数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响

马天梅

摘要：随着数字化时代的到来，艺术的表现形式发生了变化，各种数字化技术被运用到艺术设计中，数字媒体艺术就是在这种背景下诞生的。数字化技术的快速发展使文学思想与科学技术思想相结合，形成了一种新型的数码媒介艺术设计形式。数字媒介艺术的出现，使艺术的内容更加丰富和规范，促进了美术作品的发展。

关键词：数字媒体；艺术设计；特征；影响

新世纪以来，我国的科技取得了长足的进步，整个社会已步入了信息时代。数字媒体艺术设计是一种新兴的现代艺术形态，它是在数字技术和信息技术的支持下发展起来的，涉及到虚拟设计、虚拟环境、游戏、广告、动画、数字网络、多媒体、信息传播、人机界面以及视觉艺术等各个方面，充分融合了艺术思维与现代科学技术。

一、数字媒体艺术设计特色

随着互联网的飞速发展，艺术作品的复制能力越来越强，信息传播速度也越来越快，这促使了传统的艺术设计从个体创造转向群体创造。现如今，数字化技术已经取代了传统的手工加工，减少了美术设计的工作量，大大提高了美术设计的工作效率。数字化模拟技术能使设计者更加精确和方便地达到设计的目的。本文在此基础上，提出了一种基于数字技术构建的虚拟空间，它可以实现高精度的艺术设计方案，这是传统美术设计模型所不能完成的。现实中的虚拟数码空间，可以让设计师有更多的选择，从而让设计师的思维更加自由，更有创意。在数字技术的支持下，打破了科技与艺术的界线，重构了艺术与科技的新形式，并对未来的审美潮流做出了积极的贡献。

二、浅谈数字技术美术对传统美术设计的冲击

2.1数字媒介使得艺术设计更加充实

数字技术作为一种全新的艺术创作方式，不仅促进了设计方法和媒体的创新，而且也丰富了设计理念，拓展了现代艺术的范畴，激发了人们的创作热情。数字技术使设计师有了更多的展示空间，也有了更多的想象空间。特别是在后影像时代，设计师可以借助数字媒体等一系列现代设计方法，为当代艺术创造出多种可能，进而丰富当代艺术的内涵和发展空间。

2.2数码媒介技术使现代美术设计的表现形式更加丰富

在设计过程中，要充分体现展示目的、更好地传达艺术信息和传达理念，充分发挥其独特的功能。这样一种相对有限的媒体和沟通手段，在当代美术设计中是行不通的。信息技术的创新，促进了美术产业的发展，丰富了艺术门类，提高了艺术观念的表达方式，扩大了受众面，拓宽了传播途径和途径，解除了传统媒介对艺术的束缚。 

2.3数字媒体技术使当代艺术更加包容

在现代，随着各种社会活动的融合和发展，我们对美术的认知也在发生着变化。艺术教育的理念也从单一的叙事式向多维度、多层次的方向发展。在艺术社会化的大背景下，设计师运用图形传输、虚拟现实、实时交互等先进的方法和技术，更准确地向公众传达设计理念和设计文化，让他们更好地参与到自己的艺术创造中，进而增强对艺术品的参与度。设计者与用户之间的互动，能使用户感受到一种存在感和参与感，并能有效地调动用户的创造力。设计者还可以立即获得用户的反馈和意见。

2.4丰富设计的艺术手段

数码化美术设计的出现给传统的艺术设计带来了巨大的冲击，同时也给艺术设计带来了新的思考。多样化的图案形式，使得作品的内容更为丰富。在互联网时代，数码为基础的美术创作被大量的推广，这使得传统的艺术作品获得了更多的艺术欣赏。随着技术的飞速发展，数码化美术设计也日益适应时代的需要。数字媒体艺术设计的出现，使美术设计更深刻的认识到人们对艺术品的需求。在此基础上，利用丰富的艺术手段设计出的作品，不仅能够反映出这个时代的特征，而且能够准确地捕捉到现实生活和消费者的需求，通过各种不同的表达方法来展示自己，从而大大提高了作品的真实性和艺术性。

三、数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响

3.1设计思维有效延伸

设计师能够高效利用数字化技术快速开展相关工作，对设计的表达方式、工作方式、组织方式、设计理念和形式语言等产生全新的变革，深刻地影响着传统设计。在数字化时代，人们的心理环境和设计对象都有了较大的改变。随着现代产品与科技的持续进步，传统的设计必须积极吸纳新的资讯，其作品也将更加人性化，让人觉得自己的作品在这样的科技环境下，不会显得太过冰冷与陌生。而数字化技术可以极大地拓展设计思维，为设计思维提供多元化的思路，为设计师们开启尘封已久或者很难触及的灵感大门。

3.2设计内容更加丰富

数字化时代，各种新的媒介和形式层出不穷，极大地丰富了图像的内涵。虚拟空间、交互游戏、交互媒体、数字电视、网络媒体，都成为数字信息传递的重要媒介。在此背景下，传统的设计理念受到了极大的冲击，而数字技术的发展为其注入了更多的内涵。因此，人们在继承和发展传统设计理论的同时，也应拓展与完善传统的设计理论，使之在平面视觉设计、审美理论、表现内容上极具一致性。在新的时代背景下，数字媒体艺术设计作为一种新型的高科技产物，其表现形式更加丰富，具有极高的时代性、科学性和先进性，它既对过去的理论进行了传承，同时也展示了数字化技术的综合特性，充分发挥了其独特的设计优势。

3.3设计手段得到提升

在过去的设计方法中，设计者主要是通过手工完成效果图、大样图、立面图、平面图、创意图等。在完成了设计成果之后，将设计和制造两个阶段结合起来，深入剖析该方案的实施效果。但是，由于产品与用户是在不断变化的，这种设计制造模式使得产品与用户处于持续的改变之中，导致了设计-使用之间的严重脱节。然而，在数字媒体艺术设计中，设计者能够将数字化技术对设计效果进行优化，充分利用简化绘图、方便存储等优势，在设计完成后，将其与动态图像相结合，对设计进行检测，然后根据用户的意见和反馈，对设计进行优化，避免设计、使用和制造过程中出现的不连续现象，提高设计的稳定性，确保设计与制造的一致性。

四、结语

在数字化时代，研究数字化美术设计对传统艺术设计的影响具有重要的现实意义，它可以把传统的设计方法与数字技术的优势有机地融合起来，提升设计的效果，促进我国艺术设计事业的快速、健康发展。

参考文献：

[1]程宁,郎琪.数字媒体艺术设计对传统文化设计的影响[J].对联,2022,28(20):32-34.

[2]朱虹.数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响[J].大观,2022(06):114-116.

[3]王越.数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响及特征体现[J].艺术大观,2022(07):75-77.

[4]马玮丽,张洁.数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响[J].鞋类工艺与设计,2023,3(07):123-125.