简介：如何发掘本土地域文化并将其用于产品设计中,让本土元素渗透到生活中的各个领域,使客户在使用产品过程中自然领会和传承产品的文化内涵,是当今设计行业的艰巨任务。本文列举了一些融合了地域文化元素的实际设计案例,并通过这些案例分析了地域文化元素在产品设计中的应用方法,可谓一次有意义的尝试。

简介：

简介：2018年5月,一本戏曲音乐理论研究著作的出版引发业界关注,这就是《晋剧唱腔音乐研究》,作者是山西省戏剧研究所助理研究员荆晶。

简介：2016年5月17日上午，大华·1935艺术机构入驻暨高校艺术实践基地启动仪式在大华·1935玖剧场举行。陕西当代实验话剧研究院、西北大学文学院、西安外国语大学艺术学院、西安音乐学院等多家艺术机构及各大院校，受邀出席了启动仪式。启动仪式结束后，以陕西当代实验话剧研究院为首的各类艺术工作机构将陆续入驻大华·1935园区。

简介：2013年12月29日至2014年2月15日，陕西省戏曲研究院各团在剧场演出27场，并先后在高陵县、杨凌区、蓝田县、渭南市、宝鸡市、西安新房村、合阳县、甘肃省甘谷县等地下基层演出57场，丰富了基层人民群众的文化生活，繁荣了春节文化市场，给秦腔戏迷带来了年味浓郁的文化大餐。

简介：众所周知,美术是一种非常重要的艺术形式,在当代高校美术教学中,关于色彩的教学是不可或缺的重要内容,占据着至关重要的位置.色彩教学的目的主要包括两个重要层面,一是要培养和提升大学生的色彩造型能力,二是要有效完善大学生自身的美术修养.但是,纵观当前高校美术色彩教学的现状,其还是存在着诸多的问题亟待得到有效的解决与完善。

简介：随着数字媒体时代的到来,我国数字艺术文化创意产业蓬勃兴起,各高校纷纷设立数字艺术的相关专业。数字媒体艺术专业在独立院校中是一门复合型新兴学科,其人才培养模式尚需通过不断的实践来完善。本文针对梧州学院数字艺术文化创意人才培养模式展开分析与研究,并提出针对性意见,以期推动中国数字艺术文化创意人才培养模式的发展。

简介：由于高度的政治敏感性与复杂的情感矛盾，“文革”文学的主导形式——革命“样板戏”在1980年代中期以前一直是中国当代文学研究的冷门，随着思想禁区的进一步开放，“文革”文学以其巨大的思想史价值与丰富的意义空间，吸引着学术界探险的目光，目前这个冷门逐渐成为了热点。带有特定时代色彩和负载主流意识形态理念的“样板戏”被认为是“文化大革命”的文艺建设丰碑。由于它生产、成型的时代特殊性与本身鲜明的政治烙印，人们从情感好恶与道德取向出发众说纷纭，莫衷一是。近些年在“红色经典”裹挟市场怀旧消费的热潮中，“样板戏”的许多重要精彩唱段赢得了观众的热烈追捧，关于“样板戏”的争论又一次浮出水面。有些学者认为完全从政治角度对“样板戏”进行否定有失公允。有人认为“样板戏是一个政治历史事件”而反对肯定有政治问题的“样板戏”。

简介：音乐艺术作为文化产业的重要组成部分，正经历着发展和创新的考验。由于我市文化产业发展起步晚、经验少等方面的原因，文化产业人才尤其是音乐艺术人才短缺，同时相应人才无法和本土文化相融合，造成“水土不服”等问题，成为制约我市文化产业发展的重要因素。本文通过对高校音乐教育模式的探讨和分析，阐述了如何在课程设置、社会实践等方面拓展更大的空间，弘扬本土文化，构建新型教育模式，更好地促进秦皇岛市文化产业发展。

简介：女子独舞《春闺梦》通过古典舞“拧、倾、圆、曲”的动作技巧与舞姿形态、简单的舞蹈调度手法、丰富的面部表情以及独特的服饰装扮与背景音乐，塑造出一个活泼可爱、情窦初开、向往爱情但又羞涩矜持的十七八岁妙龄少女形象，由此大大提高该舞蹈作品的情感感染力，使舞者形象深入人心。借鉴于此，舞者在塑造舞蹈人物形象过程中，一定要首先确定一个情感丰富、性格鲜明的人物形象，随后在遵循特定舞蹈艺术的动作规律与风格特征的基础上，通过多方面的舞蹈元素来展现人物形象，由此增强人物形象的情感表现力。

简介：传统工艺美术是非物质文化遗产的重要组成部分。传统工艺美术以人为载体，工具在手，技艺在身，其技术本体是与人的生命本体一体化的存在。传统工艺美术是与劳动主体叉融为一体的活态技术本质。在机器工业化的时代，工艺美术的一些优势应该得到保留与发挥，这就意味着我们需要重新审视工艺美术产品的生产实践形式、协作工作模式、产品的实现形态等较为具体的现实问题。而这些问题的研究，需要传统工艺美术的生产和现代创意理念的完美结合。在如今文化创意产业发展的浪潮中，传统工艺美术势必要与社会生活方式、生产方式相适宜，在不违背工艺生产规律，不扭曲技艺自然衍变趋势的前提下，将传统工艺技术的核心导入当代社会生活及产业实践中，使之在创造社会财富的实践活动中得到再生与创新，这才是真正实现传统工艺美术在当代文化创意产业中的活化与保护传承。

简介：本文结合实践,研究了戏曲舞台上使用3D特效的可能性与可行性;从设计、制作与应用三个层面研究其实现策略。同时,本文从传播学的视角审视了这一系列过程,对戏曲舞台如何利用3D特效更好地实现戏曲内容的传播和叙事的强化,提出了指导性建议。

简介：陈师曾的《北京风俗图》是20世纪最早的风俗画,具有新时代的开拓意义,在题材内容上打破了传统文人画阳春白雪脱离现实自我封闭的状态,用概括、简约、幽默的绘画语言表现形式,并融入文人画思想诗、书、画、印,绘制了34幅形象各异、题材多样、内容丰富、内涵深刻的图,作品意境新颖、画风简约、耐人寻味,具有划时代创新精神。本文针对《北京风俗图》的绘画表现形式,从简约的构图、生动的人物造型、幽深的意境几方面进行分析,进而揭示了其折射出的现实意义。

简介：推进区域文化金融合作应结合本区域情况重点解决两大方面的问题：中小微文化企业融资和政府角色.前者又需要解决两个关键问题：企业和金融机构的信息对称沟通及银行等金融机构的融资风险控制;后者在于政府在这一过程中要把握好参与者、推动者和旁观者这三种角色,并发挥好出政策、搭平台、建环境、设监督四大功能.

简介：独立学院在经历了初期发展阶段之后,即将面临转型期的挑战。工学结合的＂3＋1＂办学模式给独立学院转型为应用技术型大学提供了有效的方法和途径。在这种新的办学模式下,独立学院的学生管理工作也必将面临巨大的挑战。本文以贵州民族大学人文科技学院为例,针对＂3＋1＂办学模式下的学生管理难题进行探讨和研究,以求找到有效解决措施。

简介：在国家大力发展中原经济区文化建设的背景下,河南地区的动画产业有了长足的进步,但依然面临着很多现实问题：动漫质量差距较大、产业链发展不完善、原创水平有待提高、专业人才的大量匮乏等。因此,探讨和确立河南动漫产业的可持续发展模式,是推动中原经济区文化产业建设的有力保障。

简介：歌唱者与钢琴伴奏者（钢琴艺术指导）的合作是一种和谐共生的关系。只有处理好这两者的关系,才能更好地进行声乐演唱。本文阐述了钢琴伴奏在声乐演唱中的重要作用,分析了演唱者与钢琴伴奏者密切合作的基础与前提,提出了演唱者与钢琴伴奏者密切合作的路径与步骤。

简介：禁忌是建立在相信神灵和巫术之上的,具有明显的信仰特征。安徽贵池傩祭、傩舞与傩戏中均存在大量禁忌事象。贵池宗族跳傩禁忌是出于对神灵的崇仰畏惧和对鬼疫的禁制回避,禁忌的目的是请神祭祖、驱鬼逐疫、回避灾厄、祈福禳灾。贵池宗族的跳傩禁忌具有原始性与巫术性、宗族性与保守性、一致性与差异性、娱神性与娱人性特点。

简介：戏曲电影作为中国电影特有的类型之一,已经走过了风雨百年的历史尘埃。纵观中国戏曲电影史,有一脉个性鲜明、风格华丽的邵氏黄梅调电影给中国观众留下了深刻印象。同时,也为世界电影创造了令人惊喜的"中国印象"。香港邵氏兄弟电影公司拍摄的一系列黄梅调电影对传统戏曲电影走现代化改革创新做出一次大胆尝试。它有别于大陆戏曲电影制作,大刀阔斧的对黄梅调电影创作过程中的剧本修订、导演技法、电影美术、视听

简介：民间小戏研究在民国时期是依附于文学史、俗文学和戏曲史框架而存在的，没有形成自己完整、独立的理论体系，本体性研究受到遮蔽和影响。然而，随着不同学科、视野的介入跟进和研究的深入发展，民国时期不仅为民间小戏研究在理论建构上打下了坚实的基础，而且刘师培、王国维等创立的研究范式及学理形态，对后世民间小戏研究产生了极其深刻的影响。总之，民国时期的民间小戏研究不是完全的被动式的依附，而是依附中有建构，建构寓于依附之中。