简介:<正>创新是艺术的生命中国的文学史、文艺史,为不断变革及创新之历史。其间虽有迟滞,有曲折,其总趋势则是向前的。中国电影,自初迄今,亦然。为何要讲此题?因对电影创新有不同意见,对待民族文化、文艺传统有不同意见,对电影创新与民族的传统之关系有不同意见。近十年,“百家争鸣、百花齐放”方针的实行比以往好得多。艺术和学术问题上的“舆论一律”、“一锤定音”只能窒息创造的生机。以往为此吃亏甚多,应铭记不忘。但混乱的思想也造成混乱的行动。所以经过讨论、争鸣,在主要原则问题上取得大体一致的看法,有利于创作的繁荣和理论的发展。新的艺术实践总会提出新的问题,因此意见的一致是相对的,意见的不一致则是正常的、不可避免的。我们的口号:“求大同而存小异”。这是明智的。
简介:本文通过比较“B”、“C”两种键钮式手风琴在排列规律特点上的异同,结合中国手风琴学生从键盘改学到键钮式手风琴这一实际学习特点,在不同调性的音阶和三度音程方面总结了一套不仅同时适合“B”、“C”这两种键钮式手风琴排列特点,而且还更适合中国学生特点的“指法数列循环规律”,并在六度和八度的音程指法方面进行了一定的探讨。
简介:一、清代书场弹词发展史的简单勾勒书场弹词属于民间曲艺,在旧社会是下九流的江湖行当,一般的文人是不屑于将笔墨点染其间的,所以尽管书场弹词有着悠久的历史,我们今天要想了解它的来龙去脉也还是相当的不容易。而从过去文人笔记中搜辑到的片言只语仅仅能够让我们模糊地知道这是一门至少在南宋就有的说唱艺术,经金、元两代直到明代,一直不绝如缕地在民间流传着,只是由于资料的关系,我们今天很难详细地勾勒其时的演出状况和文本特点罢了。对此历史的遗憾,我们只好等待历史的奇迹出现。现在我们能做到的,是对距离我们的时代最近的、资料和文本保存相对比较好的清代书场弹词作一番探究,相