数字媒体艺术设计在城市文化创意产业中的应用

陈禹丞

摘要：城市文化创意产业在数字媒体艺术设计的介入下，更加具有社会竞争力，并且城市文化创意产业得到了越来越多人的注意。城市文化创意产业推动着社会经济发展，其带来的经济收益不可小觑，随着人们艺术水平的提升，城市文化创意产业为城市营造出了更好地文化气息和氛围。城市文化创意产业和数字媒体艺术设计两者之间相互推动发展，创造出了更大的经济效益，推动了社会文化的发展和进步。现代社会想要大力促进文化产业的发展，就必然需要使用数字媒体艺术设计的设计手段，促使数字媒体艺术设计的价值得到展现。

关键词：数字媒体；艺术设计；城市文化创意产业

引言：随着社会的快速发展，数字媒体艺术设计对于社会发展的意义越来越重要，得到社会各界的认可，在推动社会进步上也起到了很大的作用，数字媒体艺术设计主要利用多媒体技术实现技术与艺术的相结合，然后在城市文化创意产业中进行实践，两者之间相互推动，有着密不可分的联系。随着人们对艺术追求深入，城市文化创意产业的发展空间变大，所需要的数字媒体艺术设计手段也要不断提高，两者之间是相辅相成的关系，将来都会有更好地发展前景。

1. 数字媒体艺术设计与城市文化创意产业基本情况

1. 数字媒体艺术设计

数字媒体艺术设计就是将媒体技术与艺术设计同时应用的传媒技术，艺术设计与多媒体技术相结合主要是为信息产业和创意产业的发展提供技术支持，这种技术充分融入了人类的思想和艺术创作，形成更先进的创作思想。在计算机技术普及之后就有了数字媒体艺术设计这一专业，到现代社会，随着计算机技术的发展，数字媒体艺术设计涉及的范围也在慢慢变大。很多领域也逐渐开始使用数字媒体艺术设计，有了数字媒体艺术设计的加入，给人们的生活带来了不一样的感受，越来越多的领域都开始引用这种设计，城市的文化创意发展有了新的活力。

2. 城市文化创意产业

文化创意产业包括很多方面的创意群体，比如工艺设计、服装等方面，城市文化创意产业的核心主要在于“创造力”，也就是说城市文化创意产业的核心就是根据人无限的创造力来创造新的艺术作品，最大限度地发挥人的创新能力，这些创意必须是独特、原创并且有意义的。

近年来关于“文化产业”的话题越来越多，但是大多数人在讨论时基本还是停留在概念的层面上，对于“文化产业”的具体含义并不是很明确，国内很多人围绕文化创意产业提出不同的看点，有人认为文化产业主要就是做出一些文化产品，比如电视、影视的制作等，还有人认为文化产业是一种对人的文化服务，其实这些说法都不全面，都不是文化创意产业的核心。英国、韩国等发达国家对于这个行业已经经历了比较漫长的发展，国家之间对于文化创意产业的概念也不相同。

实际上，城市文化创意产业的核心在于“创造力”，也就是说需要极大地发挥人的创造力。创新才是一个事物不断发展的保障，这些创意必须是独特的、新颖的并且具有原创意义的，只有具有创造性和独特性的产品才能在竞争中脱颖而出，因此文化创意产业本质就是创意，根据人自身的无限创造力，来激发文化创意产业的新生命。

创意最主要的一个方面是“原创”，原创性很重要，必须是完全依靠自己创作，不能有一点抄袭的因素，中国独有的京剧、昆曲就是属于中国原创。另一个方面是“创新”，它的意义在于在已有事物的基础上进行新的创作，将其进一步改造成一个新的东西。城市文化创意产业主要是将技术与艺术相互结合，设计出具有文化意义的事物，提高人们欣赏水能力的同时，还能推动社会文化的发展。

2. 数字媒体艺术设计在城市文化创意产业中应用的重要性

1. 两者相互融合推动共同发展

数字媒体艺术设计中包含很多方面的设计，同时还利用了信息技术，两者相结合是数字媒体技术设计的优势，利用更多的信息技术手段也说明了数字媒体艺术设计包含的内容非常丰富，数字媒体的广泛使用改变着人们的生活方式，对推动社会文化创意产业的发展起着很大的推动作用。现代社会的城市文化创意产业发展快速，很多领域都与文化创意产业产生联系，涉及的产业非常多，表达形式也非常丰富，经过数字媒体艺术设计的设计手段设计出的创意作品具有艺术感和创新性，受到了广大人民的喜爱。

比如故宫牌子的口红近几年使用广泛，它独特的创意加入了故宫的元素，将口红膏体进行雕刻，这一想法非常独特，既保证了外观的好看还能在口红上进行创意，在融入一些经典的配色，加上口红本身具有传播传统文化的效果增加了产品的创意性，也将化妆品与传统文化进行了连接，激发了消费者的购买欲望。

2. 文化创意产业是数字媒体艺术设计的发展平台

我国在2000年开始就已经使用数字媒体艺术设计，到现在为止发展了20年，在这短短的时间里，数字媒体艺术设计形成了很多种表现形式，比如计算机技术与多媒体技术的互相结合，还有电视网络。虽然跟发达国家比起来我国发展较晚，艺术手段也比较落后，但是我国的城市文化创意产业正在飞速发展，并且已经培养出了越来越多的数字媒体艺术设计人才，相信在不久的将来就能与国外作品作比较。

数字媒体艺术设计作为学校专业的其中之一，说明这一专业已经得到国家认可，是一个很有发展前景的专业，数字媒体艺术设计已经成为教学目标之一，说明我国数字媒体艺术设计人才缺口很大，设立这一专业就是让对数字媒体艺术设计感兴趣的人得到充分的学习。所以说两者之间是共同发展的关系，在两者的相互配合下，推动社会发展。

3. 数字媒体艺术设计在城市文化创意产业中的具体应用措施

1. 提高城市文化创意作品的艺术感和经济价值

数字媒体艺术设计的手段相对比较先进，运用这种先进的手段更加能够增加经济收益，并且达到长期发展，比如网络游戏，影视产业等等，尤其是手游网游的画面生动且逼真，动作效果也做得非常好，给用户带来了很好感官体验，所以在利用数字媒体艺术设计之后，获得了更大的经济收益。通过使用数字媒体艺术设计进行作品创作，创造出的作品艺术感很强，再通过城市文化创意产业展现在大家面前，两者结合为观众呈现更好的作品，随着城市文化创意发展的深入，人们对于文化艺术的追求越来越高。例如很多通过数字媒体进行设计的作品，有的能够以动态的形式呈现在人们眼前，这就体现出数字媒体艺术设计的作用，为人们带来更好的艺术感受。

数字媒体艺术设计给城市文化创意产业创造的产品赋予了更高的价值和意义，然而这些创意作品都是通过各种媒体展现在大家面前，有了媒体的介入，人们对创意产品的外观观察得更加明显，对产品的艺术感追求更高。例如澳大利亚的某一个特色商场，它的建设是一个两层建筑，将影院、餐馆、商场进行了一个综合，沿着街道改造建成，充满美感，还获得了设计奖项。这个建筑在建筑时就利用了数字媒体艺术设计，使得建筑色彩鲜明，对比强烈，并且加入了很多的艺术造型和当地特色，提升了城市文化的美感。

城市文化创意产业让更多艺术品被大众所了解，提升了人们的认知水平和对艺术感的更高追求，这些创意产品的制作都离不开数字媒体艺术设计的手段，也就是说，想要推动社会发展就要发展社会文化，使更多的创意作品出现，增加经济收益。我国影视产业的发展已经相对稳定，而动漫产业、网络游戏产业等文化创意产业都是通过数字媒体艺术设计将理念通过画面表现出来，具有美感的画面，更加精美的特效都是依靠数字媒体艺术设计手段设计出来，还有在全国各地都有的迪士尼乐园中也采用了很多数字媒体艺术设计，迪士尼的服装、灯光、烟花设计等等都运用了数字媒体艺术设计，给这些乐园产业带来了更多的经济收益。所以要引进更多的数字媒体艺术设计的人才，通过先进的技术加上人们无限的创造力，为社会发展创造出更多有意义的产品，有效提高社会的经济收益和推动社会发展。

2. 提高文化创意产品的创新性和文化性以及交互式的设计体验

社会文化创意产业的核心就是“创造力”，产业想要持续稳定的发展下去，就加引进更多的媒体艺术设计人才，人才增多创意就能增多，创意增多就能创造出更有创造力的创意产品，再通过城市文化创意产业，能够将更新颖的作品展示在大家面前。数字媒体艺术设计可以利用不同的创造风格形成每个地区特有的文化风格，例如数字媒体艺术设计在影视创作中可以对其内容进行加工，利用相关的技术在表现形式上加工，通过一些夸张的手法为观众呈现新的作品，博得观众的眼球，让观众感受到作品的创造性，以促进经济发展。

数字媒体艺术设计在设计时一般会对整个模块进行剖析，将整体划分成一个个小的模块单独进行设计，以便后期通过消费者反馈的问题，对产品进行修改。城市文化创意产业的兴起带动着数字媒体艺术设计专业的发展，两者是共同进步、共同发展的关系。文化创意产业利用其很强的艺术性得到社会的关注，优秀的艺术作品能够吸引人们的眼球，激发群众对艺术文化的喜爱，以此来推动社会的发展。文化创意产业最能让人们感受到的就是“创意”，在先进的技术下，将这些创意生动地展示在人们面前。例如现代影视作品在创作时就会运用数字媒体艺术设计，通过数字媒体艺术设计能够实现很多影视上想要实现的特效等等，想要推动社会的发展，就应该运用更加先进的数字媒体艺术设计的手段，创造出更加具有吸引力的作品。创作作品时应该先充分了解城市文化创意产业的内部结构情况，再结合消费者的实际需求用数字媒体进行艺术设计，创造出具有特点的产品之后还需要根据消费者的实际情况对产品进行调整，为客户提供更好的产品体验。有调查发现，我国消费者在消费时比较容易对有个性的设计进行消费，因此在产品的设计上要追求个性化，但也要满足大众的眼光，发挥文化产业的更大价值。

传统的数字媒体艺术设计的表现形式比较单一，在传播信息时比较乏味，客户的体验感不强，在进行传播时难以取得好的传播效果，所以在设计作品时应该首先考虑客户的使用感受，与客户之间要存在一个良好的互动关系。客户在挑选商品时，由于观察时间较短，客户并不能具体的了解每一个产品的价值，因此在对产品做宣传时应该注重与客户的互动。城市文化创意产品想要顺应时代发展，就需要不断的创新，不仅要追求艺术感，并且还要有实用性，使消费者的消费更加值得。因此应该对客户的反馈做及时调查，并且针对意见作出相应的调整，再进行针对性设计，提高消费者的满意程度。

文化创意产业对数字媒体艺术设计来说是一块跳板，让更多的行业了解数字媒体艺术设计的特点然后利用，再利用发达的网络进行对接，打造一条新的城市文化创意产业链，加快社会文化企业的发展。

3. 提供更广阔的设计空间推动产业发展

数字媒体融合了多种学科与领域，具有较强的综合性，例如广告、形象设计等领域。因此，数字媒体艺术设计应该发展更多的技术手段，能够促使在其他领域的发展。随着人们生活水平的提高，数字媒体为更多的领域提供艺术设计，尤其是在娱乐产业中的应用更多。这些领域通过数字媒体的艺术设计，促进了更多产业的发展，得到更多社会群众的认可，通过这些可以看出数字媒体艺术设计对这个社会有着积极地影响。城市文化创意产业的发展，使得市场对数字媒体艺术设计专业技术人员的需求量增加，但是社会上的人才供应不足，应该加大对数字媒体艺术设计人才的培养，提高人才的专业技能，还可以在其他领域引进新的技术人才。想要城市文化创意产业与数字媒体艺术设计更好地进行配合，相关人员就要彼此做好沟通，要在彼此了解的情况下才能创造出更好的艺术作品，将这些艺术品投放到市场中，能够吸引更多的人才。优秀的人之间相互交流，交换学习心得想法，为创造出更加优秀的作品做铺垫。城市文化创意产业将数字媒体艺术设计的作品做出展示，从而招纳更多对艺术感兴趣的人才参与进来，一起见证城市文化在社会中的发展。

结束语：本文从各个角度进行分析得出数字媒体艺术设计在城市文化创意产业中的应用很重要，使创意产品达到艺术性的同时还要多多考虑消费者的实际需求，通过制定合理的产品信息来增加与消费者之间的互动，极大地提高了文化产业的经济收益，为进一步发展做铺垫。

参考文献：

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[4]武传奇.数字媒体艺术设计在城市文化创意产业中的应用[J].中国文艺家,2019(12):112.

作者简介：陈禹丞（2000.03.31～），性别：男，籍贯：(吉林省长春市)，单位：长春建筑学院；学历：本科学士；研究方向：数字媒体艺术。