简介:破解消费文化的迷梦是当代艺术必须要直面的时代难题。自20世纪80年代以来,中国当代艺术普遍采用的一种视觉表征策略就是挪用。在消费文化的语境中,符号挪用的行为本质上是一种模拟。模拟是消费文化中广泛采用的一种表意方式。它通过符号之间的象征性交换和自恋式地编码来运作,具有结构上的自主性和"模型在先"的特点。如果说消费文化是对表象世界的模拟,那么当代艺术则是对模拟的模拟,即对"仿像"的模拟。它具有三个特点,一是视觉形象的物化;二是视觉表意的表层化;三是视觉风格的混杂化。在一个审美过剩和符号泛滥的时代,当代艺术能否通过"模拟的模拟",释放审美批判的社会潜能,依然是一个值得追问的问题。
简介:在中国话剧的研究与批评中,“实验戏剧”也许是出现频率最高、最有争议性的名词之_。对于实验戏剧的定义与功能,对于20世纪90年代以来中国实验戏剧的得与失,不同的学者有着不同的解释和评价,而实践者的看法也不尽一致。面对当下,更可谓众说纷纭:有人认为实验戏剧走向低潮,是因为“已基本完成历史使命”,“二十年以前的试验,今天已经为主流戏剧或商业戏剧所吸收”;比这种“寿终正寝”论更乐观的是“实验戏剧在中国的国情下会转变成为商业戏剧”的“转世”论;但也有人抱着悲观和无奈的心情,把实验戏剧的衰退原因归结为“1990年代戏剧探索整体退潮,戏剧中所包含的启蒙和人学精神已经全面消解”;
简介:[按]聂危谷实验水墨展子2001年11月28日至12月7日在南京博物院现代艺术馆举办。这是画家在大学毕业20年.从事实验水墨10多年来首次在居住地之外举办个人画展。参加28日开幕式的有宁、扬两地的美木工作者、美术院校学生.新闻记者等各界人士200多人。出席当天座淡会的有江苏画坛和美术批评界知名人士。座谈会由批评家顾丞峰主持。聂危谷于上世纪70年代末开始尝试现代绘画语言,80年代末从事实验水墨创作,90年代创作的《凡高系列》经《江苏画刊》推介,在国内画坛有一定反响。此后聂危谷埋首读书,长期默默耕耘而不求闻达。出于自我人格拷问和终极意义追问的内在需求。他以水墨媒材的自由宣泄,以人物(从英雄转向大众)等媒体图像为符号的理性构成与反理性表现。逐步确立对当代文化危机、个人心灵冲突以及对理想主义关怀进行视觉阐释的悲剧性抽象风格(参见聂危谷《一个理想主义者的自白》)。