简介：明清戏曲声乐是民族传统声乐中获得高度发展的部分,它具有独特演唱风格和审美标准,并已经形成了一套自己的体系,有着特殊的成就。如'吐字归韵'、'演唱技巧问题','声乐基

简介：

简介：<正>一、严格把握电声乐器与民乐的协调关系戏曲电声乐队的组合方式有多种.除条件优越的省、市一级剧团外,一般剧团多为民乐加架(电)子鼓、电子琴、电吉它、电倍司而组成为“混合型”小乐队.使用这种小乐队,必须在充分考虑电声乐器和民族乐器各自不同性能的基础上,通过编配上的处理,达到彼此间的协调配合.1.运用丰富多彩的伴奏织体,发挥电声乐队“调色板”的作用.由于发音体及其频率上的差异,

简介：中国戏曲演唱艺术的行腔韵味博大精深，凝聚了中华民族声乐表演艺术之精华。本文对中国戏曲中声乐演唱特点进行了探讨，在“发声”、“韵味”、“演唱方法”及“情”等几方面进行了综合性论述，并探讨了在传统的中国戏曲音乐的开放性演唱中，演员在演唱实践中创作的一些方法技巧，旨在为其姊妹艺术民族声乐做一有效的借鉴与探索。

简介：摘要： 20世纪 80年代以来，我国民族声乐的演唱凤格和方式出现单一化的趋势，多种民族声乐演唱方式和风格出现雷同现象而豫剧，则始终保持着浓郁的地方特色，成为我国民族声乐艺术中的奇葩。歌曲《没有强大的祖国哪有幸撞的家》是豫剧的升华，真演唱凤格和方式别具一格，不仅带有豫剧的地方特色，而且不乏当今时代潮流歌曲的元素，深受广大声乐爱好者的喜爱，因此对其研究对于如何把握作品演唱特征具有重要意义。

简介：湖南省艺术研究所徐竞存同志撰写的《戏曲声乐理论与技艺),经数度寒暑,几番修订,终于完稿,即将出版。中国音乐学院院长、著名声乐教授金铁林,中国艺术研究院副院长、著名戏剧理论家薛若琳先生,在百忙之中欣然为之作序。两篇序言,对此书的写作和内涵作了肯切的评述,字里行间,饱含激励之情,且不乏精辟之论,颇能给人以启迪。本刊先行发表,以飨读者。

简介：作为在历史长河中随着众多表演家、艺术家不断拓展与积累，经历长久沉淀和发展而形成的一种艺术形式，中国曲艺戏曲已经形成了完善的系统与庞大的规模。现如今，作为当下受到众多关注的中国传统声乐在戏曲曲艺的传承和借鉴上也有着举足轻重的作用。

简介：【摘要】随着音乐的不断发展和创新，我国当代声乐的特征和唱腔受到了传统戏曲声乐不同程度的影响，目前，当代声乐发展状态处于与传统戏曲声乐相互渗透和影响的阶段，这在一定程度上促进了声乐的进一步发展。所以，将传统戏曲声乐与当代声乐发展相融合，不仅能够当代声乐的创新和发展带来新的机遇和契机，同时还能够为传统戏曲声乐注入更多的新鲜血液。本文将从中国现代声乐艺术的发展现状进行入手，简要阐述传统戏曲与现代声乐的联系，并为二者融合借鉴提出几项实践策略，具体内容入下。

简介：

简介：摘要低音区共鸣在喉，中音区共鸣位置在硬口盖，高音区共鸣点要穿透硬口盖进入头腔。低音区共鸣感觉从胸腔一直到喉，中音区从喉到硬口盖，高音区共鸣进入头腔后，只感到共鸣成了一点，并且这个点音越高时感觉只有一根针尖儿大小。

简介：随着经济全球化的持续发展，各地区文化交流日益频繁，为了提高戏曲风格声乐作品的演唱水平，让更多的人了解戏曲声乐，并沿袭中国优秀的传统文化，笔者本着古为今用，西为中用的原则，在此对戏曲声乐作品演唱及教学进行研究，就各类作品以及可借鉴的方法展开引用与论述，希望可以给大家带来一定的帮助。

简介：中国的戏曲声腔理论在长时期的发展中,形成了一套独特的艺术体系。经过历代艺术家、理论家总结出的丰富的专业技巧,既为我们研究、集成、发展传统民族声乐提供了必不可少的资料和教材,也是我们在民族声乐教学中应该吸纳和借鉴的。

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简介：摘要：现当代，中国的声乐发展呈现出百家争鸣的景象。随着国家的经济发展，人们对艺术的追求也上了一个新的台阶，中国传统的民族艺术受到了更多的重视。在中国传统文化中，地方戏曲与民歌一直有着极高的艺术价值，尤其是戏曲文化，作为现代艺术传承与发展的先驱，在民族声乐的发展中有了多元化的元素。很多保留下来的戏曲艺术作品，在与多元化元素进行融合的同时，将民族声乐发展推向了新的高度。地方戏曲中的唱腔和咬字等方面，使得民族声乐艺术具有更大的艺术价值。我国现代民族声乐艺术，也逐渐发展为多元化、传统与现代艺术相结合的艺术体系。本文就民族声乐演唱借鉴戏曲唱腔展开探讨。

简介：也许再没有比“感觉”这个词在戏曲声腔教学中被广泛深入地运用，它似乎是一个包罗万象的名词，能够综合艺术整体形象，是一个由精神和各种技术完美结合的，无法用语言和数字表达的，而只能用思想、文化素养去体会，有实无形的、虚无但又清晰地感受到的一种心灵体验；然而，它又似乎是一个不负责任的名词，常常被人们无情地滥用，譬如在音乐评论中，尤其是戏曲声乐评论中，它几乎无所不在，却又常常含糊不清，“感觉不错”或者“感觉不好”等成了最精辟的结论，人们常常使用“感觉”点评作品和演员，但相互之间的感觉层次距离却往往相去甚远。

简介：摘要：声乐演唱技巧与民族戏曲演唱具有非常密切的联系，戏曲唱腔中所蕴含的吐字清晰、行腔润腔等表演形式，是当前声乐演唱中极为重要的理论依据，也是我国民族声乐现代化发展的重要支撑。声乐演唱是一种蕴含了民族特色以及民族精神的演唱形式，通过其独特的民族歌曲，将不同民族的特征淋漓尽致地展现出来。在开展声乐演唱，以及进行民族文化传承时，需要倾注大量的人力物力，同时需要投入更多的精力去研究声乐演唱技巧，因此，可以将声乐演唱技巧与戏曲唱腔相互融合，创造出新型的表演形式，这对推动声乐演唱以及戏曲唱腔的长远发展具有非常大的现实意义。

简介：摘要：戏曲作为承载中华民族传统文化精髓的艺术瑰宝，其在我国民族声乐发展中具有至关重要的作用。近年来，我国出台了一系列的相关政策，鼓励高校民族声乐教学中积极传承和创新戏曲文化，以此来进一步推动我国民族声乐的健康长远发展。本文主要分析高校民族声乐教学中可应用的戏曲元素，并提出戏曲文化的具体融入路径。

简介：摘要：本文探讨了现代民族声乐艺术对戏曲演唱的借鉴作用。现代民族声乐艺术通过音乐语言创新、表演形式多样化和教育价值的发挥，为戏曲演唱注入了新的活力。文章提出了戏曲演唱应积极引入现代音乐元素，丰富其音乐语言，提高艺术表现力。同时，戏曲演唱应融合现代舞台技术，提升观赏性和感染力。此外，通过加强现代民族声乐艺术教育，培养新一代的戏曲演唱人才，推动戏曲演唱的发展。这些借鉴与创新的结合，将丰富戏曲演唱的艺术表达和推动其现代化发展。

简介：<正>戏曲声乐是民族声乐的一个重要组成部分、戏曲声乐如何发展,是戏曲艺术和广大戏曲演员当今所面临的一个重要问题,也是整个戏曲界和戏曲声乐工作者所关心并力图解决的问题。我在这里提出建立“中国现代戏曲声乐学派”,既是为了求教于戏曲界和戏曲声乐界的同仁们,也是为了引起大家对这一问题的注意。“中国现代戏曲声乐学派”属于整个民族声乐学派,它是民族声乐学派的一个分支;

简介：我国的民族声乐艺术根植于中国的土壤，它包含了各族人民创造的、能体现中华民族声乐艺术的特点、欣赏习惯和审美意识的各种演唱形式和声乐艺术品种。经过几代音乐工作者不断实践与探索，已形成相应的美学原则和演唱方法。它要求现代的民歌演唱，既不能失去传统的民族风格、韵味，又要符合时代审美需要。按照这一美学原则，在中国现代民族声乐的发展过程中，