简介:摘要:雕塑是真实的物体,不仅能表现出雕塑家的艺术文化和精神世界,而且能以真实形象的特征存在于现实世界中。雕塑艺术作品承载着雕塑家的主观意志,不同雕塑家使用的雕刻技术和语言艺术的表达方式不同。此外,雕塑中使用的雕刻材料受到雕塑艺术家的时代、技术和个人审美的影响。在雕塑艺术的发展中,雕塑使用更多的材料例如,石头、粘土、铜、铁、金、银、埃及、水泥、玻璃、纤维、玉等新材料,但随着社会的发展和进步,雕塑与电器、图像、阴影和视觉艺术相结合,导致传统材料逐渐被淘汰新材料和新技术在雕塑作品中的应用,使现代雕塑能够展示三维雕塑的独特性,提高人们的审美品味。因此,雕塑家应继续挖掘雕塑材料,不断完善现代雕刻的创作空间,使现代雕塑具有吸引力。
简介:摘要:19世纪后期东西方艺术的发展产生了非常大的变化与结合,当浮世绘这种绘画艺术被引入到欧洲的市场上时,它改变了传统西方古典现实主义对于当时美学标准与判断,日本浮世绘对西方艺术产生了巨大的的影响,许多欧洲艺术家都来模仿这种绘画形式,并在这种绘画方式的表达上得到了很大的启发,可以说,浮世绘这种绘画形式对于欧洲的艺术不仅是绘画表现方法的改变,也是绘画思想的新变化,本文从欧洲艺术家的画面表现和改变的角度分析浮世绘对西方艺术的影响,揭示了这种碰撞对东西方艺术史的深刻影响。
简介:摘要:路易斯•布尔乔亚并不是一位从宏大的社会现象下去创作的艺术家,而是以自身生活经历为出发点,以自传叙事方式为主的自我传播者。看布尔乔亚的作品就仿佛在窥视她的人生,洞悉她每一阶段的情绪变化,用她自己的艺术形式去释放童年的伤痛,实现自我救赎。
简介:摘要:何谓审美?顾名思义便是关于“美”的评价,这就要求艺术需要具备“美”的特性。音乐艺术与服饰艺术因为演唱的表演形式而存在审美上的共性,一场优秀的音乐艺术表演离不开服饰艺术的助力,音乐表演按照演唱内容、演唱风格选择相应的服饰来进行表演,服饰的审美设计能够提升整场音乐表演的水平,这就是音乐艺术与服饰艺术之间的审美共性表现。结合艺术美学理论,深入分析服装表演的价值意蕴、形式美、心理认知以及美学理念等,并系统梳理当前主要的服装艺术风格,为音乐艺术与表演艺术的融合提供了良好的理论支撑。相关创作者自然需要在现代服装艺术表演中,积极地融合应用音乐艺术,利用音乐艺术,对不同类型的服装内涵进行表达,加强观众对服装设计理念的了解,完美展示服装特色。
简介:[摘 要]现代陶瓷制作艺术是当前社会各类文明的建设发展所衍生的产物,对于提升人们的审美情趣、满足人们相关的精神文化需求等有重要的帮助作用,也是现代陶瓷制作艺术家寄托个人思想、抒发个人情感的重要载体。在当前时代背景下,现代陶瓷制作艺术要想进行创新性的发展,不断增强自身的竞争能力,在当前激烈的市场竞争当中维护自身的地位,就必须改变传统的陶瓷制作艺术理念,从材料、造型、装饰等各个方面进行创新性的研究。众所周知,陶瓷制作艺术在我国的发展历史是较长的,但是由于早期受各方面的限制,现代艺术进入中国的时间较晚,直到中华人民共和国成立后各类改革的推行才使得一些现代艺术进入中国并得以广泛流传。