年轻教师提供教学过程中非常棘手但常见的解决方案,并透过一些现象从自己的视角分析和解决问题。使年轻教师可以在短时间内尽快胜任新工作,建立与学生之间的交流、沟通与合作,完成职业生涯的第一步。

简介：文章从创作主体、艺术作品、艺术欣赏者三个方面,对中日动画生产过程中的差异进行比较和分析,在创作风格和产业运营两方面,对当代中国动画工作者进行的建议和启发。

简介：一、平面输出应用色彩管理的意义平面输出是美术院校设计与新媒体专业图像艺术作品一种重要的表现方式，图像中色彩的准确表达是体现作品效果的重要因素。作为一名天津美术学院平面输出实验室的实验教师，

简介：戏曲,作为中国戏剧形式之一,有着悠久的历史,凝结着人类的智慧,是中国优秀传统文化的代表。它来源于生活,高于生活;它拥有独特的魅力,凝聚着中国传统文化的美学思想精髓。学习了解戏曲之美,必须抓住戏曲之魂,讲好戏曲之事,既领略外在之形,又体悟内在之神,掌握并运用到表演中去,才能真正领悟戏曲之美。戏曲表演无外乎是在真正了解戏曲内涵的基础上演绎和刻画人物的形象,展示和揭示人物的心灵,塑造出一个个活灵活

简介：在舞蹈实践环节中,舞蹈欣赏不是舞蹈创作与表演的完结,而是新的开始,一个作品只有交给观众欣赏,并产生一定的社会价值和审美价值且对舞蹈创作和表演给予一定的促进作用才是舞蹈艺术实践的目的。因此舞蹈欣赏这个极其复杂的心理过程就显得尤为重要,它包含注意、感知、想象、联想、情感、理解等过程,他们之间相互影响、相互转化。想象一直贯穿始终,发挥着加强审美再创造,升华社会功能的发挥,促进舞蹈编创与表演等作用。

简介：艺术档案是文化艺术单位和艺术工作者在艺术创作、艺术演出、艺术教育、艺术研究、文化交流、社会文化等工作和活动中形成的，对国家和社会有保存价值的各种文字、图表、声像、实物等不同形式的历史记录，是宝贵的文化遗产。艺术档案工作是文化工作的重要组成部分，也是国家档案工作的重要组成部分。

简介：音乐日益成为人们生活不可或缺的一部分,并成为人们感情表达和情绪交流的手段和工具。然而,我国与时俱进的经典音乐歌曲却并不多,这与我国音乐教育过程之中创造性思维培养不足存在着一定关联。为了更好地促进学生音乐创造性思维培养,本文以此为研究对象,着重从社会层面、政府层面、学校层面和教师层面来探讨了该方面的对策,以便为音乐教学提供可行性参考。

简介：随着工业社会、后工业社会的来临,民间艺术赖以生存的环境已彻底改变,民间艺术逐渐从一种日常生活艺术变成了“遗产”,而遗产的“活态传承”又要求民间艺术必须回到日常生活,因而,当代民间艺术在审美取向方面开始认同“美的艺术”,希望能够作为“纯艺术”进入现代“艺术世界”。这种审美转向面临两方面的困境,一是民间艺术必须成为一种追求独创性与批判性的现代艺术,二是现代“艺术世界”并不具备接纳民间艺术的话语和体制。在现代“艺术世界”,艺术地位的授予并非根据艺术家与艺术品,而是艺术理论,因此,民间艺术理论研究者必须努力建构话语体系,在现代“艺术世界”中为民间艺术争取合适位置,而不是鼓励、放任民间艺术趋同于“纯艺术”。

简介：现阶段,随着我国社会的不断发展,艺术以不同的形式也不断的发展,例如,声乐。当前,声乐已经成为很多学校的一门专业,让学生通过对声乐的学习,增加对声乐的了解。在声乐的教学过程当中,大力培养学生的心理素质显得尤为重要,学生只有拥有了强大的心理素质,才能够提高声乐学习中的歌唱发声的生理机能,也对有效提高声乐教学的质量有着积极的推动作用。本文将对声乐教学过程中的心理素质培养进行分析,找到有效的培养措施,以供高校声乐教学参考。

简介：本文分析了人文教育实施于高职英语教学的重要意义以及目前高职院校学生人文素养的现状,并从教师观念、教学内容、教学方法等方面阐述了高职英语教学过程中培养学生人文素养的相应内容和途径。