简介：版面设计作为视觉传达设计中的基础性设计课题其应用领域十分广泛,对于版面设计语素的研究却往往局限于版面元素本身,而对于从心理层面介入的研究缺乏足够的关照,本文从视知觉及视觉心理的角度入手,对版面中的空间性进行了独特的论述,并对其表现性及在版面设计中的运用进行了阐释。

简介：抽象艺术对中国绘画有什么影响?我们如何定义抽象?我们为什么要画抽象?带着一系列疑问,通过对作品《什叁》的创作,试图找到自己的答案。

简介：戏剧舞台上道具的抽象性,是中国戏曲对世界戏剧的一大贡献.古代希腊戏剧,为了解决演员角色的快速转换,演出中不断变化面具,这是化妆最早的创新.由于每次演出都面对两万以上的观众，音响也做了很多努力，在而具内安装小的传声筒，就是例证。而在道具的使用方面基本上是写实的。虽然他们有许多神话题材的戏剧，但是，神话的人物使用的是人间的物件。剑和盾牌是出现频率最高的道具。

简介：一、架上艺术概念与抽象本源性架上艺术原产生自俄语词汇Ctahkoboenckyctbo，是口语和书面语中常用的一个词汇，表示独立的、可移动的，不依附于其他物体而存在的艺术。美术作品用支架（如画架、雕塑支架）完成，不依附于建筑墙面（如壁画、大型纪念碑雕塑）或书籍（如插图）等均为“架上艺术”，

简介：近百年来,艺术的形式问题一直是引发人们争论的问题,抽象形式更是大家所关注的焦点。形式是内在精神的外在表现。无论是具象的还是抽象的,能够确切表达艺术家自身情感的形式即为可用的形式,但相比之下抽象形式具有更强烈的表现性。本文对西方艺术理论家克莱夫·贝尔、苏珊·朗格和艺术家康定斯基关于艺术本质、艺术形式的若干观点进行了分析和探讨,并得出相关结论。

简介：在当前中国画分类中,写意山水画是其中尤为重要的一类。写意山水画的内涵在于通过简单的水墨勾勒将山水之间的情致与作者的神思表现出来,并且能够使人通过画作感受作者的情感倾向。写意山水画能够将作者的内心所感形象地表现出来,其中既有对现实山水风景的表达,又有对作者抽象思维的具体化展示。一、中国山水画的发展历程中国山水画的历史悠久,在我国灿烂的历史文化中占有重要的地位。我国绘画的开篇是人物画像,如战国时期的《人物龙凤图》是我国现存最早的帛画,所表现的内容就是人物画像。

简介：漆画工艺中所具备的抽象性特质存在于漆画创作的各个不同阶段与过程之中，不论是漆材料本身所具备的丰富的物性表达，还是其独特的融合性，以及漆层存在与设定的多样性都为抽象性表达奠定了基础，是其抽象性表达的物质媒介i同时漆画工艺中的可控与可变性为抽象特质表达提供了技术支撑，艺术家在漆层的破立与高低变化之中寻找出最关的平衡面，营造出了独特的美学品味与价值典范，以此来实现自我审美情感的真诚流露。此外，抽象性特质表达需要的综合性也使得艺术家的审美情感、工艺技术、肌理迹象等多因素得以为艺术作品服务，正是材料、工艺与情感的抽象特性和艺术家的创作碰撞出了独特的抽象艺术表达范式.

简介：在本文中,笔者所提出的"超像直观的抽象性",是中华元典文化中所体现出的原始思维的主要特征之一.这种原始思维过程中体现出的超像直观的抽象性与西方文化逻辑思维过程中由概念、判断和推理所形成的"抽象性",是迥然有别的.它是在直观感悟式的思维方式下所形成的一种纯粹的超像直观的抽象.其逻辑重点侧重于"超像直观".如哲学中宇宙本体论和宇宙构成论中的"道","北宋五子"哲学中宇宙本体论和宇宙构成论中的"气",以及朱熹哲学中的"理"等哲学概念和范畴的获得,其逻辑推理过程不仅是虚化的,甚至是基本省略的.它不仅抛去现象界的逻辑关系,而且连个体经验的类比和归纳亦尽量淡化.

简介：艺术革命从不会在社会文化史上踽踽独行,对毕加索、考克多、康定斯基等改写了几个世纪的艺术标准的人而言,嘉柏丽尔·香奈儿不仅是他们生活里的朋友,更是与他们同时在精神上觉醒的人,是他们倡导的美学革命的实践者。

简介：任何精神上的意动及其表达都可称之为抽象。抽象是一种现代观念，它是非描述性的，是从众多的事物中抽取出本质性的特征．而与此同时又在质疑何为本质。雕塑有其固有的艺术语言，诸如空间、形式、重力、结构、张力、比例、外观、肌理、光感和内在力。

简介：我个人的艺术历程就如同一个人的成长过程一样。中国改革开放30年，从1978年开始我们面对西方文化的进入，一路学过来。那个时候，图书馆开放了，可以看到很多过去看不到的东西，大家开始讨论现代艺术。随着时间一点点往前走，就是跟着西方美术史往前走。

简介：约瑟夫·博伊于斯常站在他的学生的画前,脸上略带嘲讽的笑客,问他们道:“嗯!我们还画油画吗?”对博伊于斯来说,油画不再是一种严肃的艺术手段了,然而他的一些学生却不这么认为。譬如,瓦尔特·达恩,他也是博伊于斯众多的学生崇拜者中的一员。他时不时回归到摄影或试用录

简介：作者叙述了梅尔文·爱德华兹（MelvinEdwards）在1970年举办的一次展览所具有的社会及政治意义,展出的作品包括艺术家用铁丝和链条创作的雕塑作品,现已不存。1970年3月,纽约惠特尼美国艺术博物馆为艺术家梅尔文·爱德华兹（生于1937年）举办了一个展览,展出的都是爱德华兹利用带刺的铁丝和链条为特定场地创作的雕塑作品。

简介：时间就像风一样轻轻拂过，留下了那些美好的回忆。

简介：

简介：　　一、荣格"移情"说　　移情和抽象是常见于西方美学中的两个范畴.荣格在以立普斯、谷鲁斯、伏尔盖特等为代表的移情学派的基础上,提出自己的"移情"说,其辩证地阐述了移情与抽象的结构关系,指出艺术表现与审美过程的实质.……

简介：瓦西里·康定斯基曾如此评论勋伯格，他“不是为了创作出一幅‘悦目’或‘迷人’的图画，而是努力把他的主观‘情感’单独置于永恒的形式中”。这句话似乎更适于形容康定斯基的绘画，而并非勋伯格的音乐。康定斯基本人也许并不同意用单纯的“抽象”来描述他创作中的新风格，但不可否认，20世纪以来，“抽象”已逐渐成为现代主义艺术和美学的重要范畴。

简介：抽象雕塑．顾名思义．就是用抽象的方法做雕塑。抽象．对于很多人来说是既陌生又熟悉的．在很长的一段时间内被认为是一种相对于具像的表现手法之一。经过这两个月研修班的学习．我对抽象雕塑创作有了全新的、颠覆性的认识，同时也找到了自己以后研究的方向。

简介：在不少关于＂中国抽象艺术＂的评论中,都有意识或无意识地谈道,中国和中国抽象艺术缺乏理性,缺乏科学,或者别的相关必要条件。然而,实际上,细思这种判断,就会发现其背后隐含的对比意义——所谓＂缺乏＂,必然需要一个可资比较的对象和标准。如果没有比较,就不会存在＂缺乏＂的结论。那么,跟谁比较？缺乏什么？

简介：如何看待"抽象"抽象一词原是外来语.它有着"抽去"与"吸取"两层意思.在英语中作为形容词,是指脱离物质的、不具体的意思.用作动词,解为取其本质或提取精华.如用于绘画创作,则可分为两类:一是指画家用纯粹的点、线、面图形造出的画面、可以视为抽象的图形;二是指画家用描摹逼真但却违反常人视觉规则的组合构成的画面,也可以归属为抽象画范畴.