简介:自20世纪70年代以来我们曾一再听到西方学者关于“艺术的死亡”和“艺术史的终结”的惊呼。这些令人不安的辞令既有来自当代哲学家(阿瑟·丹托)的思辩性的结论,也有来自当代先锋派艺术家(莱因哈特、D·贾德、H·菲舍尔)具体艺术实践所产生的经验之谈。当纯观念艺术出现后,当代艺术确实宣称艺术的历史已不再向前发展了;同样,艺术史学科也不再能提出解决历史问题的有效途径。德国当代艺术史家慕尼黑大学教授汉斯·贝尔廷考察了自16世纪意大利文艺复兴时代瓦萨利以来所提出的不断进步的艺术史观及其发展模式和19世纪德国哲学家黑格尔的艺术史发展观。瓦萨利根据高地文艺复兴发展的不同阶段总结出艺术向着某种预先假定的古典理想美的规范的不断趋进,因而艺术史可以被认为是一个进步的历程。而黑格尔的历史哲学观只是将艺术看作人类精神进程中的一个短暂的历史阶段。艺术的发展从象征型到古典型,再到浪漫型,并最终向纯精神状态演化,于是乎,艺术的死亡和艺术史的终结就成为人类历史发展的一个必然逻辑。正是根据这种先验的历史决定论的理念和艺术进化论的发展模式,19世纪中叶以后西方艺术家开创了一条在观念和形式上不断求新的现代艺术发展之路。艺术中...
简介:从学科研究的特点和方法论上看,艺术史研究不仅要注重对作品和资料的理性研究及考古分析,也依然需要凭借史学家直觉的审美再创造及人文情感的理解力,这是由该学科研究对象的非物质性所决定的。在强调艺术史研究方法的科学性及技术性的同时,必须注重史学中文化观念的地位和作用。艺术史研究的对象和艺术史学发展的过程也是观念的历史。艺术的“风格史”只是一种叙事的方式,但不是惟一的和全面的。在后现代语境下,艺术史学在方法上和观念上必然会走向更为多元的、开放的、多向度的舞台。其主要的趋向和特点,是从对艺术史自身的研究走向把艺术史置于社会和文化史之中的跨学科、跨地域、跨文化的研究,而非局限于线性的、单向度的和封闭的史学观念与叙事方式。
简介:摘要:明代文人画家董其昌,官至南京礼部尚书,家中收藏了数不胜数的书画,见多识广,能准确分辨出画作的真伪,以书画理论见长。董其昌虽然从仿古中形成个人风格,总结前人绘画经验,从而对中西方文化起到了引领的作用。他的艺术理论书籍主要有《画旨》、《画眼》、《画禅室随笔》等。