简介：<正>在苗族舞剧《灯花》中饰女主角灯花姑娘的苗族演员杨世萍,以自己的血汗、青春来塑造这位美好的苗族姑娘的形象。她和剧组的同志们一起,通过这出舞剧向区内外观众以及一些国际友人展示了苗族生活风情的异采。《灯花》先后到京津宁沪演出时,有评论认为杨世萍“舞蹈韵律很美”、“弹跳功夫好”,甚至说她“周

简介：在中国，没有一位舞者可以像她一样做到声名鹊起、妇孺皆知；在中国，也没有一位舞者可以像她一样执著到用几十年倾力塑造出一个永恒的“孔雀仙子”形象。她，就是杨丽萍，一位化身于孔雀来绽放人生的伟大舞者。

简介：同治末年，上海租界内发生了一桩轰动一时的良贱通婚案--杨月楼“诱拐案”。案件发生后，以《申报》为代表的沪上新闻媒体对此案的始末经过及其审理进行了详细的报道，各方人士纷纷发表看法，由此展开了一场激烈的论辩。论争主要分为两派，一派认为，双方既然已受母命，倩媒妁，具婚书，得聘礼，因此婚姻是合法的，官府对杨月楼的处罚过重；另一方则认为，良贱不能通婚，主张对当事人进行严惩。“诱拐案”所引发的争论不仅折射了晚清上海租界内社会风气及伦理观念的变化，同时，它也清晰地反映了晚清艺人社会地位的变动。

简介：敬爱的杨秋人副院长离开我们整整30年了!今天,在广州美术学院校庆60周年之际,让我们以崇敬的心情,深切怀念这位受人尊敬的老领导、著名油画家和艺术教育家杨秋人先生!杨秋人先生,原名杨剑秋,祖籍广西桂林,1907年10月生于广州,后随家迁居广西梧州,就读于苍梧中学.

简介：艺术所创造的是艺术形象,艺术的创造更是一个艺术家思想、技能、天赋的本能之展现。画家的艺术创作是有其独特审美的,其审美意象是其审美主体的核心世界,“审美”转化为可观可感的艺术形象,这要靠画家在人生中所感悟、所凝聚的审美“意象”会以智慧的串通,这是艺术之生命的缔造。“道法自然”,画家审美之“道”

简介：杨荣环先生身兼京剧梅、尚两大流派艺术,他将两派的一些名剧重新演绎创新,特别是一些几近凋萎的折子戏,通过故事完整、情节动人的内容,精湛的技艺,以更加好听好看的舞台面貌重新呈现给观众,《银屏公主》便是最具代表性的剧目。比较来看,1950年版的《银屏公主》,其唱腔设计、故事情节、人物形象、技术技巧等方面的呈现都显得平淡。而80版的《银屏公主》,经过杨荣环先生下大功夫改编,使原来剧场效果平平的戏,成为令今天的观众喜爱、惊叹的佳作。杨荣环先生是以个人独特的禀赋才华,深厚广泛的艺术学习基础及数十年的艺术实践积累,才能游刃有余的将众多流派之长融为一体,被内外行称为“出出戏有绝活”的“环派”艺术家。研究学习杨荣环先生两个版本的《银屏公主》,探究老一辈大师对一出戏的不断改编完善的思路过程,进而重新审视我们以往传承剧目的教学模式。

简介：杨沛璋在领悟和精熟中国画笔墨的技巧，深入理会和触摸西方绘画的理法之后，从中西绘画的视野，站在世界文化的整体角度去思考民族绘画的发展。他思考着自己应该走的路，思考着如何去开拓一块属于自己的艺术领地，在以西润中的艺术道路上，逐步形成了自己的艺术面貌。

简介：一家在江南荷叶村无锡,南临太湖,西倚九龙山脉,古运河在这里绵延流过。一九一○年六月十九日（农历五月十三日）,杨建侯出生在无锡北门郊外泗堡桥的荷叶村。因村子四面环水状似荷叶,有石拱桥连接彼岸恰似叶柄,因而得名。

简介：马思聪研究开始于上个世纪80年代后期.十多年来取得了一定的学术成果.但有一个研究空白,就是马思聪的小提琴教学这一领域.就记者阅读范围所见的有关研究、纪念、介绍马思聪的文章,几乎没有一篇涉及到他的小提琴教学.其实,作为音乐教育家的马思聪,他的提琴教学的思想和实践,是值得师从马门的学子们认真回忆、总结和研究的.今春,记者专就马思聪的小提琴教学问题分别访问了上世纪50年代从师马思聪的林耀基、杨宝智两位教授.他俩所谈的内容,侧重点不同,但都是两位教授的亲身体会,对音乐教学工作者颇有启示意义.现将访问记录整理如下,以飨读者.

简介：杨秋人是现当代中国美术教育史上一位有理想、有思想、有高尚品格的默默耕耘的教育家,曾历经广东省立艺专、广州市立艺专、华南文艺学院、中南差专、广州美术学院等院校.文章结合有关文献,对其教育贡献、教育理念和品格风范进行了梳理与探讨.

简介：杨豹，号庐山一豹，烟云斋主。江西万载人。1960年毕业于江西师范大学艺术系美术专业，同年分配到庐山。

简介：“音乐作品的生命在于作品的演奏、演唱”(阿萨菲耶夫《音调论》第57页)。二度创作的演奏使音乐传存、演进、传播,使音乐丰富、发展、深化,让作品的生命形式在表演中注入主体的特性而呈现出千姿百态、无穷魅力。从美学的高度来揭示音乐表演的规律,使表演真正具有再创造的美学价值,这

简介：在我眼中，著名画家杨齐南活得从容潇洒．他一头漆黑流瀑的卷发，一件印花绸衬衫，胸口腰间挂着玉佩，朝游无锡南禅寺古藉玉摊，午憩惠山寄畅园、二泉书院，一杯清茶在画廊闲坐，一枝香烟点燃便会逗出一段笑话。他不怕风、不怕雨，如闲云野鹤，优游林木泉石，到处可以歇脚。他不作名士派头，也不摆画家架势，逢人见笑，黑白相间的脸上绽放出一朵花(令人想起他常画的风中牡丹花)。

简介：2014年起,艺术家杨千的画面中出现了一种由行走轨迹生成的线状和网状图形的介入.日常的行走被一款运动软件记录并呈现为图案,这个过程是观看视角的转变,从＂我＂视角转向＂他＂视角（来自上空的俯瞰,或称上帝视角）.本文从杨千的创作展开分析,并通过与杨千的对话,探讨其作品《行走＆#183;曾家寨子》对之前＂行走＂系列作品的超越以及作品中蕴含的两次视角的转换,即先将行走转换为图形——上帝视角,再将生成的图形植入到绘画之中完成观看视角的转换——平视.

简介：有机会看老杨最近的画．偌大的尺寸，全是在藏族聚民区和北方山村的现场写生。每幅肖像画的完整、厚重、闪亮、湿润的色彩从亮部到暗部，接着又从暗部到亮部进行过渡和衔接，中间色层细腻、生动且耐看，本事全隐藏在其中。这种毫不干涩的滋润效果源于物体交接处来回描绘．要求眼睛的敏锐和手上的素描功夫。

简介：以民族独奏乐器与交响乐队相结合的"协奏曲"体裁是杨立青音乐创作的重要领域,集中体现出他音乐创作技法与风格衍变的轨迹。文章着重从结构与音色这两项表现参数入手,从叙事学角度探讨"协奏曲"系列作品的线性结构逻辑,并进一步从音色角度论及其从"线"到"面"的结构力作用。

简介：2016年6月27日下午两点,上海音乐学院教授、博士生导师杨燕迪在沈音综合楼714实训教室作了题为《从歌剧的基本问题看蒙特威尔第的歌剧实践》的学术报告。报告由沈阳音乐学院主办,科研处承办,是第六届沈阳中外音乐文化交流展系列学术报告的重要组成部分。音乐学系全体师生以及其他相关专业部分教师、学生到场聆听。讲座由沈阳音乐学院副院长魏煌教授主持。报告中,杨燕迪首先指出,

简介：2011年10月底,中国国家画院在首都人民大会堂迎来建院30周年庆典。作为文化部直属的公益性事业单位,中国国家画院从1981年＂文化部中国画创作组＂到＂中国画研究院＂再到＂中国国家画院＂,从单一的国画专业发展到国画、书法篆刻、油画、版画、雕塑、设计、公共艺术等专业齐全、机构完备的现代新型画院,正在成为中国美术事业中坚力量。中国美协副主席、国家画院院长杨晓阳日前接受了专访。

简介：当代画坛,可以用＂重构时代的观念变化＂来作一般性的概括,这是不能无视的艺术现实。在这一转型中,一些守旧者必然被淘汰出局,一些自觉者则必然脱颖而出。所以每一个当代画家都面临着艺术取向的选择,既不能漠视,也无法回避。作为一代新人的杨晓刚,在艺术上显露出睿智和才情,以及根基扎实的实力。

简介：<正>序言四平腔是明中叶由弋阳腔略作变化而形成的一种声腔,随后弋阳腔流行风靡一时。但随着明末清初昆腔、梆子腔等声腔的出现而逐渐销声匿迹。20世纪70至80年代,撰写中国戏曲志所进行的调查中,