简介：在城市的转角处，电线错综复杂地悬吊在二楼窗外，犹如发丝纷飞在空中，这幅属于台北都市特有的景象，开启了本案设计的发想。

简介：诗人说，简单就是美——因为简单，反而可以承载更多的内涵。海螺，芦苇，麻绳……纯朴的东西却孕育着最最自然的静劾谧感觉。人从自然中来，汲取着自然界的灵气，让简单的事物净化我们或许早已迷蒙的眼睛，去捕捉真实的美好。

简介：获得奥斯卡最佳外语片的日本电影《入殓师》中，不乏死者从容超脱、安详离去的静穆场景：“小林大悟表情庄重、动作轻柔舒缓、一丝不苟地绐死者擦拭、挠衣、化妆，抬进精致的棺材，让亲人为主送别之后，再轻轻盖上……而死者的亲属在一旁低头肃穆，或释怀、或悲伤、或怀念、或眷恋“与一般阴郁黑暗的死亡描写相比，

简介：为庆祝圣诞,HelloWood工作室在布达佩斯、伦敦和曼彻斯特重新定义和制作了他们自己版本的圣诞树。该项目已持续三年,将继续遵循真诚的理念,安装建设中使用的建筑材料都是可重复利用的并将赠与各项社会事业。位于伦敦国王十字车站的谷仓广场的这棵圣诞树,其形态由精心堆叠的雪橇构成。

简介：由参观伦敦兰登国际艺术家的新锐作品”雨屋“展的浸入式体验而触发的生态共感即兴”再创意”,也是都市时尚艺术的独特感悟。同时该展因搭载互联网微博、微信秒传,微震了不少社交圈和创意圈,引发了笔者对都市时尚艺匠传播媒介的别样思考。2015年初,一则关于伦敦兰登国际艺术家的新锐作品《”雨屋“来了》的消息在网上频传,9月在上海余德耀美术馆以其新锐独特的艺术创意和科技工程赢得了广泛的关注。

简介：在明清家具中,椅子的设计与装饰是令人注目的。从使用功能上讲,椅子的造型设计由腿、坐面和靠背三个部分构成,而椅子的装饰往往和椅子的结构混然一体,即所谓的"结构装饰"。这是中国明式家具设计最为显著的特征,也是其设计文化的精华所在。在椅子的三个部分中我们注意到椅子靠背形象,往往成为区分扶手椅不同类型的主要看点,如所谓的官帽椅、灯挂椅、玫瑰椅、圈椅、太师椅等,主要就是从椅子的靠

简介：职业画家与世俗绘画一直被认为是粗鄙的而处于被忽视的地位,因其不单纯诉诸美学需求而更重功能上的实用价值,对其研究也处在边缘化状态。高居翰的研究表明职业画家不是美术史的言说主体而不具有话语权,故而世俗绘画不能成为艺术史发展的主线,但却能反映出商业语境下艺术的发展。并且宫廷绘画与世俗绘画、文人画家与职业画家之间也存在互动关系。高氏对世俗绘画进行的严肃关注和深入探究,对于扩大研究视野、探索新的艺术史书写结构具有一定的启示意义。

简介：艺术家邓春儒几平全天候工作,将生活的所有环节都看作是自我教育的功课。反观之,他亦是在全天候休息,这种＂有意识,无意志＂的实践态度很容易将所有负面的阻力抵消,带来心态上时常的放松。

简介：一、木结构建筑在中国的历史中国曾经是一个木结构建筑占长期统治地位的国家。我们祖先大约在六七千年前就开始了对木结构房屋的建造和使用。从浙江余姚的河姆渡新石器时代遗址就发现了干栏式建筑，其木结构技术方面己取得了惊人的成就。（如图1）到唐代我国用榫卯连接梁柱的框架体系逐渐成熟。

简介：中国是个文明古国,有着悠久的制陶史。远在新石器时代,马家滨文化时期,太湖流域、宜兴一带,制陶业已相当发达。其中有红陶、夹砂、白衣、黑陶、灰陶。它们是紫砂陶器的原始胚胎。经过几千年的制陶沿革,陶土的调配,以及历史文化、经济的影响,紫砂陶由此演化脱胚而出。紫砂陶是世界上特有的民族工艺品,它具有浓厚的中国民族文化的特征,是古老的中国民族文化陶艺中的一个分支,它凝结着中华民族的精神、哲理和气质。紫砂茶壶是紫砂工艺品中的代表性陶器。从历史文献及宜兴羊角山古窑发掘考古的情况来看,成熟的紫砂陶创制于北宋,盛

简介：通过对孙逊两部动画作品的形式和语言分析,探讨艺术家在作品中运用＂魔术师＂、＂谎言＂、＂历史＂等元素所造出的纯粹语境,揭示作者在作品中所倾注的话语诉求,并且向观众展示艺术家所创造的天启世界。孙逊似乎一直钟爱于简洁的黑白，钟爱干黑白色中的扑朔和迷离。高礼帽的翘胡子魔术师、盒子般的建筑物、阴霾不稳定的街区、一些离奇怪异的生物、争辩着的人群、自说自话转动着的机器。

简介：刺绣作为女红文化的重要组底部分，在中国几千年农耕文化的影响下，通过长期实践，在不同地区、民族中形成了具有各白地域特征的艺术表现形式。

简介：上海本地产的竹子,竹编师傅们称为＂本竹＂。以前,上海郊县的村前屋后都要种上几排这样的竹子,可以挡风。等它们长了三四年之后,在白露时节砍下来,浸放在附近的小河塘里,农闲时再拿来劈成竹篾,制成日用品。如今,这种本竹也随着竹编师傅的减少而渐渐在这片土地上消失了。在环贸广场无印良品店铺内举办的＂上海竹编展＂,展品是由上海本地11位竹编师傅手制的，年龄最大的是在虹口区海伦路开蕉笼店（即将搬迁）的魏师傅（93岁）,年纪最小的是在青浦区朱家角镇开竹器店的朱师傅（65岁）。

简介：国内这几年的钻石市场,在最初的阶段,消费者比较在乎钻石的重量,而对其颜色、净度和做上计较不多。这几年,消费者开始懂得色与净度了,低档钻石已无人问津,但是对钻石的做工还

简介：图1新居的大厅中有一根裸露的大梁,实在是一份遗憾。如何使这种劣迹变为优点,着实要让设计师去畅想一番。如图所示的客厅中,一根距地2.1米高的大梁压迫着宽畅的空间。设计师运用了“U”字形,让双向提升的造型,减轻了视觉中的沉重感。在灯光的配合下,化缺陷为奇特。若能别选一套适合的餐桌椅构成个餐区,一定不逊色于没有大梁的空间。图2由于建筑安装的直线形排列,居家的电表箱常出现在比

简介：在所有的设计过程与逻辑里，一定是先满足生活机能，再考量风格呈现，让使用者回到家后能完全的放松。不管是建筑或者室内，设计师都强调“人”绝对是最重要的元素，从使用者出发，分析人的思想及行为，进而赋予建筑或者空间的性格，通过延伸设计，与环境结合在一起，打造符合个人需求的完美定制空间。

简介：这是一个阁楼公寓，业主算得上是一位儒雅之人，喜欢干净，乐于收藏及待客。因此设计师极尽所能为业主精心设计并挑选、制作配饰。在这个小阁楼中，展现的不仅是主人的秉性，更有设计师的心血。

简介：先谈一下我创作所用的材料的问题,这是一个很重要的问题。作为雕塑材料我年轻时候最喜欢石头,后来喜欢陶土、匣钵土,再后来才喜欢瓷土（高岭土）。瓷有它的材质美。比如做一个雕塑,它的风格手法要与材质相吻合,我待在瓷城景德镇,所见的材料就是瓷土。因此我的创作风格与手法就必须顺应高岭土的自然性,用石头,用铜,用木,都不如用瓷土好。对造型艺术来说,材质很重要。假如是什么材料都可以用于一个造型上,那这个思维不对,风格不对。假如我的作品既可翻铜又可做石雕又可作瓷土的,那这个作品的形式语言就不对了。

简介：开埠早于上海的宁波老外滩现重新修整，古朴繁华，风貌依旧。靠近中马路的太古洋行，是英国人约翰·史怀雅创建的分公司，也是第一家进入宁波外滩的洋商企业，建筑体现了当时西方建筑的特色，现仍保留了当时的框架。太古洋行面积只有200平方米，其建筑特征明显，业主的经营思路从咖啡厅、

简介：修旧如旧以旧立新该项目在改造前原是一处上世纪七八十年代防疫站办公用房，设计师只保留了它最基本的承重结构，其余部分均被拆除。所有拆下来的建筑材料都被回收再利用,最大限度地减少了建筑垃圾的产生和资源的浪费。从旧木市场收购的木扇门框在这里焕发出二次生机，室内的家具也由旧木组装而成，并且不用钉子和任何粘结剂。