简介：中国话剧的十七年，是一段筚路蓝缕、披荆斩棘的岁月。它有过明朗与昂扬，也经历着寒流与多舛。有人曾说，这是中国话剧一段只能“近观”不能“远瞻”的历史。它没有深度可言，你只能凑近它，嗅一嗅那股浓浓的时代味，除此之外，隔着时间的烟尘，它已黯然无光，后时代的人根本不屑于他们的回眸。当然这样过激的评论，我们无法认同。但不可否认的是，十七年话剧中也确实出现了对政治进行庸俗与简单化图解的倾向。公式化、概念化成为十七年话剧创作中一股不和谐的潜流。

简介：壁画在藏区是一种非常普遍的绘画形式，画在墙上，以宗教题材为主，内容涉及神灵和其它一些精灵、宗教故事等等。西藏佛寺壁画源远流长，在藏民族历史的长河中，经过历代画师的不断实践和锤炼，学习吸收国外绘画的长处，融会贯通，使其具有独特的民族风格，五彩纷呈的艺术形式，丰富广泛的表现内容。

简介：本文从持琴、运弓、发音、音准、节奏、揉弦六个方面分析学生在演奏中出现的一些问题,并给予切实可行的解决方法.

简介：从20世纪初原创性成为艺术批评的核心概念后,再精妙的摹仿者,由于缺乏原创性,也只能沦落为艺术评价体系中的二流甚至三流从业者。在这些观念背后,权威和消费社会合力把艺术真伪与优劣问题加以窄化,把其纳入了具有先验色彩的真伪二元等级体系中。在这个意义上,艺术真伪与优劣的问题也是历史的命题。对原创和真实的渴求必须深度地渗透于消费社会,变幻为在消费品头上环绕的＂天然的＂＂本原的＂＂手工制作的＂灵韵。＂手工制作＂成为对＂机械复制＂的反叛,以制作者的身体确保了＂真实性＂。

简介：国家社科基金重大艺术科研项目《中国曲艺志·内蒙古卷》已经出版发行。该书对内蒙古曲艺的历史与现状作了认真的调查、分析和研究，对境内２０多个曲种的发展和流布作了记载。其中对蒙古、达斡尔、鄂温克、鄂伦春等少数民族曲种第一次作了较全面的记述。是内蒙古曲艺发展史上首部曲艺专志。关于蒙古族曲种的入志问题，是编纂工作中遇到并必须解决的重要学术问题。入志的过程也是这一学术问题在中国曲艺志总编辑部的专家，区内有关研究者的共同努力下逐步解决的过程。现将在《中国曲艺志·内蒙古卷》编纂过程中涉及到的，有关蒙古族曲种学术问题的提出及其解决分述如下。收入《中国曲艺志·内蒙古卷》和《中国曲艺音乐集成·内蒙古卷》中的蒙古族主要曲种有陶力、好来宝、乌力格尔。关于陶力。陶力是蒙古族最古老的曲种。汉译为“史诗”，或“英雄史诗”。早在２０世纪５０至６０年代陶力就引起了人们的重视。当时的研究者大多是从民族文学或民间文学的角度对陶力进行研究，虽然做了许多搜集、采录和研究工作，但存在的局限是明显的。艺术集成志书的编纂拓宽了人们的眼界。研究者开始用新的目光审视陶力，对其说唱的内容、产生时间、传承方式、表演形式等在前人研究的基础上进行立体的、带有整合性质的研...

简介：近十几年来，国产家庭伦理剧提供了新的人物谱系——第三者，人物繁多且几经变迁。本文认为第三者形象经历了真爱型、物质型、独立型三种形态。形象的变迁总是关联着话语机制的调整，笔者认为第三者形象之所以能够绕过道德禁区，基于创作者对第三者身体、身份的改写与重构，以及对现实生活物质压力的强化表达以及道德迫不得已的隐匿，而话语机制的转换又折射出从集体走向个人、从圣洁遁入世俗的价值迁衍。

简介：钢琴即兴伴奏是一种没有现成伴奏乐谱,未预先进行充分练习,没有经过缜密的思考和充分的准备,凭着伴奏的经验和对乐曲的理解而临时即兴创作和表演的常见伴奏方式。钢琴即兴伴奏课程作为必修课已经在各高等师范院校中的音乐学专业(或音乐教育专业)中开设,是一门具有明确针对性、富于实际操作、有明确用途的实践类必修课程,对学生日后进行音乐教学与开展艺术实践活动有明确的指导意义。笔者在钢琴教学中常常发现不少键盘专业学生在学习上大多表现出单一的学习模式,例如,除了学习弹奏键盘技术外,没有对音乐作品的艺术内涵及形式结构等做深入的学习,导致学习的结果是单一的技术性练习,没有形成对作品的整体认识和观照。在此需要说明的是,没有质疑针对技术性的练习,这是训练中必要的环节,是进一步进行艺术表现