简介：在繁荣经济的伴随下，今天的美术出版业看上去有着前所未有的繁荣。无数的刊物、无数的画册、无数的美术论著，让任何人都看不过来。现在一个画家办次展览，一个理论家办次会议，其个人出版物可达十多公斤!繁荣的局面无疑是前无古人!当然，与现在发达的商业社会相关，出版之繁荣又无不与金钱相涉。笔者几乎每天都能接到希望让笔者出画册、发作品、发文章乃至出著作的电话、短信或电子邮件。当然，无一例外的都是要收钱。有的明码实价，

简介：<正>出版管理是为了完善我国编辑出版业的现状,而由国家政党、行业组织等机构对出版业的各个组成部分进行系统的现代化管理。本文通过对中外出版管理差异的比较研究,以期借鉴西方国家的成熟经验,进而促进我国出版业的稳定、健康发展。中外出版业宏观管理的主体比较研究现阶段的出版管理主体在全球范围内共包括以下几种:一是政府设立专门机构负责全国出版业的宏观管理;二是政府不设专门机构,全国出版的宏观调控任务由出版业的各种行业组织担负;三是由执政党的有关机构和政府专门机构共同对出版业实施宏观管理;四是政府专门机构与出版业行业协会共同担负出版业的宏观调控任务。

简介：电子音乐作为时代的音乐符号和标志，代表着一种集艺术与技术相结合的新的音乐发展形式。在兼顾声音创新的同时，如何形成独特的电子音乐“语言”已经成为创作一首优秀作品的重要因素。选择意大利作曲家亚历桑德罗·契普里亚尼（AlessandroCipriani）创作的电子音乐作品《光》进行分析恰恰是因为这部电子音乐作品是一首将音乐艺术、电子技术和文化深度高度融合的经典之作。

简介：随着社会的发展,一个知识经济的时代已经到来,如何适应知识经济时代大众文化消费的需求,是文化系统改革深化的重大课题。本文试就文化系统音像出版机构发展的作用谈点看法。一、文化系统音像制作出版机构的现状九十年代前后,国内各省文化系统相继成立了音像制作出版机构,现已有几十家。笼统地说,这些机构目前较普遍的都是“三少”机构:人员少,设备少,资金少。成立这些音像机构在当时是适应国际市场音像业大发展的潮流,满足广大

简介：<正>国外电子音乐传入我国已经有好几年的历史,然而我国自己的电子音乐却一直默默无闻。1984年9月24日,在中央音乐学院礼堂首次举办了电子音乐专场音乐会,揭开了发展中国电子音乐的序幕。这场音乐会由中央音乐学院和中国唱片社联合举办。参加音乐会创作和演出的主要是中央音乐学院1983年入学的作曲系研究生,此外还有中国唱片社和

简介：电子音乐,是指运用电子手段产生或修饰的音响材料制作而成的各类音乐作品。它是上个世纪五十年代兴起的音乐形式,在二十世纪音乐家庭中不可或缺。它从传统音乐表现形态中脱颖而出,结合多种电子设备中虚拟乐器产生的电子音响,给了听者无限的想象空间。它并不是冷冰冰的没有情感的,它更需要人们用"心"去感受作曲家所要表达的音乐思想。所以电子音乐与其说是高科技的产物,不如说是审美变更的产物。

简介：引言勿庸置疑，电影音乐自从其诞生之日起，已成为电影不可少的一部分。无论是说经典的电影成就了经典的电影音乐，还是说经典的电影音乐成就经典的电影，这已经不是关键了，关键的是经典的电影已经离不开让观众刻骨铭心的电影音乐了。正是这种重要性，在作曲家的行列里，也就顺理成章地孕育了很多著名的电影音乐作曲家。诸如1900年最早为纪录影片《基督教的士兵》创作电影音乐的澳大利亚作曲家R·N·马卡诺里；1908年法国巴黎公开放映的故事片《基斯大公的暗杀》的作曲者卡米尤·桑萨恩斯等；以及后来更为人们熟悉的约翰威廉姆斯、汉斯季莫、詹姆斯霍纳、莫里斯贾尔、范吉利斯、久石让等都为经典的电影创作了经典的电影音乐。

简介：电子音乐的四个标准。第一个标准是统一的时间结构。第二个标准是声音的分割。第三个标准是多层次的空间组合。第四个标准是乐音与噪音的平衡一一更准确地说，是音色与噪音的平衡。

简介：10月22~28日,2018年第19届北京国际电子音乐节在中央音乐学院举办。来自世界各地20多个国家的业界精英汇聚北京,7个系列的活动内容十分丰富。今年音乐节的一大亮点是,中国作曲家张小夫首次作为北京国际电子音乐节年度人物,也是19届北京国际电子音乐节创办以来的首位华人作曲家,并获得美国丹尼奖首届“梯郁太郎终身成就奖”。

简介：在20世纪乐坛，瓦列兹的音乐始终以独特的魅力及严肃的挑战性立足于经典作品行列。《电子音诗》是瓦列兹一生探索的最后总结，又被认为是早期电子音乐创作中最广为人知的重要作品之一。本文通过对《电子音诗》的创作背景、具体音乐参数及手段、创作意图及观念等问题的阐述，深化对西方现代音乐声音观念及技术的认识。

简介：2017年5月，由四川音乐学院、数字媒体艺术四川省重点实验室主办，四川音乐学院电子音乐系承办的“成都·2017电子音乐展演季”在四川音乐学院隆重举行。此次展演汇聚了来自德国、日本、波兰、台湾、马来西亚以及国内电子音乐领域的知名艺术家和各音乐艺术院校的专家学者，在展示国内外业界最新成果的同时，也成为了继北京国际电子音乐节、上海电子音乐周之后在中国西部举办的又一次国际性电子音乐学术活动。透过一系列当今最新的电子音乐创作理念与研发成果，窥见到中国电子音乐的发展现状与趋势。

简介：随着社会经济水平的不断提升，人们的审美意识也有了很大的进步，为了顺应时代潮流，越来越多的电子音乐进入到艺术市场中，其综合了多元化的科学技术，作曲观念和音乐技能都要较传统作曲略高一筹，这种全面革新的作曲方式，既拓展了作曲家的音乐创作灵感，又促进了现代音乐的发展。本文也会对传统作曲与电子音乐作曲进行详细的对比和分析，着重探讨两者间在作曲观念以及技法上的不同。

简介：金秋十月,桂华满园.当法兰西的雄鹰翱翔于北京的天空,用红、白、蓝三色把首都渲染得绚丽多彩时,当雅尔的多媒体电子音乐在紫禁城外响起,飘逸的音符和美妙的图画将夜晚装点得璀璨绚丽时,在北京的西城,"2004北京电子音乐节"也在中央音乐学院悄然进行.虽然没有众多媒体的宣传报道,但此次盛会依然吸引了来自全国各音乐艺术院校的相关专业人士,汇聚了来自世界电子音乐前沿的音乐家.

简介：<正>近几十年间,电子音乐和新媒体艺术都在各自的轨道上突飞猛进地发展着,利用最新科技不断地壮大自己,各自都是其领域的先锋代表。如今,电子音乐加入新媒体艺术这个大家族,不仅是时代发展的必然趋势,也是借助于高科技与新媒体艺术来发展自身,更加全面的展现自身的艺术魅力。电子音乐的前景,是不可估量的,特别是游戏、影视、舞蹈、手机音乐、网络等在我们生活中处处可见。新媒体艺术引导电子音乐大众化与专业化的融合发展1.电子音乐的大众化发展在这个到处充满着各式各样信息的时代,我们不得不承认人类信息交流的方式与材料进入了多媒体合成时代。而作为用声音来交流的一种艺术,音乐也顺着潮流进入了新媒体音乐时代。音乐的本质是声音,音乐的载体也是声音,音乐是"声音"的艺术,电子音乐更是要充分利用高科技来

简介：随着电子音乐的飞速发展,为加强电子音乐的学科建设和应用普及,需要针对不同类型的电子音乐术语选择对应的翻译策略与方法,翻译出兼具学术性、实用性并适应市场需求的电子音乐术语。

简介：

简介：第二次世界大战之后,＂电子音乐＂（Electronicmusic,也称TECHML）作为一种重要的创作实践运动正式拉开帷幕。1948年,声音技师皮埃尔·舍费尔（PierreSchaeffer1910-1995）在法国国家广播电台制作了一些以＂自然＂声音（如一列火车和一架钢琴）为基础的磁带练习曲。通过对声音各部分的剪辑、变化回放速度、让磁带＂反转播放＂和＂录音叠置＂——对不同声音进行组合等方式,尝试将任何自然的声音加工处理成一个＂声音体＂。舍费尔称其为＂具体音乐＂。

简介：从历史、原理、构成、技术细节等方面详细解析了Acousmonium、Octaphonic和BEAST三种目前使用最普遍的电子音乐声音扩散系统，试图对不同制式所体现出的不同音乐理念和优势劣势进行评述。

简介：截至2004年6月底，电影审查委员会已审查通过国产影片106部，超过了电影产业化改革以前全年90多部的生产水平。2003年我国电影产量达到140部，2004年有望突破200部，全国电影创作呈现出蓬勃发展的良好态势和前所未有的活力。这标志着中国电影产业化改革进展顺利、初见成果，产业化发展的道路充满希望。2004年的影片题材丰富、类型多样，既满足了观众多层次的精神文化需求，又活跃了电影市场。张艺谋的新片

简介：电子音乐经过半个多世纪的发展，已形成风格多样、应用范围不同的多个局面。其中,商业性和实用性较强的“社会化电子音乐”由于其相对的通俗性特征，已在全世界迅速流行开来。希腊作曲家范吉利斯（Vangelis）从20世纪70年代开始至21世纪初，创作了大量的社会化电子音乐作品。这些作品在织体的构成和音色的体现上形成自己的风格。文章从织体和音色的角度出发，分别将织体从纵向结构和横向发展两个方面划分为不同类型，同时对织体中音色的体现进行了一定的阐述。