简介：踩跷又称＂踩寸子＂,是过去戏曲旦角演员尤其是武旦、花旦的基本功之一。天津戏剧博物馆珍存着硬跷和软跷各两副,它们记录了戏曲中跷功的演变历程,是清代以来戏曲旦角演员跷功训练和踩跷表演的重要物证。

简介：中国和日本的文化交流源远流长。明清之交，我国戏曲就开始大量输人到日本。根据日本近代中国戏曲史研究专家青木正儿《御文库目录中的中国戏曲书》一文的记载，从1602年至1663年，收入日本御文库（国家文库）的中国戏曲作品、选集就有19种，而民间输入的数量更应不在少数。与此同时，日本学者也开始了对中国戏曲的翻译和研究。据载，江户时代（1603～1868）的新井白石（1656—1725）和荻生徂徕（1665—1728）是见之记载的两位介绍中国戏曲的日本早期著名学者，他们把元杂剧和日本古典戏曲进行了比较研究。从总体上来看，虽然日本学者对中国戏曲的研究一直没有中断，

简介：2014年是中国戏曲颇具创举的一年。三大国家级戏曲节的举办和南北方剧目展演，充分展现了政府的扶持之力；以京剧、越剧等为代表的活跃剧种，或在名家名剧上抱团演出，或在思想内容、技术传媒上探索创新，都有不凡的成就。在市场探索之外，“文化惠民”举措和对表演大师的纪念也都有亮点可循。

简介：<正>(一)在中国封建时代里,論及戏曲的創作和演出較为有系統的著作就只有李漁《閒情偶寄》中的“詞曲部”和“演习部”。“詞曲部”共分結构、詞采、音律、宾白、科諢、格局等六章,論及的項目合計三十七款;“演习部”共分选剧、調变、授曲、敬白、脫套等五章,論及的项目合計十六款。其中主要的是談到了关于傳奇創作中的情节、結构、休制、語言、协律等問題和导演时的挑选剧本与处理剧本以及教授曲詞和宾白等問題。早在十七世紀中叶,作者能这样总結前人和自己

简介：

简介：4月14、15日，由安徽韩再芬黄梅艺术基金会、安徽再芬黄梅文化艺术股份有限公司等单位联合举办的“再芬黄梅大讲堂”文化系列第一讲在安庆再芬黄梅公馆开讲。著名黄梅戏作曲家时白林以“独树一帜的中国戏曲”为题，与从事黄梅戏专业学习的师生、演职人员共同分享了自己的所学、所悟、所感。

简介：中国戏曲唱腔与民族声乐艺术的在我国艺术领域中的的发展历史久远。作为与印度梵剧、希腊戏剧齐名的世界三大剧种之一的中国国粹——戏曲，在其发展了数百年的历史进程中，有着其独特的艺术魅力和具有浓厚的中国特色的文化价值。尤其值得一提的是戏曲唱腔对整个戏曲艺术的发展起着不容忽视的重要作用，也是整个戏曲艺术中的重要的表演技术。

简介：提到认识戏曲传统,有的人可能会不屑一顾。然而中国的戏剧家,不管是搞歌剧、话剧的还是搞影视剧的;不管是出过国的还是留过洋的,恐怕都难免有一种“戏曲潜意识”——民族性的戏剧意识。中国戏曲作为历史形态的民族文化,它集中体现了我们民族对戏剧的独特认识与理解。大量戏曲现象所包含的共同的理性倾向,就构成了我们民族特有的戏剧意识。或许你从来没有学习过戏曲,或许你从来没有瞧过一眼传统戏,但你无法否认,你必然是在民族文化的哺育下成长的。历史的民族文化和现实的戏剧环境,通过各种渠道,把这种民族性的戏剧意识向

简介：一、WTO有关文化产业和文化贸易的规则我国于2001年11月正式成为世界贸易组织成员之后,就要履行自己的承诺和义务,就要遵守WTO的游戏规则.WTO规则实际上是由一部WTO的宏大的法律体系所体现的,也就是说一套严密、完整的WTO法律规范就是WTO的规则.我们只有深入的了解掌握这些规则和法律规定,才能更充分、有效地享有和行使我们在WTO中的权益和权力,履行我们应尽义务.

简介：摘要：戏曲领域艺术硕士专业学位教育所涉及的专业知识综合性极强，强调理论和实践相结合，不仅重视舞台呈现，还注重科技、美学的创新。中国戏曲学院在培养此类型的硕士研究生时注重中国传统戏曲艺术的特色与规律，具有鲜明的民族性和时代特色。

简介：“丑”作为广义的美感的一部分,是审美范畴的重要形态之一,在中国古典文化中,“丑”也有着自己地位与意义。戏曲作为中国本土的艺术形式发端古老且影响深远,当下的研究多集中于对中国戏曲的宏观的美学价值的研究,而本文旨在通过对“丑”的审美范畴在中国古典文化中的理论阐述,寻找其在戏曲中的体现,挖掘与分析中国戏曲中“丑”的审美形态这一理论的表现,从而更好地把握中国戏曲艺术所体现出的深刻的美学意蕴。

简介：在“十七年”电影的对港传播中，戏曲片、美术片扮演了重要角色。“南派”戏曲片的在港传播不仅拘泥于戏曲层面的交流，而是对香港电影产生了创作上的影响，甚至促成了香港电影类型与样式的革新；“北派”戏曲片在港成功传播的根基是博大精深的京剧艺术魅力；极具中国民族特色的美术片技艺让香港观众大饱眼福。这些戏曲片、美术片植根于中国传统文化和民族艺术，没有停留于简单直露的意识形态行销，而是在更为深厚的中国文化层面上寻得香港观众认同。

简介："取来歌里唱,胜向笛中吹","丝不如竹,竹不如肉",在我国传统音乐美学思想中,认为声乐优于器乐。对任何剧种来说,唱腔都是最重要的艺术手段,通过唱腔所树立的音乐形象也是最动人的,戏曲演员要锻炼唱、念、做、打四种基本功。在四功之中,唱功居于首位,可见歌唱在戏曲中的重要性。京剧,作为中国戏曲瑰丽花苑中的奇葩,与中医、国画并列为中国三绝,为世人瞩目,外国朋友到中国旅游,也将游览长城、参观故宫和观看京剧并列,发出"不到长城非好汉,不游故宫不合算,不看京剧太遗憾"的感叹。

简介：摘要中国戏曲凝聚着中国传统文化的美学思想精髓。然而，目前中国3.67亿少年儿童对中国戏曲艺术知之甚少。如何让我们中国优秀的戏曲音乐发扬光大，这是需要音乐教师所思考和努力的。

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简介：西利尔·白之（CyrilBirch）对中国古代小说和戏曲研究颇深。本文从戏曲翻译、剧作品鉴、剧作性质、意象功能和明传奇的贡献等方面出发对西利尔·白之的中国戏曲思想进行综述与评价,并提出有待进一步讨论的问题。

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简介：<正>2013年,戏曲创作健康发展,戏曲理论批评也向深度与广度推进。为此,特撰写中国戏曲学科发展研究2013年度报告,报告包括创作述评、学术活动、理论批评、年度焦点四部分内容。总的来说,2013年与2012年相比,戏曲发展呈现出三大特征:其一,剧目创作繁荣多样。这与本年度举办的三大国家级戏曲艺术大奖的展演、评奖有关。其二,重大学术活动引人注目。其三,戏曲理论批评走向深入。同时,这一年也暴露出一些问题,我们将从学术的角度加以分析并提H{解决方法,以利千今后的戏曲发展。

简介：中国戏曲与舞蹈是我国文化艺术发展史上的两颗明珠。戏曲与舞蹈在发展过程中，相互影响，相互渗透，形成了不可分割的密切关系。现阶段我们依然可以在中国戏曲中看到古代舞蹈的影子。二者联袂并蒂，才使得中国文化艺术如此的璀璨夺目。本文通过对戏曲中舞蹈动作的探源，对古典舞与戏曲相互关系进行分析，又对中国戏曲中舞蹈的传承与影响做出评论，试图说明中国戏曲与舞蹈之间的相互关系和影响。