简介：兴德米特是本世纪有代表性的作曲大师,也是一位有重大贡献的音乐理论家。经他精心研究而创立的作曲技术理论体系,在现代音乐的研究中占有重要的地位。在我国,虽然早在40年代末就由谭小麟先生将其引入教学,尔后几十年,由于历史的原因,该理论在我国音乐教育领域是基本上被埋没了。直到80年代初,罗忠鎔将兴氏的《作曲技法》译成中文出版,才使它重新被人们注意。多年来,我院作曲系副教授于苏贤对兴氏体系进行了潜心研究,自1989年起,为学生两次开设选修课,受到大家的欢迎。本文由选修课讲稿改写而成。作者在深入浅出地阐释这一理论体系的同时,也溶进了自己的观点和评价,将有助于读者对兴氏体系的理解与掌握。全文由六部分组成,本刊分上、下篇连载。

简介：李斯特、死亡与天谴虽说"死有重于泰山,轻于鸿毛",但在世上万般经历中,"死亡"乃是人人平等、任谁也无法去回味的惟一一次经历.在麦肯特许的音乐剧里,当艾波宁与尚万强等代表人物逝去之际,暗淡的舞台上无声无息地洒下一道白热的光柱,照亮了死亡的圣洁与尊贵.在人生舞台上,从一对殉情的台湾高中生,到横尸遍野的前南斯拉夫,死亡又显得那般无奈与渺小.

简介：性爱音乐活动（EroticMusicalActivity）是一种以情歌演唱（奏）为手段、以寻求性偶为目的的性俗。我于1988年在国际上首次提出这一命名，简称EMA，并将其界定为：“一种民俗活动，以民间音乐演唱（奏）为方式并以此为媒介以求达到寻求性伴的目的；这种活动是当地性俗的一个基本组成部分；它常与当地婚俗有关联但却不一定相顺应，它的目的不一定包括寻求爱情或婚姻配偶，它也不一定导致婚姻”。EMA是一种在不同地区的许多族群之中长期留存的传统，但在学术研究和社会的“主流”叙事中它却被长期忽略。EMA传统被边缘化的现象，可以理解为是由“主流”话语导致的一种社会建构。对EMA被边缘化的情况和成因进行深究，其意义不仅仅在于了解EMA本身，也在于了解不同社会话语之间的关系、权势的运作、诛及权势与话语的关系。通过EMA的命名、界定与研究路向的阐述，对黎族EMA实例的文化志陈述，以及“社会文化对立共生体”理论的提出，我希望能够对性爱音乐活动的深层社会成因作出阐释，也希望能对丰富人类学理论有所贡献。

简介：近年，随着学琴队伍的不断壮大和学琴队伍整体素质的提高，许多琴童和家长越来越深刻地认识到音乐素养对音乐学习的重要作用。各大考级机构也相继推出了“音乐素养考级”内容。为了让更多的琴童认识和了解音厅素养考级，本刊将以连载形式刊登各考级机构近年的音乐素养考级题型，

简介：钢琴家安东·鲁宾斯坦（AntonRubinstein，1829-1894）说过一句名言：“踏板是钢琴的灵魂”。正确地、恰当地使用踏板，对音乐内涵的表达将起到积极的作用，使音乐更加充满活力、富有生气，更光彩、更感人。失败的踏板会歪曲音乐，甚至产生画蛇添足的后果。

简介：文化是一种状态,是不断向前流动、发展、变化的社会实践过程;文明是一种形态,是文化发展不同阶段所积淀并呈现出来的成果。物质成果称为物质文明;精神成果称为精神文明。文化自觉首先需要正确认识自己的文化,确定自己的位置,才能成为世界多元文化中的一元。因此,文化自觉对于中国钢琴作品的教学就具有明确的指导意义。中国钢琴音乐在百年间从无到有的历史,是中国文化发展的成果。作为钢琴教师,应通过自身的努力提高中国钢琴作品的教学水平,更有促进其发展和进步的责任和使命。

简介：十九世纪的巴黎是欧洲的文化中心,歌剧上演的次数比任何城市都要多,其中巴黎歌剧院和巴黎喜歌剧院是最重要的演出公司。排名第三的意大利剧院在十九世纪最后二十五年已经失去了地位,不能与前两者相比。1851年至1870年抒情剧院算得上第四名,古诺的《浮士德》就是在抒情剧院上演的。除了巴黎,法国其他各大城市也都有不错的歌剧院,里昂歌剧院的重要性仅次于巴黎,蒙特卡洛由于阳光与赌场,

简介：《枯木禅琴谱》是一本产生于清代晚期的琴谱,共四册,分成八卷,刻印于1893年9月。卷一和卷二是整个琴谱的理论部分,其中属于古琴演奏和美学理论的有《琴德论》、《音声论》、《琴声十六则》、《制琴曲要略》共四篇;属于技术性的理论总结有《指法纪略》、《上弦法》、《调弦法》、《抚弦转调歌》、《指下五忌》、《指有二位》、《坚护指甲法》、《左右手指法》(共110个)八篇;属于撰者所做的资料收

简介：信天游是中国民间歌曲中极其重要的，并具有鲜明地域色彩的歌种。由于其传唱人群和流传地区在历史上的复杂性、特殊性，以及这一歌种与内地民歌在内容和形式上的差异。地处陕西北部的信天游与曾经游牧在古代中国北方草原上的，后来又大批落居长城一带的古代突厥民族有关，其形式和内容都受到古代突厥民歌的较大影响。通过对《敕勒歌》族属的再研究，以及分析、比较古代突厥民歌与陕北信天游在形式和内容上的关联，可以认为．今天的陕北信天游与古代突厥民歌不论从音乐形态方面还是文辞结构方面都有着明确的亲缘关系。

简介：明清时期明万历间,闽子弟在琉球国王宫演出《姜诗》、《王祥》、《荆钗记》等(见明姚旅《露书》卷九)。清康熙二十四年至二十七年(1685—1688年),福建戏班曾到泰国的大城演出,并被邀请到皇宫为法王路易十四派往泰国的大使举行庆宴演出。其"华丽而庄严的排场"、"严肃而认真的表演",给外

简介：破题的意思,就是把整首词的含义在结尾处予以明确揭示。或称在命题扣题的基础上做出答案作为歌词来说,每一件作品都有它各自不同的基本思想和中心内容。全部作品均围绕或通过它来进行和发展。从命题、扣题、破题这三个层次来说,命题是为了确立中心;扣题是为了说明中心;而破题是为了解决中心。

简介：德国音乐家作曲家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（JohannSebastianBach,1685—1750）是西方音乐史上最为重要的音乐巨匠之一,他一生创作了上千首作品,其中有很大成就是集中在键盘音乐方面。巴赫的创作生涯一般而言可分为三个重要阶段：＂魏玛时期＂（1708—1717）可说是巴赫臻于成熟的阶段;

简介：

简介：通过回溯巴托克大半生经历发现，迫使作曲家背井离乡的原因是多重的：有对匈牙利狭隘民族主义的深恶痛绝；有对独裁政府及其意识形态的批判与反抗。从他离开祖国这一事件及此后的创作中还会看到，巴托克从一个狂热的民族主义者渐渐转化为一位胸怀全人类福祉的人道主义者。

简介：内容松散令人烦,主题集中受人赞。写词和做文章一样,讲究命题、扣题、破题。在命题确定后,接下来的问题就是如何狠抓立意、紧扣主题的事了。扣题,也叫解题,顾名思义,就是如何把这首词的中心内容通过比较具体的描写把它表现出来。做文章讲究凤头、猪肚、豹尾,即开头要像凤头那样靓丽引人;内容要像猪肚那样丰富多姿;结束要像豹尾那样干脆有力。本文重点探讨的是中心内容—猪肚。好的作品仅用短短几句词就击中了要害、阐明了内容,并给人留下深刻印象。

简介：音乐学院的英文Conservatory这个词,Conservatory这种体制,并非自古就有。它是随着现代性的进程逐渐发展起来的。这个词最早是意大利名词,是为了适应教堂的教学,进行比较低层次的孤儿(男性)合唱的训练的教学。在18世纪以前都不是很稳定的。仅仅是教会的教学实用考虑。现在认为以专业音乐教育职业训练为目的的音乐学院是18世纪在法国建立的“巴黎音乐学院”。始建于1795年的“巴黎音乐学院”是所有音乐学院之母。是由国家掌握的音乐资源培养音乐专业人才的音乐教育制度体系。从某种意义上说,音乐学院的建制是启蒙运动的结果。中国的音乐学院最早创建于1927年,前身为当年上海的国立音乐专科学校,一直到现在的上海音乐学院。——杨燕迪

简介：

简介：当代创作群体中，郭文景是颇受学界关注的作曲家之一，被誉为“惟一一位未曾在海外长期居住而建立了国际声望的中国作曲家”。其作品恰当地运用西方作曲技法来表达中国传统文化，既有中国文化底蕴、又具国际视野，极大地丰富了作品的表现方式和表达内容。本文从其创作意图出发，追本溯源，以笔者与作曲家的访谈及多方搜集的资料为基础，对其作品中运用中国传统文化诸元素所渗透出的地域文化、文学文化、戏曲文化元素的典型作品进行梳理、分析、归纳、总结，以其音乐创作中的文化追求为切入点，结合其个性化的音乐语言及音乐创作中所反映出的习惯}生“笔触”，探寻郭文景音乐创作中对中国传统文化的借鉴与创新，力求准确把握其作品的文化实质和精神内涵。试图在郭文景音乐作品的研究上打开新的维度，并希望以此启发音乐学界对于当代音乐作品中的传统音乐思维观念的重新审视，引起大家对当代音乐创作中的文化内涵的关注与思考，探寻在世界多元文化格局中，中西文化、创作理念碰撞与交融时期，华人作曲家的创作方向及思维定住。

简介：在现代艺术史上,有一些最反常规的作品,它们很难符合任何一种传统的艺术定义:从河汊里捞上来的烂浮木、贴上作者签名的尿壶、装在透明塑料管中的大便,只有动作却不出声的“独唱”,用一个和弦唱了二十分钟的乐曲、完全没有物象也没有声音的只用文字说明的“绘画作品”和“音乐作品”……。以往的艺术定义中,基本的要素是物质材料加艺术的形式,然后才谈得上精神的内涵。光有材料,不是艺术品,因为它还不具备形式或“有意味的形式”;光有形式,不论它多么有意味,闪着天才的光辉,如果不以物质媒介为载体、不

简介：【本刊讯】想必观看这次奥运会开幕式的人们都不会忘记,一个身着华丽礼服。演奏古琴的那个演奏家,这就是在开幕式上演奏古琴"太古遗音"的陈雷激。