简介:在写这篇文章之前,我们一直在思考一个问题:面对当下纷纭复杂的艺术实践,譬如既有抽象、暧昧、观念性的先锋试验,也有感官化、生活化而不无媚俗嫌疑的大众文化,怎样的理论描述或阐释才算是较为恰切和有效的呢?时至今日,艺术与理论似乎正不可避免地遭遇着一场尴尬:一方面,艺术越发变得莫名其妙,包括"过去的精神创造,艺术和历史,不再属于现在不言而喻的内容而是委弃给研究的对象";而另一方面,理论又愈加独立甚至制约着艺术,玩起了自足、自我阐释及阐释循环的游戏,其"对象接近于零",而其自身"却接近于无限"。在这种情势下,倘使延续一种理性、透明的形式主义批评,或者喧嚣地展开各式浮光掠影、言之无物的文化研究,那只会使天堂和地狱变得更为人烟稀少。可能的办法也许是:回到经验现象,返归艺术语言本身,寻找切入艺术实践的理论话语的新的可能。
简介:在辛亥革命时期,海派京剧艺人以多种方式积极参与资产阶级革命行动,由此深刻区别于同时期的古典京剧艺人及其行为方式,从而体现出现代美学因子在海派京剧中的孕育生成,并最终促发中国美学形态从古典向现代的转型,具有很高的美学价值和社会价值。在美学价值上,虽然这种现代转变还是初步的,但是这一时期海派京剧自身所展示的种种现代美学精神,在中国社会从古典向现代转型过程中体现了现代美学形态对社会文化的反映和引导,进而反映了中国审美现代性的特殊性、实践性。在社会价值上,海派京剧艺人作为伶人群体,一反传统社会对伶人的固化思维,能够奋起反抗社会黑暗,精神上编演新戏宣传革命、行动上身先士卒加入革命、经济上筹款募捐支援革命,这对辛亥革命的促成和海派京剧自身发展都有重要意义。