简介：中华民族是一个有五千年文化历史的文明古国,优秀灿烂的文明史,博大精深,源远流长。而中国更是一个多地区多民族多文化的国家。在各地区、各民族中的民间舞蹈进程中,世代生息演进,流传至今,其风情醇厚。多姿多彩的民间舞蹈生动、鲜明地表达了我国各民族、各地区人民的审美心理、审美意识和审美情趣,同时也构成了我国传统艺术之一。是民族传统文化中的瑰宝,是舞蹈艺术取之不尽,用之不竭的生命源泉。民间舞蹈教材是很多民

简介：中国地域辽阔,每个地区因其历史发展、地理环境的不同,形成了风格迥异的民舞蹈作为为中国优秀传统文化的重要组成部分自然也在其中。为了更好地揭示中间舞蹈文化。进入新时期以来,我国加大了对中国优秀传统文化的收集与整理工作,并加强了其在社会大众、学校教育、国际发展等方面的继承与发展。民间国民间舞蹈的艺术价值,本文对中国民间舞蹈的风格与规格进行了深入浅出地研究。

简介：摘要结合陕北秧歌的历史文化背景，以及陕北一带的地理地貌特征，以剧目陕北秧歌《一个扭秧歌的人》为切入点，通过研究此剧目的道具——红绸子，从而发现舞蹈发展与剧情的延续伴随道具的运用所展现的各种情感变化，剖析剧目背后所表现的主旨情感，以及道具红绸子的文化意义，再拓展至整个陕北秧歌在运用道具红绸时的多样的手法并总结规律，以及是何原因、怎样的历史背景、通过什么样的发展变化才衍生出具有陕北秧歌代表性的道具——红绸子。

简介：摘要：近年来，随着民间艺术进入非遗保护阶段，在保护中传承民间传统艺术。作为民间传统艺术的重要组成部分，传统民间舞蹈也成为非遗保护重点。基于此，本文就非遗语境下传统民间舞蹈保护展开研究，首先对其中存在的问题进行分析，最后提出了一些可行性措施，以供借鉴。

简介：【摘要】 2019年——2022年，作者参与了广东省教育科学“十三五”规划课题“岭南音乐中小学课程资源开发与利用的研究”之子课题《岭南民间舞蹈课程资源开发与利用的研究》的工作，并完成了研究成果之《小学岭南民间舞蹈校本教材》的编写。我们以舞蹈普及型课堂教学为基点，设置了不同年龄段学生的教学内容，让传统民族文化在小学生的舞蹈课堂上得以传承与发扬。

简介：摘 要：我国的民族民间舞蹈有着十分悠久的历史和文化积淀，在新时代背景下，针对民族民间舞蹈的文化传承规律，要进行深入的研究，以此为基准点，使其得到不断的创新和优化，从而在新时代焕发出全新的活力和生机。本文以民间舞蹈为研究对象，探讨民间舞蹈传承的路径，以期能推动民间舞蹈实现可持续发展。

简介：摘要：中国民间舞蹈文化源远流长，经数千年的不断丰富、革新和发展，创造了具有鲜明民族风格和丰富多彩的形式手法。作为邻国的俄罗斯，其民间舞蹈文化因文化根源、题材和发展环境等方面的不同而形成了另一种面貌，但在本质上中俄民间舞蹈文化是具有相似性的。

简介：摘要：非遗传统民间舞蹈是我国传统文化的重要内容，在当前社会环境的影响下，部分非遗传统民间舞蹈逐渐消失在人们的视野，这不利于我国民族文化的保护与传承，所以相关人员需要转变理念，对这种非遗传统民间舞蹈进行分析，创新出不同的方式，继承和保护非遗传统民间舞蹈内容。因此本文主要分析非遗传统民间舞蹈的传承与发展方式，希望可以给相关人员提供一些帮助与借鉴。

简介：摘要：高职院校舞蹈教学是促进优秀民族民间舞蹈文化传承的重要途径，并且高职院校基于舞蹈教学培养出一批批专业、优秀的民间舞蹈传承者，有利于促进民间舞蹈文化传承人的队伍建设，进一步扩大民族民间舞蹈文化的影响范围。高职院校推进舞蹈教学的民间舞蹈文化传承建设进程，是坚持教育指导方针的必然要求，也是满足学生文化生活需要的重要保障。基于此，以下对探讨高职院校民族民间舞蹈的教学创新进行了探讨，以供参考。

简介：摘要：随着文化发展，民间舞蹈也在不断变化，它既是一种艺术表演，又是一种传统文化的传承。在传统民间舞蹈的教学中，情境认知与学习是一种重要的教学方式。它是通过实践，将认知、情感、行为有机结合，使学生在多种情境中学习，发展认知能力，逐步建立起对民间舞蹈的理解和认知。在这种教学方式下，学生们可以更加深入地理解舞蹈中的节奏、动作、艺术特色，从而更好地体验和把握民间舞蹈的表现。同时，情境认知与学习的教学还可以培养学生的社会能力，提升他们的艺术素养，增强对文化的认知和接受能力。

简介：摘要：中国民族民间舞蹈是中华民族文化的瑰宝，也是民族文化的重要组成部分。它具有极强的感染力，能够让人产生强烈的情感共鸣。作为我国优秀传统文化中的重要组成部分，民族民间舞蹈具有非常重要的地位和作用，它承载着我国优秀传统文化的历史价值、文化价值和艺术价值。基于此，本文对民族民间舞蹈传承与发展的路径进行了探讨。

简介：将学生的分析能力、创造性和实践能力与情感和社会关系的不同层面和谐在一起进行教育的实践性课程,一贯注重学生实践能力的培养,民间舞采风过程能够促使学生逐步建立有效的应用分析能力、创造性和实践性能力这三个层次的智力结构

简介：　　2.民间舞采风课程开发有助于学生实践能力的培养　　现代社会所需要的人才是知识、能力、素质协调发展的人才,　　　　二、地方高校舞蹈教育中的民间舞采风课程开发的价值定位　　　　地方高校民间舞采风课程在课程开发和学生实践能力发展方面有其独到的价值,④基于培养学生创新精神和实践能力为目标开发的民间舞采风课程

简介：赣南民间舞蹈指的是采茶戏、东河戏、狮舞、龙舞等赣南地区的民俗舞蹈,为了让赣南民间舞蹈更好的传承发展,将赣南民间舞蹈知识编入赣南高等舞蹈教育教材成为当务之急。文章描述了赣南地区民间舞蹈教育的现状;提出了赣南地区民间舞蹈教材建设的设想;阐述了赣南民间舞蹈教材有助于突出高校办学特色与促进客家文化发展,有助于打造地方特色教材与创作区域文化剧目,有助于完善舞蹈教育教材与多元教材发展的重大意义。

简介：

简介：摘要：在中职教育中，舞蹈是最主要的一项。中国的民间舞蹈教育正逐步被大众所接受，并得到了广泛的关注，对民间舞蹈基础知识和技巧的认识和掌握，对其进行正确的认识是必要的。研究中国民间舞蹈，需要对其进行深入的剖析，并对其进行不断的优化与充实，更好地促进学生的舞蹈素质，有效地促进了民间舞蹈的教学。

简介：摘要：舞蹈作品是舞蹈编导对客观生活现象的审美表现，舞蹈动作语汇在舞蹈创作中占有重要地位，不同风格的动作语汇将不同民族的风格和文化相结合，在舞蹈作品中塑造典型的人物形象。民族民间舞蹈元素的运用在舞蹈编创中的合理运用对舞蹈能否成功具有重要影响。

简介：高等师范院校为了培养出更多更好的民间舞教学人才，应当采取与专业演员不同的培养方式。本文从高师学生与专业舞蹈演员的区别入手，探索高师培养民间舞教学人才的目的，即智能型民间舞蹈人才的培养。从而得出真正适合高师民间舞教学的方式和方法，找到其侧重点和突破点，以期使这门古老的民间艺术在高等师范院校焕发新时代的风采和旺盛的生命力。

简介：与任何文化的发展一样，民间舞蹈创作中的变与常是无所不在的。发展中的变体恰恰体现出一个民族的时代精神，舞蹈艺术使然。通过分析第8届桃李杯群舞创作中的变与常，最终发现“变与常”不应该成为作品的目的，而更应该是文化传承的手段和规律。为了求新求变的创作只能沦为形式刺激的赝品，为了求常的作品会逐渐被时代所淘汰。民间舞蹈创作从总体来看应该是持续中有变化，在变化中有持续。

简介：