简介：结合音乐作品对谭盾在作曲技法上的融合与创新进行了分析。

简介：随着科学技术的日新月异，计算机领域也被广泛应用起来，计算机音乐创作成为一种新兴的作曲方式。在人们的生活和工作当中，计算机作曲已经成为现今比较流行的技术形式，受传统作曲方式影响，对新型的音乐创作形式良好的推动作用。本文对计算机作曲的不足进行分析，根据其问题提出有效策略，进而为计算机作曲提供良好的发展条件。

简介：刘合庄（1949-），男，汉族，湖南涟源市人。现为中国音乐家协会会员，湖南娄底市音乐舞蹈家协会名誉主席。从部队文艺队到地方文化馆、群众艺术馆．从事音乐创作近五十年。创作歌词、歌曲、舞蹈音乐、戏曲音乐、电视片音乐近干首（部）。百余件作品在市、省、全国获奖，二十余次歌曲、音乐作品荣获省、市“五个一工程”奖。

简介：计算机音乐正在对社会音乐生活产生着越来越深刻的影响,由于计算机音乐集作曲、演奏、指挥、录音为一体的本质特点,使得传统的作曲教学和创作产生了质的飞跃和革命性变化,它开拓了创作技法的广阔天地,衍生出电脑作曲的新思维,达到音响与创作的同步.试图对计算机音乐优化作曲教学与音乐创作作一简要论述.

简介：任何事物都存在对比，如有了矮的才能衬托出高的：有了短的才能凸显长的：有了轻的才能显出重的。也就是说，构成音乐的三大要素：“高低“、“长短”和“强弱”也都是通过相互间的对比来体现的。

简介：摘要:改革开放至今，已经走过了四十多个春秋，我们国家的发展可以用“日新月异”和“突飞猛进”八个字来形容，尤其是在新时代的大背景之下，越来越多的行业获得长足的发展，越来越多的企业在不断的革新当中。桥吊司机在集装箱吊装过程当中扮演着重要的角色和占据关键的位置，操作效率对提升集装箱码头整体中心效率等各方面有着直接的影响。因此，本篇文章主要对桥吊司机操作曲线坐标提取与轨距进行认真的研究，希望能够在提升桥吊司机操作水平等方面起到一些参考与帮助。

简介：房晓敏——中国著名作曲家,《五行作曲法》作者,岭南音乐创作的领军人物,星海音乐学院作曲系主任、教授、硕士生导师,中国音乐家协会会员,中国民族管弦乐学会及作曲家联谊会会员,广东省音乐家协会理事。

简介：库塔克（KurtagGyorgy）,匈牙利著名作曲家、钢琴家。1926年2月19日出生于罗马尼亚的一个小镇,5岁开始随母亲学习钢琴。1940年开始接受正规的音乐教育,学习钢琴与作曲。1946年20岁的库塔克移居匈牙利并在李斯特音乐学院继续他的学业。1946-1955年先后随桑多尔·韦涅斯和菲伦茨·法尔斯学习作曲。1957年到法国巴黎求学。

简介：作为博士论文《中国音乐语言用西方乐器习惯用法诠释——论陈怡创作西方器乐曲时中西方观念和技术的融合过程》的一个章节，通过对陈怡《木管五重奏》和《遏》两首作品在音高结构和曲式结构方面的分析，可以发现对十二音技术和自由无调性技术的学习、运用及创新是她的作曲风格形成的重要原因。现代西方技术与中国民间音乐传统的融合标志着她的作曲风格的形成。

简介：一、生平:巴伯六岁开始学钢琴,七岁学作曲,同时也学点大提琴。他少年时期的作品,是一部短歌剧《玫瑰树》(TheRoseTree)。该剧曾由巴伯和他的妹妹演出过。从这一早期的尝试可以看出巴伯开始对声乐有所偏爱。作为一位成熟的作曲家,声乐作品是他的作品中一个重要的领域。在这方面,巴伯得到他的姨父和姨母的支持和鼓励。他的姨母,露伊斯·霍麦尔,是位女低音歌手。他的姨父,西内·霍麦尔,是位歌曲作家,并且几乎把他自己所有的精力都投入到歌曲创作上(1943年,巴伯曾编辑了一本霍麦尔歌曲集,献给他的姨父)。巴伯十几岁时曾在威敏斯特的普里斯比特林教堂任管风琴手,

简介：16世纪末，意大利的一帮佛罗伦萨人试图复兴想像中的古希腊悲剧的音乐朗诵调，于是西方就出现了歌剧这个品种。在这个品种随后的发展中，音乐是绝对的主子，表演只是极为次要的因素，剧本也大多服从于音乐。

简介：著名作曲家沈亚威是我学生时代的音乐老师，上世纪四十年代我在解放区江苏启东中学求学，沈亚威时任新四军一师服务团音乐队长，是我们校外音乐辅导老师，常不定期到我校教歌。当时我很爱唱歌，乘机接近，除了课堂学习外，还私下里向他请教歌谱乐理、指挥等。由于他的热情，所以在六十年代我到军文工团任宣传文化科科长时，还和他写信，并打电话向他请教。2002年5月10日得悉他在上海病逝时，我不禁潸然泪下，久久不能平静。近年我搬家整物时，发现了这位像兄长一般的老师许多信件和照片，脑海里不禁涌现出他的音容笑貌，谨以此文回顾他的丰功伟绩、峥嵘岁月。

简介：有人说：“虽然珀塞尔的音乐中能听到欧洲各国的音乐特质，但珀塞尔仍然是一位地道的英国作曲家。”不过，如果吉伯特和沙利文的轻歌剧《宾纳福皇家号》里不是英国海军拉夫·瑞克斯乔，而是亨利·珀塞尔，那么那些船员们也许就不会如此高声宣扬他们完美无缺的英国特质了。珀塞尔虽说生于英国、长于英国，但是他的音乐国界却非常广泛。

简介：钢琴五重奏《赋格音诗》是我一九八四年秋天在广州写作的。这部作品通过运用欧州古典赋格手法与广东南海渔歌素材的结合,表现中国南方生活的一些意境与感受。在作品的酝酿、构思和写作过程中,主要考虑了以下几个问题。(一)体裁与曲式“赋格”,是欧洲十七、十八世纪以来的一种主要的古典对位体裁。“音诗”,是欧洲十九世纪浪漫派兴盛以后的一种重要的主调音乐体裁。写作《赋格音诗》,是试图综合这两种不同体裁的不同素质,并与中国民间音乐的一些特点和风格相结合。

简介：李焕之同志于3月19日驾鹤西去了。深长的悲痛之余,轻吟与咀嚼着他留给我们的瑰丽的乐章和他那亲切的话语,实在令人感慨不已。李焕之同志虽然是一位作曲家,却是我的歌词创作的启蒙之师。或者可以说,没有他的热情合作、鼓励与指点,我后来就不会成为一个专业歌词作家。回想起来,从上个世纪的六十年代中期到九十年代中期的30多年间,从他与我的通信与交往中,他那饱含深情的文字,他那亲切温馨的笑容,都曾给我以力量——像一曲优美激越的歌,常常萦绕在我的心头。

简介：郭文景的音乐常常是阴沉、狂暴和神秘的,渗透出像他的出生地重庆那般乌云覆盖、阴森森的气氛.他的乐队作品和戏剧作品以吃人者、神秘的山崖悬棺和兽骨上的古老文字为题材.

简介：一、活动主题：美丽北京·你好丰台二、主办单位：北京音乐家协会、北京戏剧家协会、北京市丰台区委宣传部、北京市丰台区文化委员会、北京市丰台区文学艺术界联合会三、承办单位：北京市丰台区音乐舞蹈家协会、北京市丰台区戏剧协会

简介：摘要：音乐作为一门享受的艺术，它是一种表达情感的艺术方式，所以音乐与情感不能独立存在，必须依附于作曲家的情感经历等各种形式而存在。所以，音乐中的情感需要根据作曲家的情感体验来表达音乐的中心思想，以便更好地体现音乐中的情感。本文从音乐中的情感表达出发，分析 音乐中的情感与作曲家的情感经历关系。

简介：在19世纪浪漫派时斯的俄罗斯音乐世界存在着两中倾向,一种是民族乐派,另一种则较为欧化。"俄罗斯五人团"的出现为俄罗斯浪漫主义时期钢琴音乐创作带来了新鲜的活力和内容。

简介：一曲空回遥渺的《太极》,创造了听众物我无间的心灵境界。余音未落,掌声骤起。十一月十一日晚,赵晓生先生开始了他在我院为期一周的讲学演出活动。赵晓生先生是上海音乐学院作曲系副教授,著名作曲家、钢琴家,是“太极作曲系统”的创立者。“太极作曲系统的理论与实践”、“钢琴演奏的奥秘”、“赵晓生钢琴独奏音乐会”、,构成了赵晓生先生此次讲学和演出的主要内容系列。他还举行了“作曲探索”与“钢琴演奏”座谈会,与我省音乐界专家、同行及我院部分师生、进行了坦诚的交谈;他点拨学生的作品、解答疑难困惑的演奏技法问题很有启发。赵晓生讲学内容丰富、思路新颖、语言生动、示范教学、