简介：经历了解构主义"去中心化"的风暴式洗礼,一切皆可看作当代戏剧,一切又可能无法成为当代戏剧。与其定义戏剧与当代观众对话的形式路径,不如重新审视"当代性"从根本上意味着什么。

简介：抽象艺术对中国绘画有什么影响?我们如何定义抽象?我们为什么要画抽象?带着一系列疑问,通过对作品《什叁》的创作,试图找到自己的答案。

简介：第十二届中国艺术节(以下称"十二艺节")将于2019年5月18日在上海市举办,为集中展示全国文艺创作和文化创意产品开发的优秀成果.引导演艺行业和文创产业高质量发展.培育和践行社会主义核心价值观,文化和旅游部定于2019年5月举办“第十二届中国艺术节演艺及文创产品博览会"。

简介：男旦是戏曲表演行式之一,在中国古典演剧史上曾是个重要的存在和主流构成,但在当代男旦则陷入了较深的生存困境。之所以如此,是因为男旦本身产生于不平等的社会观念和社会制度之中,在历史发展过程中始终伴随狎优等负面现象和争议。另一方面,男旦的美学属性也和现代社会的价值体系、美学追求、生存模式格格不入。因此,男旦的衰落有着历史必然性。

简介：近两年来,为响应"开天辟地——中华创世神话"文艺创作工程的号召,在上海的舞台上涌现了众多以创世神话为题材的艺术作品。作为全国地方戏重点院团,上海越剧院在继《少年伏羲》《鲧复生禹》两部小戏之后,又在第二十届中国上海国际艺术节上推出了年度原创大戏《素女与魃》。2018年11月3日,该剧在上戏实验剧场完成了首场演出,随后即引起了业界的热烈讨论。综观相关讨论热议,有两个方面的问题值得思考。

简介：《舌尖上的中国》系列电视纪录片的空前成功,点燃了受众对纪录片的收视热情,尤其是李立宏老师的解说更是被受众津津乐道。本文运用文献研究法、跨学科研究法、个案研究法等研究方法,分别从我国电视纪录片发展过程中的政治化、人文化和社会化三个不同阶段,纵向分析了中国电视纪录片解说语音发声规范性的发展,并重点分析了李立宏老师解说中的语音规范性问题。

简介：据统计,全世界有五万多座博物馆,每年持续有数千座的博物馆在各地诞生。然而博物馆的职能在经过几世纪的发展后已历经不同程度的转变,当代博物馆在定义与职能上也都有了新的转变。21世纪以来的博物馆面临着几个重大的挑战,主要是二战以后各种社会运动的兴起,以及后现代主义与去殖民运动的蓬勃,挑战了19世纪以来的国家博物馆的概念,首当其冲的就是殖民主义产物的世界各大博物馆如大英博物馆、卢浮宫、纽约大都会博物馆以及各大民族学类博物馆等,其藏品大多来自殖民时期透过非法或是不平等关系而取得于其他地区的文物。

简介：《大象席地而坐》在一天的时间里展开多条情节线索,这些线索之间又有人物关系甚至情节之间的关联,使影片在自然主义的生活场景呈现中又体现了缜密的因果关系。但是,影片一方面过度渲染人物的颓废、厌世,甚至刻意为人物涂抹上苦情的色彩,另一方面又将人物突围的路径用想当然的方式加以处理,这使影片在人物塑造和情节安排上都带有矫情的意味,削弱了影片的情感力量和启示意义。而且,影片没有很好地缝合纪实性影像与人物对白对于文艺化、故作感伤和深沉之间的裂痕,使影片弥漫着浓重的创作者自我宣泄的意味,却未能更好地体现倾向性流露的克制与自然。

简介：上海戏剧学院表演系2015级毕业大戏邀请了德国当代著名导演伊万·潘特列夫排演德国名剧《沃伊采克》,是此剧专业创作团队完成的首次由华人演员出演的公开演出。笔者作为此剧的副导演,在排演中记录了整个创作过程,包括导演对剧本的解构及重建和富有当下意义的舞台呈现,本文对于此剧的阐述对那些看过本剧及想进行此类文本创作的人应该会有所启发。本剧作为毕希纳的名剧,留给后人思考及解读的空间非常大,也因此成为很多戏剧导演愿意挑战并创作的剧作。

简介：新视野艺术节与中国上海国际艺术节,定位截然不同的两者都呈现了一些有效的策展思路,两地经验可以互补不足以供日后的艺术节筹办者参考,但二者各属中型和大型艺术节,受规模限制,不太可能直接将对方的策略搬到两地实施。

简介：现代化的趋势究竟会给我国少数民族地区的文化变迁带来怎么样的挑战与机遇,运用戈登威泽所提出的文化'内卷化'理论可以给文化变迁提供新的研究与思考。现代化塑造了文化平等的发展平台,少数民族文化也从消极走向积极的应对,民族文化的强劲复兴与自我认同需求也越来越被强化和扩散。结合时代、政治、经济和社会的因素,文章对少数民族文化变迁的未来有几点思考。

简介：在人类的文化遗产与文物中存在大量的手刻图案、纹样,这些不同时代不同地域的图案是当时当地人群之民族特色、时代特征、文化特点的反映。这些图案作为数量巨大的有形遗产,有必要对其进行数字化保护,'图像采集''图形绘制'是记录静态图像的主要技术手段。文章以平阳印染布艺原纸型版图案的采集与绘制为例,旨在探索手工刻板图案数字化保护标准化的问题,提出'忠实原貌、还原历史、尊重人的痕迹'之数字化保护原则。

简介：2018上海进口博览会主会场艺术总监、中国美术学院博士、复旦大学客座教授童雁汝南在讲述如何挑选艺术品进入进博会、艺术又是如何助推国家盛事的时候说道:“艺术表达的手法多样,表达需求是第一步,其次才是语言。中国艺术走向世界,需要建立中国的艺术价值体系。这种艺术价值体系没有绝对的标准,关键在于艺术家对本土文化是否有自己的理解。”

简介：生活中有的人一生气或一发怒就爱“吹胡子瞪眼”,而京剧演员吹的“胡子”,正经大名叫“髯口”,它能帮你辨识戏中人物的年龄、性格与情绪,甚至还会“跳舞”。这不,稀稀奇和古怪怪穿好了戏服,打算戴上胡子登台亮相呢!

简介：礼物,是一个多么意韵深长的词语——尽心择选,长途背负,深情赠予。新年里,轻轻的一句问候,就是在告诉对方,很高兴从前遇见你,很希望前路有你。新年里,将一份礼物郑重地交付对方,更像是一种亘古相传的仪式,这礼物不论轻重贵贱,都是交付到对方手心的我的真心。

简介：贝多芬出身于德国波恩的一个问题家庭。母亲疾病缠身,父亲约翰是当时的宫廷歌手,却有着酗酒的恶习。约翰死后,他的老雇主曾开玩笑说,约翰的死能直接导致国家酒税下降。然而这个酒鬼父亲在临死前做了件“好事”,就是逼迫贝多芬学习音乐。莫扎特是当时欧洲年轻有为的“天才”音乐家,而此时的贝多芬也和莫扎特一样有音乐天赋,他四岁时便能熟练演奏羽管键琴。神童在手,父亲约翰可不会错过这名利双收的好机会。“成为下一个莫扎特”,贝多芬童年时候便被灌输了这样的信念。

简介：新年好呀,新年好呀,祝福大家新年好!在这里先给小意粉们拜个早年!大家对新年是否特别期待呢?穿新衣、走亲戚、给长辈拜年领压岁钱……想想都很激动,对不对?而在除夕之夜,贴完春联,全家人围坐在一起吃饭聊天儿看“春晚”,一同等待零点钟声的响起,那108下钟声提醒着新一年的开始。我们今天的故事就和钟有关,让稀稀奇带大家回到2400多年前的战国时期,一同去见识一下“稀世珍宝”——曾侯乙编钟,大家准备好了吗?

简介：2018年适逢“中美建交四十周年”,为进一步加强中美文化交流,弘扬中国传统文化。展览秉持“以观察为核心,实现分众服务”的策展理念,通过在美国举办题新颖、展品精美、故事生动且具有感染力的中国历史文物展,为在美华人以及对中国文化不甚了解的美国人呈现一场异彩纷呈的文化饕餮盛宴。

简介：“韵”的审美内涵随着时代发展不断衍变,魏晋开始以人物品藻为主的“风韵”“神韵”的释义,以此强调人物个性的内在精神;“韵”在宋代开始由人物画转向山水画,其内涵又进一步发展。本文通过对“韵”的内涵梳理与分析,得出“韵”是一种“平淡简古”的意境,而“余意性”的感性审美又是它的特殊性,“韵”的内涵在宋代的扇画中得到新的发展,而扇画也以“韵”作为主要的审美表征。

简介：很多时候坐在剧场里,我都会想这么一个问题:我为什么要坐在这里?我在看什么?我们要承认,在艺术领域,所有话语只有在言说之时才具有生命,已经说过的东西无需再说。同一种表现方式不能重复地用两次;照搬前人使用过的形式只能搬起石头砸自己的脚。同样的,对于剧场而言,演员的动作、表情、与观众的互动在每时每刻都呈现着不同,所以剧场最大的吸引力,就在于它的“唯一性”。正如导演赖声川所说,“剧场的绝对魅力在于它的现场性;它的浪漫在于它是生命短暂与无常的缩影。在剧场短暂的那一刹那中,演员和观众同时知道,他们彼此经历的共同经验是唯一的。灯暗、幕落,即使是同一个剧团,同一个剧本,同一个演员阵容,这一场演出永远再也不会重现。”