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  • 简介:本文在田野调查基础上,对《伊犁赛乃姆》艺术形态特点进行了分析研究。梳理《伊犁赛乃姆》这一艺术形态的特点,辨别、认知、记录新疆伊犁维吾尔族这一特有的舞蹈文化资源,对维护新疆舞蹈文化的多样性,促进新疆多元文化的各美其美,实现我国文化生态的"美美与共"有着重要的意义和价值。

  • 标签: 《伊犁赛乃姆》 艺术形态 粘连性 对话性 聚合性 杂糅性
  • 简介:2018年3月,吕艺生教授的专著《舞者的智慧——意会思维研究》由上海音乐出版社出版。关于意会思维的思考,是因作者多年前对舞蹈美学和舞蹈编导理论的研究延伸而来。该书基于对舞蹈"只能意会不能言传"的惯常说法,提出了舞蹈思维就是意会思维,且认为意会思维普遍存在于非语言艺术领域。该书内容涉及美学、心理学、舞蹈史学、舞蹈教育学等领域,结构为——自序;前言;第一章破思维学之门而入.

  • 标签: 上海音乐出版社 思维研究 意会 智慧 舞者 舞蹈编导
  • 简介:陈锦清,女,浙江平阳县人,后移居上海。1937年参加上海“蚁社”救亡宣传队;1938年进鲁迅艺术文学院戏剧系学习;1949年先后在华北文工团、东北鲁艺文工团工作,曾任东北鲁艺舞蹈训练班副主任等职;解放后,组建中央戏剧学院舞蹈团,任副团长。

  • 标签: 舞蹈团 人物研究 中央戏剧学院 1937年 1949年 平阳县
  • 简介:史学研究,从来就是中国文化的重要部分,也是我们民族极其悠久的一个文化传统。而中国舞蹈史的研究,在整个艺术史的研究中,相对来说是比较年轻的,且以史料的梳理和陈述为其基本特征。

  • 标签: 中国舞蹈史 史学研究 中国文化 文化传统 艺术史
  • 简介:舞蹈的审美现代性是一个抽象概念,它通过具体的舞蹈文化实践来实现。因此,对舞蹈审美现代性的考察必须落到实处,本文将通过对现代社会文化生产、传播和消费的研究,透过舞蹈文化实践的主体行为、社会机制和结构的复杂活动,将舞蹈审美现代性置于一个文化社会学的背景中加以分析,以期揭示舞蹈审美现代性的某些特征,从而获得某种必要的启示!

  • 标签: 舞蹈圈 文化社会学 审美现代性 社会机制 内在结构
  • 简介:本文以胶州秧歌“三道弯”为切入点,首先分析民间、课堂、舞台三个不同文化空间的胶州秧歌“三道弯”的形态特征,从中透视各自的审美特质;其次分析胶州秧歌“三道弯”从民间到舞台的审美嬗变的原因;最后分析审美嬗变过程所折射出的三个不同层次的审美诉求。笔者在结论部分指出,“三道弯”经过编导和演员们的多次诠释,已经超越了原生胶州秧歌的美学范畴,成为代表汉族女性舞蹈的审美形态的典范之一。

  • 标签: 胶州秧歌 “三道弯” 民间 课堂 舞台 审美
  • 简介:本文就中国当代芭蕾编创的舞蹈语言问题展开讨论。分析和阐述了当代芭蕾语言的匮乏已经成为影响其自身发展的瓶颈,它是发展中迫切需要解决的首要问题。我们需要去了解和探究问题的核心,并找到恰当有效的方法,去解决这些发展中不可避免的问题,我们才可以继续前行。

  • 标签: 当代芭蕾 舞蹈语言 语言特征 编创观念 时代特征 风格
  • 简介:本文从“绘画”与“舞蹈”这两种“艺术幻象”共有的符号特性入手,将绘画原理引入舞台调度领域,提出“透视性舞台调度”的舞蹈创作概念。在分析了国内外已有研究成果的基础上,指出“舞台调度是舞蹈空间一切活动位置的视觉创造”、“透视性舞台调度是以绘画透视原理进行舞蹈空间设计的创作技法”、“透视性舞台调度能有效提升舞台空间塑造力”等观点,旨在为舞台调度研究开拓创造性思维、完善舞蹈舞台空间调度编舞技法、推进舞台调度语言系统构建,从而为舞蹈创作实践提供一定的理论依据。

  • 标签: 空间思维 透视 舞台调度 绘画技法 舞蹈幻象 空间塑造力
  • 简介:斯特拉文斯基的舞剧音乐《春之祭》是对19世纪欧洲传统音乐的挑战。在音乐、节奏、和声、力度、音区等诸多方面彻底与古典主义音乐传统决裂。虽然在当时遭到严重抨击,但这部音乐作品已成为栽入史册的现代音乐经典,是具有里程碑意义的现代舞剧音乐精品。本文以《春之祭》音乐为案例,从音乐创作的节奏、音区、力度以及皮娜·鲍什编导的现代舞剧《春之祭》入手,深入分析舞剧音乐的创作技法。

  • 标签: 舞剧 节奏 音区 力度 重音
  • 简介:该论文从武术、戏曲、舞蹈几种不同的身体文化出发,借对比分析它们的时、空、力特征,以求论述“武剑”、“剑舞”的不同追求,探讨“中国古典舞剑舞”课程所蕴含的传统艺术精髓,为古典舞剑舞的未来提供发展依据和支撑。

  • 标签: 武剑 舞剑 古典舞剑舞
  • 简介:本文采取了用同一模式对不同研究对象进行条理性归纳和解读性互证的方法,求取对于东亚古典舞蹈发展规律的学术性表述,并将东亚舞蹈圈从理论上放置到当下全球化的话语环境之中进行定位,为今后进一步开展对于东亚、亚洲、世界舞蹈文化的研究工作,预设了一个契机。为了全面彻底地研究中国古典舞,我日本和韩国作为两面镜子,把视角由从内向外,改为从外向内或者说自上而下。通过对于中、日、韩古典舞蹈之发展模式、审美标准、运行机制、艺术素养、舞蹈势态、史学方法这六大切入点,对中日韩三国古典舞蹈进行了多方位,多视角,多层次,多交叉的纵向爬梳与横向比较论述。

  • 标签: 古典舞 发展模式 审美标准 运作机制 艺术素养
  • 简介:本文通过回顾历史来展望舞蹈训练科学化面临的任务,并集中围绕舞蹈训练科学化的研究任务进行讨论,提出了训练对象、训练内容、训练方法手段、训练负荷、训练计划是舞蹈训练科学化的基本内容,科学地解决这五个方面的问题是舞蹈训练科学化研究的基本任务。在研究任务的讨论中,对每项任务的具体内容、理论依据、作用意义、存在问题和解决的方法进行了分析和概述。

  • 标签: 舞蹈训练 科学化 研究任务
  • 简介:目前许多舞蹈专业院校和机构开始建设舞蹈资源库,但是存在着许多问题。针对这些问题,本文分析了舞蹈特色资源库建设的必要性并重点探讨了其构建模式,提出了从内容建设、数据库设计到网站设计、网站展示的完整思路。

  • 标签: 元数据 流媒体 舞蹈特色资源库
  • 简介:在传统的课堂教学中,把知识一古脑儿地灌输给学生,是常见的教学模式。这种教学模式往往由于老师的“一言堂”和单向输出,使课堂变得索然无味,使学生成为被动的接受者。而且,由于老师课堂讲解的过细过全,没有注意给学生留下足够的思考空间,学生无需动脑筋,结果是“窒息”了他们的思维。

  • 标签: 研究型教学模式 实践 课堂教学 课堂讲解 学生 接受者
  • 简介:基于特定山川地貌、自然与社会环境的地域文化视野为当代地方风情歌舞的兴盛和繁荣提供了有力的客观支持。当代地方风情歌舞创作迭出是改革开放新时期以来在舞蹈"仿古"热潮后出现的民族歌舞文化的"寻根"。本文重点将新时期以来风情歌舞创作形态分为三大类别:一、以"原生态"为价值取向的民间歌舞的"善本再造";二、风情歌舞与旅游产业的结合——"实景演出"的兴起;三、从"个性"到"概括"风情歌舞形态的舞台化归纳。在对上述创作形态分析的同时,笔者试图剖析地域文化视野与其相关的风情歌舞形态如何相互借力,在大众文化时代普遍"逐俗"的脚步下营造出社会效益和经济效益的统一。

  • 标签: 地域文化 风情歌舞 创作形态 原生态
  • 简介:中国少数民族舞蹈史框架研究马薇设立少数民族舞蹈史专题具有多方面的作用。首先,它可以深化我们的研究内容,从对各个少数民族舞蹈种类的横向研究转向对少数民族舞蹈发生、发展过程的纵向研究;从对单独民族或若干民族区域的分散性研究,转向对55个少数民族舞蹈文化发...

  • 标签: 舞蹈传统 框架研究 舞蹈文化 民族区域 横向研究 民族舞蹈
  • 简介:Mu外翻是Mu趾向足外侧过度倾斜.形成第一跖趾关节向内侧突出。它是芭蕾演员中一种常见的足部畸形,尤以女性多发。Mu外翻有其典型的病理和X线表现,患足畸形、疼痛、活动能力下降,Mu囊炎和胼胝是常见的并发症。Mu外翻是由很多原因综合形成的,芭蕾演员发生Mu外翻既有先天遗传因素的影响,又与芭蕾舞特殊的下肢用力方式有关,髋关节的外开度也是影响因素之一。可以从选材和训练入手,预防和减少Mu外翻的发生。

  • 标签: 芭蕾舞 舞蹈演员 MU外翻 X线表现 病理 症状
  • 简介:熟练掌握表演技能是顺利完成舞蹈表演的重要保证。众所周知,舞蹈表演的过程是一个由一系列特定的动作构成的系统,这就是所谓的“表现方式。”当表演者通过练习掌握某种特定的展示方式,并根据这种特定的表现方式经过定向、模仿、整合、熟练四个阶段形成动作系统时,就形成了舞蹈表演技能。内在舞蹈表演技能形成的四个阶段中,表演者的学习心理状态是非常丰富而又复杂的。因此,科学地揭示这一技能获得过程,从而提高舞蹈表演的教学效果,具有十分重要的理论价值和实践意义。

  • 标签: 舞蹈表演 系统分析 技能形成 表演者 表演动作 动力定型
  • 简介:黔东南台江苗族踩鼓舞是一种具有显著女性特征的苗族舞蹈。本文采用“个案研究法”,通过笔者为期一年的实地考察,不但对它的舞蹈特征,包括表现形式、风格特征、动态特征等进行了观察、体悟,还对传统的九个鼓点及与鼓点对应的传说和动作进行学习、记录。以期通过深入探析踩鼓舞的源流和形态,为未来苗族舞蹈的教材建构、教学研究提供理论依据。

  • 标签: 台江苗族 踩鼓舞 源流 形态