简介："听觉"是音乐教育的先决条件和基础"听觉"是声波振动鼓膜所产生的感觉.而乐音是一种信号,它刺激人们的听觉,使人的感觉器官及中枢神经发生一系列的反应.

简介：在扬琴表演当中,伴奏是其中的一种重要形式。扬琴的伴奏形式在我国的悠久历史发展过程中,一直扮演者重要的角色,但是从目前的情况来看,我国的扬琴专业教学却没有对于伴奏的教学形成足够的重视。在扬琴专业教学当中加入伴奏内容,能够有效的提升扬琴专业教学的效率和质量,提升学生们对于作品的了解和情感方面的体验,实现音乐和情感的有机结合,促进这项传统文化艺术的传承和发展。

简介：一部声乐作品的展现除了需要演唱者的二度创作以外，还需要配以能够赋予旋律以生命、描绘意境、抒写人物、渲染气氛的伴奏。声乐伴奏的形式多种多样，而管弦乐伴奏却是在众多伴奏形式中最能烘托舞台气氛，给予演唱者最全面支撑与烘托的重要的伴奏形式。管弦乐队与演唱融合在一起，将作品的情感淋漓尽致地表达出来，使其充分地诠释出作品的内涵，表达作品的情感，从而感染听众。本文针对管弦乐伴奏对声乐表演的重要性进行探究，分析了管弦乐的发展历程、组成部分和伴奏形式，以及声乐演唱形式、管弦乐伴奏与声乐演唱的联系，进而从不同角度出发研究了其在声乐表演中的重要性。

简介：文章回顾了老年精神音乐学在中国的兴起、发展和优势，论述了目前该学科的几个主要论域及其重要性。围绕音乐对老年群体生理功能的积极效应，对相关研究给予直接作用与间接作用的分类，并从神经生理学基础实验的角度总结了这方面的贡献。文章还分析了音乐对老年群体的知、情、意的调节作用，对老年人幸福感、关感、道德感及认知能力、意志力的有效影响并涉及到老年人音乐能力的保持、发展与迁移以及老年音乐教育的特殊性。最后，文章揭示了老年人在社会生活中的综合音乐活动方式、心理场的成因、形态与规律，探索了广播、影视、网络等音乐传播方式与老年人精神生活的关系。

简介：美育是全面素质教育的重要一环,本文通过分析美育师资及教育的现状,分析培养艺术全科型美育教师的实用性及紧迫性,阐述了高校艺术全科型师资培养改革的重要性,希望能引起更多的思考与讨论,把美育师资培养落实到实处,推进美育教学的普及与发展。

简介：二度创作在声乐表演中具有及其重要的作用,是声乐表演的关键环节。演唱者的二度创作直接影响到作品品质的高低,演唱者在二度创作的时候提高了自身音乐素养,促进了欣赏者对音乐审美能力的提高,同时也推动了作品本身的发展。本文主要从以上几个方面来进行阐释。

简介：浩瀚的民族声乐作品是我国民族声乐艺术发展史上的宝贵财富，以其韵味醇厚的演唱风格和“以字带声、声情并茂”的艺术风格，在高校美声教学中发挥了重要作用。本文首先阐述了民族声乐作品的形成和特点，在此基础上针对民族声乐作品可以奠定美声民族化、实现关声教学的多元化、使关声唱法更有感染力和亲和力以及促进美声民族唱法跨界融合四个方面进行分析，从而充分认识到民族声乐作品在高校美声教学中的重要性，为促进高校美声教学的全满发展提供了新的思路。

简介：美术教育一直伴随在整个学生生涯,它通过基本知识和技巧来提高人们对美的理解和表达。美术教育对少儿审美、人格、智力、创造力等方面都起到了重要的引导作用。现今,加强美术教育的理念已经引起了更多家长的注意,但在传统的教育观念下,对美术教育的忽视使得想要在美术上有所造诣的孩子无法找到一个相应合适的环境。因此,提供展示平台、重视少儿美术教育、让少儿艺术修养回归正道是当下亟待解决的问题。

简介：唱谱子，是初学者在学习音乐中的特别重要的环节之一，特别是对于学习钢琴等乐器者来说，唱谱子是比较重要的基本技能。

简介：关于舞蹈基本功相关训练,是对学生进行舞蹈的一些基础动作的训练,在不断的训练中来提升学生舞蹈表现力和动态美,为中职学生学好舞蹈技术并能提高舞蹈的艺术美打好基础.在中职舞蹈教学中,“趣”“意”“美”无疑是最主要的三教学重点,对此,若中职舞蹈教师在实际教学过程中能够牢牢抓住这三大重点,并围绕此展开相应的教学手段,不仅有助于促进学生审美能力的提升,且能切实达到审美教育的效果,继而确保理想的教学效果.一直以来,我国的教育宗旨便是要促进学生德、智、体、美、劳的全面发展,而要实现这一目标,审美教育的实施便显得非常有意义.本文通过紧抓“趣”“意”“美”三大训练重点,以此来提升中职舞蹈的教学质量,旨在为增强中职学生的审美素养提供可参考的依据.

简介：生命赖以生存的重要条件之一就是呼吸,呼吸是生命之源,是世间万物运动的必然条件.同样,呼吸在舞蹈中同样处于不可或缺的地位,在舞蹈训练中,只有运用合理的呼吸方式控制身体动作的平衡,才能让肢体以优雅的姿势将舞蹈动作表现的优雅完美,通过对呼吸节奏的把握来呈现出不同舞蹈应该呈现出的神态,是将呼吸与舞蹈完美结合的一种状态.本文就对呼吸与舞蹈之间的关系做出了详细的分析,探讨了呼吸在高校民族舞蹈中怎样运用的重要性.

简介：民族歌曲是我国音乐发展进程中的一块璀璨瑰宝,在高校音乐教育中融入民族歌曲教育既是我国文化发展和高校人才培养的需要,也是振兴我国民族音乐文化的基本要求。本文将介绍在高校音乐教育课程中融入民族歌曲的重要意义,并提出民族歌曲在高校音乐教育课程中的发展途径,以期为教育同仁提供一定的经验和借鉴。

简介：对于留守儿童来说,音乐教育的魅力主要表现在启迪、激励、唤醒、感染、净化等方面,为留守儿童找到精神的寄托和安慰,引导和帮助留守儿童正确地疏导和调解不良情绪,使其心理朝着良性方向发展,完善其人格。本文理论联系实际,对音乐教育在农村留守儿童中的重要意义进行了探讨。

简介：作为一名优秀的演唱者，在舞台上不仅要歌唱，同时又要进行舞台艺术表演。演唱者的舞台表现越突出，其艺术魅力和艺术风格就越具有独特性，它所产生的艺术感染力就更加强烈，展现给听众的艺术形象就越动人。而演唱者的情感表现则更为深刻、更为丰富、更为生动。所以，在培养学生演唱时，注重培养学生演唱的舞台表现力是非常重要的。

简介：在内蒙古地区的名族艺术教育的不断发展中,民族艺术已经实现飞跃式的发展,教育在很大程度上推动了民族艺术的传承以及发展,民族艺术是一种社会精神财富的表现,因此只有通过教育的推动才能实现民族艺术的时代意义,文章就全面的分析内蒙古地区加强民族艺术教育的重要性。

简介：在《长生殿》中，“霓裳羽衣”这个物象贯穿全剧，如同一奢纽带，显示了作者高妙的艺术构思与技巧。如果说“钗盒”主要体现作者对“至情”的向往与追求，“霓裳”则寄托了作者对社会、历史、人生等更为广阔深沉的感慨与悲哀。它既是李、杨悲欢离合的爱情见证，又是人世间兴亡荣辱的悲情寄托，微妙地传达出了作者心中理想与现实冲突的悲凉。

简介：声乐考核在学生学习歌唱的过程中是必不可少的,它不仅可以起到督促学生学习的作用,更能让学生从考核的成绩和过程中发现自己的不足,找到学习的方向。教师应该要求学生在声乐考核中,装束整齐,表情自然,心情放松,这更是锻炼学生整体歌唱表演的重要因素。

简介：芭蕾有广义和狭义之分,本文主要诠释的是狭义芭蕾中的芭蕾基训,而呼吸有正常呼吸和艺术呼吸之分,本文将诠释的是艺术呼吸。本文以呼吸在芭蕾基训中的灵活运用作为切入点,诠释呼吸在芭蕾基训中的重要性,通过"呼吸"的各种变化"意、情之于中",刻画人物时才能赋予其个性和艺术的活力。根据不同场景、不同作品表演的需要,将意、情融入呼吸中,让舞者与欣赏者达到心灵的融合,达到心灵共鸣。

简介：中国传统文化是华夏文明演化而汇集成的一种反映中华民族特质和风貌的民族文化。是中华民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。它是中华民族几千年文明的结晶，儒家文化、道家文化、佛教文化等这些文化形态都由中国传统文化演变而来。当代高校的艺术教育，由于历史的原因，与传统文化之间产生了一些断层。本该以中国传统文化为基础的高校艺术教育，出现了重技艺轻人文的现象。这不仅导致我们的精神领域严重匮乏，在西方工业文明不断侵入我们生活的同时，还导致了很多优秀传统文化的丧失。传统文化在这样一个科技高度发达的时代是否已不再需要强调，在担任着文化传承和知识创新的高校中是否已不再需要重视，在提高大学生文化素质修养的艺术教育中是否已不再重要了？本文就传统艺术在艺术教育中的重要性进行以下论述。

简介：视唱练耳是音乐学习中最基础的学科,是学好声乐不可或缺的部分,也是提升学生音乐综合技能和素质的基础功课,贯穿于声乐学习的全过程。在声乐教学中,必须重视对视唱练耳的训练。文章主要分析了视唱在声乐学习中的作用和练耳在声乐学习中的作用,旨在提高学生声乐演唱的音乐表现力和创作力。