简介：元代,是中国古典戏曲史上成就最高的时代,出现了一大批优秀的作家和作品。据元代人钟嗣成在《录鬼簿》中的记载,有名气的杂剧作家有九十多人,作品计四百五十多本。在元末明初人贾仲明所编的《录鬼簿续编》又有所补充,明初朱权《太和正音谱》著录的杂剧作家有一百九十一人,作品名目五百六十多本,实际上还不止这个数字。明万历年间,臧懋循编辑《元曲选》,选收杂剧剧本一百种,其中除少量明初作品外,绝大部分是元杂剧,这是几百年来流传最广、影响最深的一部杂剧选本。

简介：戏剧是流行了近千年的文学艺术，自它诞生以来，就因为其特有的体制与通俗广阔的社会涉及而富有旺盛的生命力。它不仅具有丰富的娱乐功能，并且具有沟通情感的教化功能。中国古典戏剧中蕴含着众多的传统美德和优秀的中华文化，对于它们的挖掘和辨析，有助于弘扬社会的正能量，为丰富和践行社会主义核心价值观、构筑和实现“中国梦”做出贡献。

简介：“礼”作为统治阶级道德观、伦理观、等级观的直观外化，涉及各个社会阶层。严格规范人们在社会生活中的方方面面。以戏曲成熟阶段的元代杂剧为例。其剧本中大量存在合乎“礼”、弘扬“礼”的情节，但也不乏大量违背礼节、礼仪、礼俗、礼义、礼制的“越礼”情节。本文以《元曲选》、《元曲选外编》中所辑剧本为研究对象。对涉及“越礼”的情节进行梳理、分类，反观“越札”情节存在的社会、历史原因．并对其在深化主题、组织情节、塑造人物等方面的意义进行解析。

简介：元散曲和元杂剧构成了元曲。散曲主要源自宋词的俗化和唱赚的发展，同时受到北方少数民族音乐的影响。元散曲的形成先于元杂剧，元杂剧在借用元散曲套数的音乐结构时，也接受了元散曲已有的戏剧性因素的影响。元散曲的叙事性情节、代言体的运用、现实主义的创作倾向和口语化的民间气息，都在元杂剧作品中得到继承发扬，元散曲为元杂剧的成熟做了多方面的尝试和准备。

简介：本文立足于中国古代悲剧意识的独特内涵，揭示了元杂剧的深层美学意蕴：对生存困境和文化困境的深刻、系统暴露，在人生理想层次现实政治层次，精神心理层次寻求对困境的整体弥合。分析了元杂剧所暴露困境的时代性、深刻性。指出元杂剧艺术家美学追求的核心是以暴露困境为基础，寻求最大限度的弥合：赞美反抗意识，献身意识，强化生命意识，渲染危机的意识，消除痛苦意识

简介：王季思先生说：“元剧题目正名，或四句，或二句，盖书于纸榜，悬之作场，以示观众，有似于今之海报者。”这就是说，“题日正名”的四句，乃是对剧情的概括介绍，目的是让观众在看戏之前就能通过“题目正名”而对剧情有个大概的了解。因此，“题目正名”的前提是要忠于剧情，且富于概括性。

简介：<正>王九思,是明中叶著名杂剧作家,著有杂剧《杜子美沽酒游春》、《中山狼院本》二种,流传至今。同时,他还是著名诗文作家和散曲作家,有诗文集《渼陂集》、《渼陂续集》和散曲集《碧山乐府》、《碧山续稿》和《碧山新稿》等作行世。王九思出生于一个知识分子家庭。父亲王儒为成化七年(1451)举人,历任巴县、祥符县教谕和南阳府教授,达二十年。后因丁忧归里,不复出仕。在担任教官期间,他克立师道,诲诱有方,培养出不少人才。王儒对儿子的要求也非常严格,因此,作为长子的王九思从小就受到了良好的教育。他年少时警敏颍悟,十四五岁,随父任读书蜀

简介：元代是中国历史上杂剧创作与发展的巅峰时期。关汉卿、郑光祖、马致远和白朴并称为元曲四大家。其中白朴(字仁甫)的杂剧选题广泛,包括历史、社会、生活、爱情等方面。据《录鬼簿》和《北词广正谱》记载,白仁甫一生创作了16部杂剧。但现

简介：<正>关汉卿的一生,是在元王朝由盛渐衰时期度过的。当时,由蒙古贵族,勾结上层色目人和汉族僧俗大地主阶层,构成一个坚固的统治堡垒;广大的穷苦汉族人民以及各民族下层分子是被统治者,由于统治残酷,被统治者陷入万丈深渊,挣扎在死亡线上,做为下层知识分子的关汉卿,遭遇同样悲惨。他生活在社会最底层,对元统治阶级的残暴和对人民大众的苦难生活,都有深刻的理解。因而他创作的剧本,具有现实生活的高度概括性,无异于元代社会现实生活的再现。

简介：<正>《两军师隔江斗智》杂剧是一部围绕孙刘结亲而展开的周瑜与诸葛亮之间智斗的三国戏,《录鬼簿》、《录鬼簿续编》、《太和正音谱》均未著录,但全剧保存在臧晋叔编万历四十三年刊行的《元曲选》(特标明

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简介：在清代《红楼梦》剧中，许鸿磐的北杂剧《三钗梦》得到了较高的评价。《三钗梦》虽然篇幅短小，但对《红楼梦》精神的理解并不肤浅。原著的悲剧精神、人生感慨和宝钗形象都得到了较好的诠释，显示出作家对原著精神的卓越见识。但限于剧作体例和作家自身的种种局限，《三钗梦》同时存在对原著精神的误解和背离。主要表现在对宝黛爱情关系的不理解、对宝黛及晴雯性格的歪曲背离，以及对《红楼梦》之“梦”的简单化、表面化演绎。

简介：本文以《红楼梦》文本中“黛玉葬花”的有关情节为基础，分别论述清代及民国时期以“葬花”为名改编的传奇、杂剧与京剧中的“红楼戏”，探讨这一情节在叙事元素、舞台演出以及形象接受诸方面的演变情况，以便我们更好地理解“红楼戏”，尤其是将京昆艺术发扬光大，让“红楼戏”象原著本身一样保有更持久的生命力。